音乐剧是一种高度综合性的舞台艺术，它囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种，音乐剧将不同美学范畴、不同审美方式、不同艺术魅力的艺术门类高度综合起来，向观众提供一种不受时间和空间限制、听觉与视觉并重、表情与造型俱备的综合性剧场审美效应。本书从中国音乐剧概述入手，首先，研究多维度视角下中国音乐剧的剧本创作，多维度视角下中国音乐剧的音乐创作，多维度视角下中国音乐剧的舞蹈创作；其次，探索多维度视角下中国音乐剧元素在实践中的融合应用途径，多维度视角下新时期音乐剧的中国化融合尝试，多维度视角下大学音乐剧实践及鉴赏教学方法；再次，详细分析多维度视角下中国经典音乐剧融合实践；最后，提出多维度视角下中国音乐剧歌曲的融合评价方法，旨在从根本上促进我国多维度视角下的音乐剧有效融合和可持续发展。

郭晓彤，女，籍贯山东济南，博士，山东艺术学院现代音乐学院副教授。2006年毕业于四川音乐学院，获声乐表演、钢琴表演双学士学位。2006年—2012年，留学于俄罗斯格涅辛音乐学院，攻读声乐硕士和艺术学—声乐博士学位。现已发表多篇专业学术论文，其中核心期刊2篇，出版专著3部，主持教育部人文社科项目1项。

第一章 中国音乐剧概述
第一节 音乐剧的定义
第二节 中国音乐剧起源和发展历程
第三节 中国音乐剧的振兴之路
第二章 多维度视角下中国音乐剧的剧本创作
第一节 多维度视角下中国音乐剧剧本的特点
第二节 多维度视角下中国音乐剧剧本的构成
第三节 多维度视角下中国音乐剧剧本创作的原则
第四节 多维度视角下中国音乐剧剧本创作的技巧
第三章 多维度视角下中国音乐剧的音乐创作
第一节 多维度视角下中国音乐剧中的音乐及其特点
第二节 多维度视角下中国音乐剧音乐的创作特征
第三节 多维度视角下中国音乐剧中的歌曲创作
第四章 多维度视角下中国音乐剧的舞蹈创作
第一节 多维度视角下中国音乐剧舞蹈的类型和特征
第二节 多维度视角下中国音乐剧舞蹈的创作及特征
第三节 多维度视角下中国音乐剧舞蹈的创作动机
第四节 多维度视角下中国音乐剧舞蹈的创作要素
第五章 多维度视角下中国音乐剧元素在实践中的融合应用
第一节 多维度视角下中国音乐剧元素在实践中的具体应用
第二节 多维度视角下中国音乐剧人物形象设计与舞台美术设计
第三节 多维度视角下中国音乐剧创编和排演的实践应用
第六章 多维度视角下新时期音乐剧的中国化融合尝试
第一节 多维度视角下新时期音乐剧中国化融合的内在机制
第二节 本土化与歌剧化、音乐剧化的度量衡
第三节 多维度视角下新时期中国音乐剧本土化的思考
第七章 多维度视角下大学音乐剧实践及鉴赏教学
第一节 新时期大学音乐剧
第二节 新时期大学音乐剧实践
第三节 多维度视角下大学音乐剧鉴赏教学
第八章 多维度视角下中国经典音乐剧融合分析
第一节 《白毛女》
第二节 《金沙》
第三节 《蝶》
第四节 《啊！鼓岭》
第五节 《酒干倘卖无》
第六节 《妈妈咪呀！》
第七节 《电影之歌》
第九章 多维度视角下中国音乐剧歌曲的融合评价
参考文献