这是一本游戏动漫绘画原理与技法精解专业教程。本书由原画人在线培训机构的9位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成，共分9章。第1章介绍数字绘画软件SAI和Photoshop中常用笔刷的使用方法；第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解并示范了线条在绘画中的运用；第3章对常用的构图类型进行了罗列和解析；第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解，并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用；第5章从色彩的基本概念、基本因素出发，讲解了色彩的基础知识和原理，介绍了色彩的搭配和应用技巧；第6章从光源的种类、常见的自然光源（天气）两方面，讲解了光影的基本原理，介绍了绘画实操中光影的使用技巧和规律；第7章以素描关系为重点，讲解并分析了素描的基础原理，介绍了物体造型的练习方法；第8章从人体的比例、人体结构的几何简化记忆出发，围绕人体的结构体块、肌肉分布等知识进行讲解，介绍了头像、人体动态的表现技法；第9章从厚涂、平涂两种风格出发，讲解了人体肌肉、头发和其他不同材质的表现技法。
本书适合绘画初学者、游戏动漫爱好者和美术相关专业学生，以及游戏动漫行业从业人员学习或参考。

毕小沛，原画人公开课主讲、花瓣网美思好导师和腾讯课堂十佳认证讲师，擅长日系赛璐璐和Q版周边设计，拥有6年在线教学经验，授课学生超20000人。

第1章 9种常见笔刷的巧妙应用
1.1 Sai中常见笔刷的使用
1.1.1 铅笔笔刷
1.1.2 彩铅笔刷
课堂示范：绘制创意花卉
作业训练：绘制装饰花卉
1.1.3 水彩笔刷
课堂示范：绘制桃花
作业训练：绘制海棠花
1.1.4 水墨笔刷
课堂示范：绘制水墨山峦
作业训练：绘制水墨群峰
1.2 Photoshop中常见笔刷的使用
1.2.1 发丝线笔刷
课堂示范：绘制头发
作业训练：绘制茉莉花
1.2.2 锈面笔刷/纹理锈笔刷
课堂示范：绘制铁球
作业训练：绘制宝石
1.2.3 方块11笔刷
课堂示范：绘制金属球
作业训练：绘制金属部件
1.2.4 19号笔刷
课堂示范：绘制金属条
作业训练：绘制石膏
1.2.5 喷枪笔刷
课堂示范：绘制灰色球
作业训练：绘制几何体
第2章 4种线条的有效表达方式与训练
2.1 初学者练习线稿的方法
2.1.1 线条的基本练习
课堂示范：线的构成练习
作业训练：线的构成练习
2.1.2 如何用钢笔工具勾线
课堂示范：用“钢笔”工具绘制卡通人物线稿
作业训练：用“钢笔”工具绘制卡通动物线稿
2.2 线条的深浅、粗细表达
课堂示范：绘制樱花
作业训练：绘制肩甲
2.3 线条的长短、疏密表达
课堂示范：绘制单束头发
课堂示范：绘制整头头发
作业训练：绘制头发
课堂示范：绘制衣褶
作业训练：绘制衣褶
2.4 线条的综合训练
作业训练：绘制日系人物头像
第3章 21种实用构图的精讲与示范
3.1 比例构图
3.1.1 头像/半身像/全身像
3.1.2 横向/竖向
3.2 内容构图
3.2.1 透视点中心式构图
课堂示范：根据透视点中心式构图绘制男性草图
作业训练：根据透视点中心式构图绘制女性草图
3.2.2 围绕式构图
课堂示范：根据围绕式构图绘制女性草图
作业训练：根据围绕式构图绘制女性草图
3.2.3 黄金比例式构图
3.2.4 渐变式构图
3.2.5 倒T形式构图
3.2.6 围绕式构图
3.2.7 梯形对称式构图
3.2.8 S形式构图
3.2.9 主次拓展式构图
3.2.10 锐角三角形式构图
3.2.11 平衡动态式构图
3.2.12 流动引导式构图
3.2.13 中央井字式构图
3.3 透视构图
3.3.1 平视构图
3.3.2 仰视构图
课堂示范：根据仰视构图绘制女性草图
作业训练：根据仰视构图绘制女性草图
3.3.3 俯视构图
课堂示范：根据俯视构图绘制男性草图
作业训练：根据俯视构图绘制女性草图
第4章 4个透视学习必不可少的模块
4.1 内容构图
4.1.1 点、线、面的基础概念
4.1.2 近与远
4.1.3 影响透视幅度的因素
4.2 理解透视
4.2.1 透视的基础对象：方盒子
4.2.2 三种常见的透视类型
4.3 透视中物体大小比例的推算与表现
4.3.1 等分法
课堂示范：绘制对称的门
作业训练：绘制带透视的大门
4.3.2 对称等分法
课堂示范：绘制带透视的左右推拉窗
作业训练：绘制带透视的上下推拉窗
4.3.3 三等分法
课堂示范：绘制带透视的柜子
作业训练：绘制带透视的柜子
4.3.4 倍增法
课堂示范：用倍增法画一栋房子
作业训练：用倍增法绘制一个中式建筑
4.4 人物透视的表现方法
4.4.1 视点高度、视角、视距和人物比例的透视关系
4.4.2 实际绘画中的人物透视理解
课堂示范：绘制带透视的男性人体
作业训练：绘制带透视的女性人体
4.4.3 头部透视变化
课堂示范：绘制带透视的二次元女头像
作业训练：绘制带透视的二次元男头像
第5章 8个色彩练习的核心要素
5.1 色彩的基本概念
5.1.1 色彩的三要素
5.1.2 色彩的搭配关系
课堂示范：游戏角色人物的配色解析
作业训练：给漫画人物制作配色方案
5.2 颜色的基本因素
5.2.1 光源色
5.2.2 固有色
5.2.3 环境色
课堂示范：美宣插图的光源色、固有色和环境色的表现分析
作业训练：给予不同固有色球体光色和环境色
5.3 色彩的意境
5.3.1 色彩情感
5.3.2 色温
5.3.3 色彩的冷暖
课堂示范：用Photoshop调整石膏冷暖
作业训练：用Photoshop调整人像冷暖
第6章 掌握光源与光影的表现能力
6.1 光源的种类
6.1.1 自然光源--阳光
6.1.2 自然光源阳光产生的附属光源
6.1.3 非自然光源
课堂示范：红色光源的染色以及扩散衰减练习
作业训练：给魔术棒添加光效
6.2 常用的自然光源体系
6.2.1 晴天
6.2.2 阴天
6.2.3 晴朗的夜晚
课堂示范：将亮光环境下的角色置换到夜晚环境下
作业训练：将亮光环境下的角色置换到夜晚环境下
6.3 光源在画面中的使用技巧和规律
6.3.1 四分之三侧面打光
6.3.2 边缘打光
6.3.3 聚光灯
课堂示范：绘制一个生活场

