自从卢米埃尔兄弟一八九五年于"大咖啡馆"公开放映巴黎的第一场电影以来，百年问，巴黎电影院的光影一如巴黎的街灯，不但未曾熄灭，反而愈燃烧愈炽烈，日复一日将世界各地美不胜收的景致、独一无二的风土人文，古往今来风流人物的神采展现在观众的眼前。而巴黎成为世界艺术电影之都，其背后的诸多形成条件为何?电影院，除了作为看电影的空间以外，有无其他的可能性？本书作者将和所有热爱电影与文化艺术的读者们一起重新思考……

《电影巴黎》是经历十年思索及研究的成果，概括了作者对法国电影界的整体文化现象的观察与省思，通过近两百幅摄影作品、原版电影海报、电影院文宣、节目手册、电影杂志与电影会员卡等一手资料，作者希望将自己于法国求学时期的电影经历倾囊分享。

法国人重视电影，并将电影当作艺术一样尊重，不仅法国观众对电影的态度如此，电影院经营者亦然！仅有近四十个座位的艺术实验电影院，竟然存续了一个世纪；而法国政府运用电影政策维护世界电影文化资产、鼓励法国本土电影，促使法国拥有全世界最健全完善的电影环境：拥有为数众多的电影观众、专业的电影评论界，以及收藏丰富的电影书店、电影海报博物馆与电影图书馆；影展策划者也不断挑战传统的电影放映形态，呈现创意的巧思；非营利的官方影像机构如美术馆、大使馆或者民间艺廊也跟进，使得电影艺术普及于民间。

希望这本图文并茂的著作，能够使大家注意到法国电影院经营者的创意与独特的经营策略，以及法国"国家电影局"与巴黎市政府为了推广电影艺术所做的种种实质的努力，对于艺术电影在巴黎之所以兴盛有多面向且深度的了解。

作者序--人文·艺术·电影院

人文篇

反射咖啡馆

"宝塔"的爱情故事

《贝壳与牧师》首映会

"香坡"的放映间

西蒙·西蒙西的最爱

"拉丁区"的影迷

巴黎首座电影院

电影图书馆：BIFI与安德烈·马勒侯

电视概论影展

巴黎电影节

六十元的电影节

电影杂志

影片信息手册Pariscope&Officiel

世界第一的电影书店

东西古今并陈的电影看板

从无声到有声

艺术篇

电影院招牌

"乞丐"电影艺廊

电影海报历史博物馆

向文德斯致敬的"时光电影"

最成功的电影广告

"开拍"的Logo

电影院篇

拉丁区的艺术实验电影院

"佳龙得"的洛基恐怖秀

"哈辛"的周五午夜场

特吕弗的电影院"香坡"

贾克·塔蒂的一百岁生日

戈达尔的电影院"拉丁区"

萨特的"英雄馆"

五月影院"三卢森堡"

浴火重生的"圣米榭空间"

电影梦想家的"圣安德雷艺术"

抢救"圣杰曼都雷"

最古老的电影院"乌苏林"

菜市场里的电影院"木剑"

拉丁区外的艺术实验电影院

艺术实验中心"夜祷"

重返人间的幽灵戏院"布拉迪"

色情电影院的故事"巴黎电影群岛"

实验短片电影院"交替"

第二人生的起点"仓库"

导演的电影院

异国风情电影院

东方电影院"宝塔"

充满拉丁风味的"拉丁娜"

黑色文化电影院"他方影像"

香榭里舍的艺术实验电影院

怀旧电影院"马克马孔"

"巴尔扎克"的感官飨宴

"艾丽榭林肯"的美好年代

巴黎最美的电影院

蒙马特的"二十八号摄影棚"

"意大利喜剧丑角"的克劳德·尚菲利

普影迷俱乐部

"马克思林德"的梦想

"西班牙皇宫"的幽灵

多厅院影城

艺术电影的教父MK2

UGC Cine-Cite多厅院影城的影响

非营利的影像中心

影迷的圣地"法国电影资料馆"

小城市公园里的露天电影节

美术馆里的电影院"蓬皮杜影院"

巴黎电影教育中心"影像论坛"

附录

艺术实验电影的旗手CNC

奖助新锐导演的机构AFCAE

艺术实验电影的观众

巴黎电影地图

香坡街又谓艺术电影街，光这条街上就拥有三家戏院、六间放映厅、一间电影咖啡馆。其中，拉丁区戏院又以历史悠久以及左翼风格而闻名。

拉丁区戏院在一九四八年以梦游症夜总会之名拉开序幕，三年后改名为拉丁区剧场，一九五六年后再次更名为"拉丁区"，正式由剧场进入戏院时代。一楼放映厅内典雅的中国蓝壁纸、左右对称的两座花朵形壁灯雕像，以及墙面悬挂的佛兰德斯文艺复兴前期的绘画，为剧场时期遗留下来的布置，使得此处拥有其他戏院没有的历史风采。

