《中国音乐通史简编(修订版)》由文字、图片、谱例组成。作为一部具有深入浅出、简明扼要特色的音乐史读物，也适宜于音乐工作者和音乐爱好者阅读，从中可以了解我国悠久灿烂的音乐文化的发展历程。
本书力图用唯物史观去探索我国几千年来音乐发展的规律，对于各个时代的重要音乐文化现象、音乐人物和音乐作品，也力求在资料准确的基础上作出客观而公正的解释与评价。

孙继南(1928--2016) 中国音乐史学家、音乐教育家。1928年出生于安徽芜湖。1947年开始小学音乐教育工作。1952年山东师范学院艺术系毕业后留校任教并进修于上海音乐学院(时称中央音乐学院华东分院)。历任山东师范大学及山东艺术学院音乐系主任、教授及兼任教育部艺术教育委员会委员、中国音协音教委委员、中国音乐史学会副会长及山东省文联副主席等职。长期从事中国近现代音乐史的教学与研究工作。1985年以来，编纂出版《中外名曲欣赏》(主编)、《中国音乐通史简编》(主编之一)、《黎锦晖评传》、《中国近现代音乐教育史纪年》(增订本)、《黎锦晖及黎派音乐》等专著。1993年获国务院“为发展艺术教育事业做出突出贡献’’奖励。1994年离休。2016年11月因病辞世。

序
编写说明
第一章 远古、夏、商时期（约8000年前—公元前11世纪）
第一节 概述
第二节 古文献中关于音乐起源的观念
第三节 古歌与古乐舞
第四节 古乐器
第五节 关于音阶形成的历史
第二章 西周、春秋、战国时期（西周 公元前1046年—公元前771年；春秋 公元前770年—公元前476年；战国 公元前475年—公元前221年）
第一节 概述
第二节 西周的礼乐和音乐教育
第三节 乐舞与歌唱、歌唱理论
第四节 乐器与器乐的发展
第五节 古乐理、乐律学观念的形成
第六节 音乐思想
第三章 秦、汉、魏、晋、南北朝时期（公元前221—公元589）
第一节 概述
第二节 乐府
第三节 鼓吹
第四节 相和歌
第五节 清商乐
第六节 百戏中的乐舞
第七节 音乐美学思想
第八节 音乐文化的交流
第九节 乐器和器乐的发展
第十节 乐律宫调理论
第四章 隋、唐、五代时期（公元581—960）
第一节 概述
第二节 宫廷燕乐
第三节 民间俗乐
第四节 音乐理论
第五节 记谱法
第六节 音乐机构
第七节 著名音乐家
第八节 中外音乐文化交流
第五章 宋、元时期（公元960—1368）
第一节 概述
第二节 市民音乐的勃兴
第三节 宋代曲子与元代散曲
第四节 说唱音乐的高度成熟
第五节 戏曲音乐的成熟和发展
第六节 乐器与器乐的发展
第七节 乐律学的重要成果
第八节 音乐论著举要
第六章 明、清时期（公元1368—1911）
第一节 概述
第二节 戏曲的发展
第三节 民间歌舞、说唱
第四节 器乐的发展
第五节 重要曲谱
第六节 朱载培的“新法密率”和工尺谱的流传
第七章 中华民国时期（公元1912—1949）
第一节 概述
一、新音乐的启蒙和发展
二、不同政权区域的音乐文化
三、社会音乐结构的变化
第二节 传统音乐
一、戏曲音乐
二、说唱音乐
三、民歌与民间歌舞
四、传统器乐
第三节 声乐
一、群众歌曲
二、独唱歌曲
三、合唱歌曲
四、电影、戏剧歌曲
五、作曲家与作曲家群
第四节 器乐
一、中国乐器音乐
二、西洋乐器音乐
第五节 歌剧音乐
一、儿童歌舞剧
二、新歌剧的探索与发展
三、《白毛女》——中国歌剧探索的里程碑
第六节 音乐教育
一、普通音乐教育
二、社会音乐教育
三、音乐师范教育
四、专业音乐教育
第七节 音乐思潮、音乐美学和音乐史学
一、中国音乐新思潮
二、音乐美学
三、中国音乐史学的研究
第八节 中外音乐文化交流
一、中国留学生对音乐文化交流的贡献
二、来华外籍音乐家对音乐文化交流的贡献
三、中国音乐文化的对外传播
四、外国音乐论著的译介
第八章 中华人民共和国时期音乐大事记（公元1949年7月—2010年12月）
附录一 主要参考书目
附录二 谱例目录
附录三 图片目录
附录四 人名索引
后记
修订版后记

本书由全国十一所高
等师范、艺术院校从事中
国音乐史教学的部分教师
合作编写，目的在于编成
一部自古贯今的中国音乐
通史教科书。同时，作为
一部具有深入浅出、简明
扼要特色的音乐史读物，
也适宜于音乐工作者和音
乐爱好者阅读，从中可以
了解我国悠久灿烂的音乐
文化的发展历程。
全书由文字、图片、
谱例组成。第一至第七章
为古代音乐部分，第八章
为近代音乐部分，第九章
为现代音乐大事记，三者
有机地组成中国音乐历史
长河的概貌。名之“简编”
，是由于这本书尚不足以
成为一部包罗万象、巨细
无遗的通史著作，但现有
容量中仍广泛地吸取了前
人的研究成果、最新的学
术信息以及汇集编著者多
年积累的教学心得。本书
力图用唯物史观去探索我
国几千年来音乐发展的规
律，对于各个时代的重要
音乐文化现象、音乐人物
和音乐作品，也力求在资
料准确的基础上作出客观
而公正的解释与评价。一
部优秀的音乐史著作，应
该能够具有弘扬民族文化
，激发人们的爱国主义精
神和民族自豪感的社会效
益。很难说我们在多大程
度上做到了这一点，但我
们是为此而努力的。
本书执笔者按章节顺
序如下：
周柱铨（第一、二章
），郭树群（第三章，第
七章第八节），刘再生（
第四章），赵为民（第五
章），刘镇钰（第六章）
，郑锦扬（第七章第一至
四节），项阳（第七章第
五、七节），孙继南（第
七章第六节，第八章），
王玉成（第七章第一、五
节），黄砚如（第七章第
一节），祁文源（第七章
第八节），其中个别章节
在两三人供稿基础上撰写
，全书体例自古至今均按
朝代顺序排列，以求规格
的统一。第九章原已按全
书体例写有初稿，后经研
究认为有关当代音乐发展
的历史经验，尚待进一步
探讨和总结，而改以大事
记方式，翔实地记录了这
一时期的重要音乐史实。
本书编写过程大致是
集体拟定提纲，分工执笔
编写，然后在集体通稿的
基础上再作修改，最后由
主编、副主编审稿、定稿
，可以说是一项名副其实
的集体劳动成果。多人合
作编写的著作往往是利弊
各有、瑜瑕互见，长处是
能够发挥集体智慧，各尽
所长，弊端在于风格、文
字难于完全统一，虽经润
色，仍遗有痕迹。期望专
家和读者多予批评指正。