游戏动漫绘画伴随着游
戏动漫行业的兴起已经发展
了许多年，受到了广泛的喜
爱与关注。它独有的魅力吸
引着爱好者、相关专业的从
业人员，甚至是艺术家们，
他们纷纷投入创作，创作出
了无数优秀的艺术作品，也
给人们带来了丰富多彩的视
觉与娱乐享受。到现在，游
戏动漫设计行业已经由新兴
逐渐趋向成熟，想投身这个
行业的人也越来越多。
在过去，对爱好、学习
以及从事游戏动漫设计相关
行业的人来说，获取系统的
专业知识是比较困难的。而
现在，我们身处一个信息爆
炸的新时代，获取的信息量
非常充足，却也有新的烦恼
。如何更有效地筛选、精简
信息，似乎成了学习者们的
新课题。原画人，专注于专
业绘画分享已11年，累计授
课人次62万，致力于把业内
专业人士的绘画心得在更大
范围内分享给更多的绘画爱
好者，让热衷于绘画的伙伴
学到更前卫、更接地气的实
用绘画技法。本书整合了教
学经验丰富的9位老师的庞
大知识体系中更为基础、易
懂和简练的部分，希望能为
毫无头绪的游戏动漫绘画初
学者、刚入行的画师理清绘
画的基本思路，为其入门充
当引路人，并通过一些实际
的绘画案侧来蒂助他们提升
绘画实操能力，找到自己喜
爱的方向。
虽然本书涉及的多数知
识点比较基础，但是也不乏
难点。为了让讲解更加详细
、清晰和全面，有些图片中
设置了较多图示以便读者理
解。我们乘持“学以致用”的
原则，在每一章都设置了有
针对性的作业训练，希望读
者朋友能耐心学习，通过实
际的练习来验证书中的理论
知识，通过尝试使用技法真
正地理解、应用这些理论知
识。在讲解中，我们也会提
及并介绍许多不同的创作者
、艺术家，读者朋友们可以
去互联网上搜索这些创作者
、艺术家的相关作品和经验
分享，以便进一步深入地学
习和理解。
学习是一个持续、漫长
而有意义的过程，只要方向
正确、方法得当，付出就一
定会有回报，学习绘画也是
这样。面对这个信息爆炸、
技术飞速更新、艺术流行趋
势不断变化的复杂环境，读
者朋友应用不变的基础核心
去适应和融合新生事物。本
书亦在尝试引导读者在阅读
和使用本书后初步建立一套
自己的方法论雏形。
作为一本基础入门型图
书，本书的篇幅有限，它的
每部分内容深入或者延伸出
去，都有着更深入的内容等
待广大读者探索。希望本书
能给予大家好的指引，为各
位读者入门后的深入学习搭
建一座好的桥梁，也希望本
书提供的通用方法能够一直
为读者所用，伴随大家在学
习游戏动漫绘画的道路上越
走越远。
当然，除了系统的知识
、科学的理论、有效的方法
能使我们在游戏动漫绘画道
路上一直坚持探索、克服瓶
颈、追求提升，伴随我们一
路向前的，还有热爱游戏动
漫绘画的初心。
最后，祝大家学习顺利
，祝每个热爱游戏动漫绘画
的伙伴距离自己的绘画梦想
更近一步。
原画人
2022年5月