拉丁区戏院自开幕以来即被影迷视为左翼戏院。开幕当天，左派的宣传品满天飞，大厅入口处连电影海报栏也变成政治宣传品看版；一触及政治，巴黎人马上将置身此地的目的忘得一干二净，彼此为了意识形态争论不休，顿时，电影院成了国事论坛。

拉丁区戏院独树一帜的左翼色彩却也因此吸引了另类的观影族群。这里的观众同一部片子往往看上两三遍，不但每次看每次做笔记，还喜欢引用至少上百部其他经典影片的例子，说某段的灯光让他想起另一部片中某个镜头，摄影风格与某片神似；有些影痴同一部片子至少看六遍以上，看到最后，连售票员及放映师都认识他们了；更有些影迷，当周三戏院换档、新片单出炉之际，立刻以放大镜在多如繁星的本周映演片单中寻找并不有名的导演之作品，作为本周预备功课；还有一些专门找碴的影迷，若是电影不合他的心意，不管三七二十一，中途便站起来发表己见，更甚之者，干脆跑到银幕前阻止放映。

这些影迷的程度早已超过影痴，已经成为电影考古学家!而"拉丁区"的众生相，可说是巴黎"艺术实验电影院"观众的缩影。P20

作者序：人文·艺术·电影院

电影是文化、是艺术、是旅行，也是知识。若非电影的出现，我无法身在台湾而神游世界，无法在最短的时间内接触古今最伟大的文学与戏剧作品；更无法了解不同国家的历史文化与古往今来风流人物的故事；电影陪伴着我成长，培育了我的思想与人格，建构了我对不同国家的认识基础，几十年下来，电影已经与我的生命不可分割，成了我这一生最亲密的友人与伴侣。

童年影事

我与电影相遇于五岁。在母亲与小舅的陪伴下，第一次来到位于木栅菜市场内的"光明戏院"，看了平生第一部电影，片名我早已忘记，但是，透明的玻璃建筑与惊悚的灯光气氛却在我脑海里留下无法磨灭的印象。自此以后，无论何时何地，看电影成为我最大的快乐。上了中学以后，生硬的教学方式与僵化的教育思想，使我对于求学失去热情，当时，惟一可以让我感到自由自在，并激起幻想的地方就是电影院；它成为我的庇护所，引领我追逐自由梦想的殿堂；在那儿，我首次接触到佛列兹朗(Fritz Lang)、费里尼、帕索里尼、戈达尔、特吕弗与夏布洛，也是在那儿，我看到林黛、乐蒂、嘉宝、林凤娇、秦汉与克拉克。盖博，听到白光、周璇的歌声，如今回想起年少这段甜蜜的观影经验，至今仍旧回味无穷……

为了看遍当时国内最重要、且惟一的影展-金马国际影展，公开售票的前晚，我漏夜排队买预售票，心想："就算是翘课也要看到所有的电影!"那晚，我身上披着单薄的中山女高制服外套，腋下夹带一本电影资料馆出版的《如何欣赏电影》，两手捧着涂满密密麻麻批注、当时被我奉为影评之最、也是"必修"的电影评论教科书--陈国富的《片面之言》，在十一月清冷微寒的冬夜中，在门外苦候整晚，直到隔日早上十点，电影资料馆开门售票为止。

电影资料馆与影评培育电影种子

当时的台湾出版界，电影类的出版物，可说"少之又少"，印刷也多半粗糙；好的影评书籍或者电影理论书籍，更是凤毛麟角。若想寻访坊间绝版的电影著作，惟一的方式就是来到位于青岛东路七号四楼的"电影资料馆"。虽然电影资料馆因空间、经费与人力有限，一直以来，无法真正做出与法、意、英电影图书馆一般的格局，但是，直到今天，对于想从事电影研究的莘莘学子、学者，还是非得通过此地寻找资料不可。

七十年代的台湾影评界，真可谓意气风发，焦雄屏、黄建业、陈国富、刘森尧、李幼新等人纷纷在影评界崭露头角，多亏了这些影评界前辈的努力，引进了不少电影理论经典著作，使得我得以接触到国外的电影美学思想；而当时的台湾影评界，真可谓"一字定生死"，影迷跟着影评走，相较于今日各大报影评版面愈来愈缩减、甚至消失，影评人愈来愈人微言轻的光景，真是不可同日而语。

在这些前辈的培育之下，我一遍又一遍地看所有的经典名作。直到有一天，我发现台湾既有的片单再也无法满足我的需求，我开始梦想来到卢米埃尔与梅里叶的电影国度--巴黎。或许是命中注定，我竟然无心插柳地考上了巴黎索邦第一火学的电影电视系，自此展开了我与电影一生的因缘。

艺术电影的捍卫者

自从卢米埃尔兄弟一八九五年十二月二十八日于"大咖啡馆"公开放映巴黎的第一场电影以来，百年间，巴黎电影院的光影一如巴黎的街灯，不但未曾熄灭，反而愈燃烧愈炽烈，日复一日将世界各地美不胜收的景致、独一无二的风土人文，古往今来风流人物的神采展现在观众的眼前，不但吸引了世界各地的影迷，连导演对巴黎亦情有独钟；难怪伍迪·艾伦会选择巴黎作为电影《大家都说我爱你))中的背景，当影迷看到他腋下夹着一根细细长长的法国面包，悠悠哉哉地沿着塞纳河漫步时，莫不发出会心一笑!

