张嘉秋，1988年本科毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）服装设计专业。
2003年硕士毕业于香港理工大学纺织制衣学系针织服装设计方向北京联合大学艺术学院教授，从事艺术教育工作30年。
主编出版纺织服装与艺术设计相关方面的著作10余部。
感谢刘元风教授扎实的造型功底和唯美画风的深深影响。
坚信手绘时装画的创作能够最直接地表达出设计师独特的风格、活力与创造力。
期望更多热爱时尚艺术的人体会到手绘时装画的艺术魅力。

第一章 认识时装画
1.1 时装画的概念
1.2 时装画的发展
1.2.1 时装画的木版画时期
1.2.2 时装画的铜版画时期
1.2.3 时装杂志时期
1.3 时装画代表人物及代表作品
第二章 时装画的常用工具及材料
2.1 基础工具
2.2 水裱工具
2.3 笔
2.3.1 铅笔
2.3.2 针管笔
2.3.3 马克笔
2.3.4 水彩笔
2.4 颜料
2.5 纸
第三章 时装人体绘制基础
3.1 人体黄金分割比例
3.2 人体特征
3.2.1 男性人体特征
3.2.2 女性人体特征
3.2.3 不同年龄段的身体比例
3.3 人体骨骼、肌肉与时装画造型
3.3.1 人体骨骼
3.3.2 人体肌肉
3.3.3 女性骨骼与肌肉绘制要点
3.3.4 男性骨骼与肌肉绘制要点
3.4 时装人体可夸张部位
3.5 时装人体动态规律
3.5.1 找到人体的可活动部分
3.5.2 找准人体的中心线与重心线
3.5.3 人体的动态规律
3.5.4 女性人体动态规律图
3.5.5 男性人体动态规律图
第四章 时装人体局部表现技法
4.1 头部结构
4.1.1 几何形的头部结构
4.1.2 头部骨骼决定了面部形象
4.1.3 头部肌肉决定了面部表情
4.2 五官的位置
4.3 头部动态的画法
4.3.1 男性头部动态的画法
4.3.2 女性头部动态的画法
4.4 面部细节
4.4.1 眼的画法
4.4.2 鼻子的画法
4.4.3 嘴的画法
4.4.4 耳的画法
4.5 发型的画法
4.5.1 发型绘制方法
4.5.2 发型示例
4.6 手的画法
4.7 脚的画法
第五章 时装人体与服装
5.1 女性时装人体动态与着装举例
5.1.1 学生装
5.1.2 内衣与披肩
5.1.3 紧身衣与长裙
5.1.4 裤装
5.1.5 飘逸裙装
5.1.6 中式礼服
5.1.7 宫廷服饰
5.1.8 旗袍
5.1.9 民国服装
5.1.10 表现后背的礼服
5.1.11 凸显腰部和臀部的礼服
5.1.12 同一人体动态多种服装风格
5.2 男性时装人体动态与着装举例
5.2.1 硬挺服装
5.2.2 休闲服装
5.2.3 衬衫与牛仔裤
5.2.4 毛衣与休闲裤
5.2.5 休闲西服与挽脚仔裤
5.2.6 机车风格男装
第六章 时装画色彩表现技法
6.1 色彩的三原色
6.2 色彩的混合
6.3 色彩的三属性
6.3.1 色相及其在服装配色中的应用
6.3.2 明度及其在服装配色中的应用
6.3.3 纯度及其在服装配色中的应用
6.4 服装色彩的调和
6.4.1 同一调和
6.4.2 类似调和
6.4.3 对比调和
6.5 服装画中的色调
6.5.1 服装画色调设计
6.5.2 服装配色小窍门
第七章 时装画构图技法
7.1 单人构图
7.1.1 对称式构图
7.1.2 均衡式构图
7.1.3 坐姿构图
7.2 双人组合构图
7.2.1 双人站姿组合
7.2.2 坐姿与站姿组合
7.2.3 双人并列站姿组合
7.2.4 双人错位站姿组合
7.3 三人组合构图
7.3.1 三人齐排式组合构图
7.3.2 三人错位式组合构图
7.4 多人组合构图
7.4.1 多人齐排式组合构图
7.4.2 多人错位式组合构图
第八章 时装画表现技法——线描法
8.1 线的造型特点
8.2 衣纹的产生与线描规律
8.2.1 缠绕悬垂式衣纹
8.2.2 棉质T恤衫
8.2.3 棉质男衬衫
8.2.4 植绒针织衫
8.2.5 羊绒针织裙
8.2.6 手织毛衣
8.2.7 真丝塔夫绸礼服
8.2.8 真丝缎礼服裙
8.2.9 毛呢制服
8.2.10 粗呢外套
8.2.11 皮毛服装
8.2.12 皮革服装
第九章 时装画表现技法——彩铅技法
9.1 彩铅的特点
9 .2 彩铅作画步骤
9.3 水溶彩铅画法
9.4 彩铅的各种材质表现技法
9.4.1 刺绣礼服
9.4.2 印花旗袍
9.4.3 牛仔和牛津纺
9.4.4 针织短T恤和牛仔短裤
9.4.5 针织螺纹毛衣
第十章 时装画表现技法——水彩技法
10.1 水彩的特点
10.2 水彩作画步骤
10.3 水彩的材质表现
10.3.1 剪绒领与貉子毛
10.3.2 裘皮服装
10.3.3 真丝塔夫绸与欧根纱礼服
10.3.4 绢花礼服
10.3.5 职业套装
10.3.6 真丝绉缎礼服
第十一章 时装画表现技法——水粉技法
11.1 水粉的特点
11.2 水粉作画步骤
11.3 水粉的材质表现
11.3.1 羽毛材质礼服
11.3.2 透明材质礼服
11.3.3 印花面料
第十二章 时装画表现技法——马克笔技法
12.1 马克笔的特点
12.2 马克笔作画步骤
12.3 马克笔的材质表现
12.3.1 多种材质组合
12.3.2 帆布材质
第十三章 时装画表现技法——单色表现技法
13.1 利用底色纸的单色时装画
13.2 单色线描时装画
13.3 单色彩铅时装画
第十四章 发型表现技法
14.1 超短发型的画法

手绘时装画属于造型艺术的范畴，线条、色彩、光线和面料肌理等是时装画的基本要素。它借助于服装以及人体的造型，通过色彩、肌理、结构、形态等表达其多种多样的服饰时尚和审美内涵。
手绘时装画，融技术与美学于一体，既是大学里时装设计专业学生的必备技能，也可以作为爱好者们修身养性的心灵寄托，美好的事物总会带给人美好的心情。
张嘉秋著的《时装画手绘技法全解》范画上千例，其中除特别署名作品外，全部是由笔者一笔一笔认真画出来的，历时两年完成。希望这本书能够带给所有奋斗中有梦想的读者们好运

张嘉秋著的《时装画手绘技法全解》是一本系统讲述手绘时装画基本知识和技法的图解式读本。本书从时装画的基本概念与历史入手，以人体的基本形态特征、动态规律为训练起点，突出时装画在造型和服装款式上的表现特点，结合服装色彩的搭配、服装工艺与细节的展示、时装画的空间构图、面料肌理的刻画、各种绘画工具的掌握，以及各种服饰配件的表现，形成一套完整的时装画手绘技法训练体系。
本书系统清晰、由浅入深、图例丰富、文字简洁，只要你依据本书循序渐进地学习，假以时日，就可以寻找到自己表现服装的技法与风格。本书主要面向服装工程、服装设计及相关专业的学生，同时也适合对手绘时装画有兴趣的广大读者。