本书为中央美术学院李梁晨的水墨画作品集，主要分为山水、苗寨、高原、荷花四个部分，作者面对山水、高原、清泉等自然景致时滋生的审美情感，通过青绿、钴蓝、浅绛等颜色的设色技法，以及“计白当黑”式的虚实手法的运用，形成了一幅幅流畅、明快和富有感染力的作品，作者极富个性的笔触与色彩组合营造出一种交响乐般的韵律感。在欣赏百余幅作品的同时，我们清晰地感知到作者并不满足于技巧的表现，同时在艺术思想上也有自己的觉悟和追求。

李梁晨笔名晨梁，1997年3月生于北京。受家庭文化教育熏陶．自幼酷爱绘画，尤其喜爱水墨画。儿童时期参加全国和北京市绘画比赛并多次获奖。中学就读于清华大学附属中学美术特长班。
2016年考入中央美术学院艺术史论专业学习。主要学习研究方向为中外美术史和艺术理论．致力于中国画艺术理论和创作的研究。同时对哲学、宗教、戏剧、音乐以及雕塑、篆刻等皆有涉猎。201 7年开始在《美术》杂志发表作品。
作品多次参加省级、市级展览并获佳作奖、优秀奖。近年来．在大量临摹研习古今名家大师经典基础上．进入中国传统文化语境中，以当代视角开始中国画艺术创作。
作品根植传统．强调书法用笔和意蕴营造，注重美学思想的运用和学术性探讨．追求朴拙自然、浑然天成的审美情趣和精神气质。
201 6年开设个人微信公众号：晓荷堂艺术。

序——在书写中感受音乐美
山泉雅乐
黔山奇秀图
香格里拉云迹
通村巴格拉宗
溪山清远
白马天境
纳木错之歌
水墨山水
新富春山居图
云泉高致图
远上层林图
潇湘客山图
黄海烟云
松之迷思
大岳云迹图
云海松石图
山海悠远
西递宏村
清音阁下听泉声
紫气盈山
路转寻遥音
松壑听风图
山高水长
巴拉格宗
巴拉格宗之二
情寄水云间
黄山奇峰
云泉仙境图
万山红遍
奇境仙踪图
苗乡古韵
苗乡晨曲
笔墨图式关系
苗寨小景
苗乡春曲
苗居晴丽
苗乡霞辉图
苗乡月夜图
苗乡云居
雾雨苗乡图
云山霞辉图
苗寨晨曲
深山苗歌长
黔山苗乡图
依水伴林居
云起竹居
高原清音
高原晴雨
音律与意境
高原清野
云舞群山
大地交响曲
高原组曲D大调之一

山泉雅乐、苗乡古韵、高原清音、荷塘夜曲四个部分是作者在邂逅了各种物象之美后一任心性自然流露的艺术表达，作者在自然中体验到的音乐美也恰好通过本书的篇章结构和有辨识度的艺术作品表现出来。这是一个年轻有朝气的生命与自然的碰撞和交锋，在这种恣意大气的挥洒中，读者分明可以感受到作者的直率坦诚和创作热情。
中国传统山水画通常是计白当黑、大道至简式的语言范式，但作者笔下的山川、流水、高原却有着钴蓝、青绿等极富张力的色彩分布。在这种脱略常规、极富个性的笔触和色彩中，我们看到了一种质朴却不乏活力的水墨画语言，这也是当代探索水墨画可能性的一种尝试。
巴拉格宗、香格里拉、西藏林芝、青海可可西里、贵州黔东南苗寨等多处景观在作者笔下的创造既是艺术，也是一种记录，或沉静、或喧闹、或清冷、或浓烈的美幻化成采风者笔下一幅幅别致的画作，“会心处不必在远”，读者在一本画册中就可以领略到不同地域不同特色的自然韵味和文化意涵。