但是，身为巴黎影迷却了解，若非巴黎艺术实验电影院老板的坚持，独排众议、持续且不问断地映演这些艺术作品，并且以导演影展的方式呈现给巴黎影迷，使得影迷得以完整地了解每位导演的思想与作品风格，并进而成为这些导演的忠实拥护者，伟大一如伍迪·艾伦、侯孝贤、蔡明亮、杨德昌、阿巴斯与阿尔莫多瓦等导演的作品也将永远被束之高阁，根本没有问世的机会，所以，这些导演之所以能够拥有今日影坛的地位，不能不归功于这些默默无闻的幕后英雄的坚持与努力。

此外，这些巴黎艺术电影院的老板不时举办各种电影展，例如"铃木清顺作品回顾展"、"短片展"、"实验电影展"、"非洲纪录电影展"、"怀念张国荣影展"、"西默农作品电影展"、"文学与电影展"、"塔可夫斯基回顾展"、"帕索里尼回顾展"、"韩国影展"等，帮助新世代与旧世代影迷发掘或重温某导演或演员的代表作，或透过不同主题来了解一个国家，或从短片中发掘新锐导演。所以，巴黎电影院的存在对于世界艺术电影的催生与保存，实在不可或缺；诚如世界最重要的艺术电影制片兼发行商--MK2老板马汉·卡密兹(Marin Kamitz)所言："法国的强盛得力于外国人的贡献，法国更是世界电影交流的中心与艺术电影的捍卫者。"

巴黎艺术电影院的困境

然而，今日巴黎的艺术电影院面对大戏院及多厅院影城的竞争--大戏院如Gaumont Grand Ecran Italie以及REX，标榜着超大型银幕、最先进影音设备及豪华装潢；多厅院影城如UGC Cine-Cite，拥有近二十间大小放映厅，还首开月缴十八欧元免费看电影的会员卡制，并将影城设置在大型的Shopping Mall内，使得看电影不再是文化艺术活动，而是纯消费娱乐行为，吸引了大批年轻人，带动了另一股全新的观影风气。这些商业影城与会员卡的出现，导致艺术电影院的观影人口大量地流失，影响所及，艺术电影院一间接着一间结束，剩余的几间艺术实验电影院，也因同业间激烈的竞争、社会大环境的改变，多元化的视听娱乐活动的交相夹击，苟延残喘。

昕幸的是，剩下的这几间巴黎艺术电影院的经营者，历经经济、政治、社会人文的变迁，世界电影市场普遍的不景气，却仍然愿意苦撑!而热情的巴黎影迷，也宁愿合弃较便宜的商业电影院，多花几块欧元，到小戏院看名不见经传的新导演的作品，或日复一日地卧游于卓别林、基顿时期的默片与二三十年代的黑白电影世界里；法国文化部也不惜耗费巨资举办各种电影节，以六十台币一场的超低票价吸引年轻一代，培育他们欣赏艺术电影的习惯；巴黎市政府每周也为儿童举办电影欣赏活动，并且每月为儿童设计电影制作培训营；"国家电影局"(CNC)更从艺术电影的制作、创作、发行到艺术电影院之硬设备的整修，一路拨款赞助。若非法国上从政府、下至老百姓一致的努力，巴黎不可能成为世界首屈一指的艺术电影之都与孕育世界艺术电影的摇篮。

作者的期望

通过此书的完成，我期望所有热爱电影与文化艺术的读者对于艺术电影在巴黎之所以兴盛的原因有多面向且深度的了解；我更希望通过此书的出版，能够刺激政府、电影从业者、文艺界与影迷重新思索"电影院"，除了作为看电影的空间以外，有无其他的可能性?法国政府如此重视电影的理由何在?巴黎成为世界艺术电影之都，其背后的诸多形成条件为何?正所谓他山之石可以攻玉!近年来，韩国电影的崛起，诸多原因之一便是参考并引进了法国的电影政策；而我们又何其幸运，在这块土地上孕育出如此多的杰出电影创作者。

期待在不久的将来，全新的电影文化与健全的电影制度落实在这块土地上，使得更多优秀的人才能够全心全意地投入电影工作，并因他们的努力，使得中国电影在世界上大放异彩。最后，我要感谢一直以来关心与爱护中国电影文化，并为此奉献心力与岁月的电影工作者与影迷，仅将此书献给他们。