本书是“高等院校音乐专业系列教材”之《欧洲音乐简史》，该书以欧洲音乐的发展为主线，分阶段对对欧洲各个历史时期的重要音乐风格、作曲家和作品进行了精要介绍，具体内容包括古希腊古罗马音乐、中世纪教会音乐、中世纪世俗音乐、文艺复兴时期的音乐、巴罗克时期的声乐音乐、前古典主义时期音乐等。该书为使读者轻松而简明地了解欧洲音乐发展历程，在书中还附有珍贵的作曲家肖像、乐器、表演图片。

本书是普通高等教育“十一五”国家级规划教材。第二版在原版的基础上，全面吸收了学科新的研究成果，以欧洲音乐的发展为主线，分阶段对欧洲各时期音乐的发展脉络进行梳理，对各个历史时期的重要音乐风格、作曲家和作品进行精要介绍。

作者是著名的欧洲音乐史学家，其语言阐述极其精练、准确、系统而概括，对于非音乐史专业的教学，本书篇幅适当，较为适合课时安排。书中还附有珍贵的作曲家肖像、乐器、表演图片，是读者了解欧洲音乐发展历程的轻松而简明的优秀读物。

本书除可供高等院校音乐专业使用外，也是考研的必备参考书，同时也可作为广大音乐爱好者的普及性读物。

前言

第一章 古希腊古罗马音乐

 第一节 古希腊生活中的音乐

 第二节 荷马史诗、抒情诗和颂歌

 第三节 悲剧与喜剧

 第四节 音阶调式和记谱法

 第五节 古希腊的乐器

 第六节 古希腊的音乐哲学

 第七节 古罗马音乐

第二章 中世纪教会音乐

 第一节 基督教歌曲的形成

 第二节 格列高利圣咏

 第三节 教会调式系统

 第四节 圭多与记谱法

 第五节 复调音乐的萌芽与发展

第三章 中世纪世俗音乐

 第一节 流浪艺人

 第二节 法国的游吟诗人

 第三节 德国的爱情歌手

 第四节 中世纪的乐器

 第五节 古艺术与新艺术

第四章 文艺复兴时期的音乐

 第一节 勃艮第乐派

 第二节 佛兰德乐派

 第三节 威尼斯乐派和罗马乐派

 第四节 宗教改革与新教音乐

第五章 巴罗克时期的声乐音乐

 第一节 歌剧的诞生与威尼斯歌剧乐派

 第二节 那不勒斯歌剧乐派与正歌剧

 第三节 清唱剧和康塔塔

第六章 巴罗克时期的器乐音乐

 第一节 巴罗克时期的乐器

 第二节 巴罗克奏鸣曲

 第三节 巴罗克协奏曲

 第四节 巴罗克序曲

 第五节 管风琴音乐

第七章 巴罗克音乐大师

 第一节 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫

 第二节 乔治·弗里德里克·亨德尔

第八章 前古典主义时期音乐

 第一节 典雅风格和动情风格

 第二节 趣歌剧和喜歌剧

 第三节 格鲁克的歌剧改革

 第四节 交响曲和曼海姆乐派

第九章 维也纳古典乐派

 第一节 弗朗茨·约瑟夫·海顿

 第二节 沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特

 第三节 路德维希·范·贝多芬

第十章 早期浪漫主义乐派

 第一节 卡尔·玛里亚·冯·韦伯

 第二节 弗朗茨·舒伯特

 第三节 埃克托·柏辽兹

 第四节 费利克斯·门德尔松

 第五节 罗伯特·舒曼

 第六节 弗雷德里克·肖邦

第十一章 中期浪漫主义乐派

 第一节 弗朗茨·李斯特

 第二节 理查德·瓦格纳

 第三节 安东·布鲁克纳

 第四节 约翰内斯·勃拉姆斯

 第五节 塞扎尔·弗朗克

 第六节 彼得·伊里奇·柴科夫斯基

第十二章 后期浪漫主义乐派

 第一节 胡戈·沃尔夫

 第二节 古斯塔夫·马勒

 第三节 理查德·施特劳斯

 第四节 谢尔盖·瓦·拉赫玛尼诺夫

 第五节 亚历山大·尼·斯克里亚宾

第十三章 法国和意大利的浪漫主义歌剧

 第一节 法国大歌剧

 第二节 法国喜歌剧、趣歌剧和抒情歌剧

 第三节 意大利歌剧：从罗西尼到威尔第

 第四节 真实主义歌剧

第十四章 民族乐派

 第一节 俄国民族乐派

 第二节 波希米亚(捷克)民族乐派

 第三节 匈牙利民族乐派

 第四节 波兰和罗马尼亚民族乐派

 第五节 挪威和芬兰民族乐派

 第六节 英国和西班牙民族乐派

第十五章 20世纪音乐

 第一节 印象主义音乐

 第二节 表现主义音乐

 第三节 新原始主义和新古典主义音乐

 第四节 序列主义音乐

 第五节 具体音乐和电子音乐

 第六节 机遇音乐和概率音乐

 第七节 苏联音乐

后记