时装是一个充满活力的全球化产业，既体现着高雅艺术，又反映了流行文化，在广大消费者群体的经济、政治、文化和社交生活中扮演着重要的角色。本书不仅仅对时装作了全面而富有启发的论述，勾勒出时装的发展史。此外，时装在道德上的争议以及它在当今全球化背景下的发展也得到了深刻的探讨。

丽贝卡·阿诺德，英国考陶尔德艺术学院服装与纺织品史专业讲师，曾是英国皇家艺术学院设计系研究员以及维多利亚和阿尔伯特博物馆的访问学者。于2006—2007年担任斯德哥尔摩大学时装研究中心客座教授，并在包括纽约时装学院、纽约大学、巴德研究生中心、乔治·华盛顿大学和史密森学会在内的许多学院机构发表过关于时装的国际演讲。著有《时装、欲望和焦虑：20世纪的形象和道德准则》《30秒时尚》《记录时尚：1920—1960年美国的现代性和形象》等著作。

致谢
引言
第一章 设计师
第二章 艺术
第三章 产业
第四章 购物
第五章 道德
第六章 全球化
结语
译名对照表
参考文献
扩展阅读

给这本书作序，似乎是
一种缘分。
展览“恶毒的缪斯”在伦
敦的维多利亚和阿尔伯特
博物馆，以“魅影：时装回
眸”的主题展出时，我恰在
伦敦，这个展览令我沉浸
其中，印象深刻。而2004
年赴伦敦中央圣马丁艺术
设计学院做博士研究之初
，我在查令十字街校区旁
的书店发现了一本书，并
用了整整一个月的时间去
读，这本书正是时装史学
家、理论家卡罗琳·埃文斯
发表于2003年的著作《前
卫时装：壮美、现代与死
寂》，她对时装及时装史
的重要解读对于我后来的
研究产生了深刻的影响。
上述展览和著作在丽贝
卡·阿诺德《时装》一书的
开篇都被重点提及，让我
顿生老友重逢的久违之感
。
对于时装的认识，至今
仍存在很多的偏见。有人
认为，时装就是流行的、
好看的衣服；有人认为，
时装是身份、财富的标志
；还有人认为，时装是一
种扮装拟态的道具。时装
是什么？从概念上讲，它
是在一段时间内、在比较
广阔的地域范围内，很多
人都穿着的流行服装。时
装看起来是具有很强的时
间性和地域性的，但实际
上时装的根来自深厚的历
史，而它的触角又不断探
向遥远的未来。正如丽贝
卡．阿诺德在《时装》一
书中所做的较为透彻的阐
释：“时装总是追赶着最新
的潮流，可与此同时它又
一刻不停地回首过去。”（
引言第4页）
时装之所以备受争议，
是因为它本身就是一个矛
盾的集合体。既可以是阳
春白雪，又可以是下里巴
人；既可以全球化，又可
以本土化；既可以强调学
术性，又可以强调商业性
；既可以成为功能性强的
装备，又可以成为非功能
性的装饰。人们对于时装
看不完整，说不清楚，既
爱又恨，又难舍难分。
无疑，时装与社会、时
代，与文化、科技、经济
、政治甚至是军事都密切
相连，是多学科交叉的一
个复杂系统，要解释清楚
谈何容易？每个学者的研
究往往都是从某一个角度
切入，进而力图阐述整个
系统的状态和运作方式。
在这本书里，作者从“探寻
时装作为一个产业的运作
方式，以及它如何连接起
更广泛意义上的文化、社
会及经济议题’’的角度入手
，这是一个不错的切入点
。文中指出：“自1960年代
开始时装成为一门可以进
行严肃学术讨论的学科，
由此促进了对其作为图像
、客体及文本的诸多分析
。”（引言第7页）其实从
那时起，人们就开始以严
谨的学术态度从一系列重
要角度来审视时装。“时装
研究天然的跨学科特性折
射出它与历史、社会、政
治和经济等诸多背景的紧
密关联，也与诸如性别、
性向、民族和阶级等更加
具体的问题联系密切。”我
们在半个多世纪的研究中
可以发现，“时装”是最“瞻
前顾后，，的学科。它一
方面最敏锐地关注并反映
着社会发展的前沿动态，
另一方面又不断从历史中
汲取灵感和丰富的营养。
它在思想层面和实践层面
上都积累了极其丰厚的成
果。诸多设计师也在这一
领域进行了积极的探索，
并进一步印证了时装的这
一特性。
从“款式商人”罗斯·贝尔
坦，到可可·香奈儿，再到
卡尔．拉格斐，他们都是
深谙“创新”与“对于历史与
时代热点绝妙借用”的高手
。19世纪中叶，沃思等人
开始以“时装与服饰设计师”
的名头宣传自己，并将自
己刊载在当时巴黎黄页中“
工业设计师”的目录中，这
开启了现代时装设计师的
历史。保罗。普瓦雷可以
称得上是第一位现代时装
设计师，他“汲取了从现代
主义到。俄罗斯芭蕾’等各
种当代艺术与设计灵感”，
其“高级时装形象的格调又
通过他自己的香水产品销
售传播得更为深远”（第12
页）。20世纪二三十年代
的维奥内夫人、夏帕瑞丽
，四五十年代的迪奥、巴
伦西亚加，六十年代的安
德莱，七十年代的韦斯特
伍德，八十年代的川久保
玲、山本耀司等，此后的
众多设计师对应不同的时
代需求，各显才能，将高
级时装“推到了巨大的全球
奢侈品市场的首位”。也许
很多人无法理解，高级时
装本身并不能盈利，为何
还有存在的价值？本书做
了很好的解答：“即便这些
孤品式的设计本身并不能
创造什么利润，但它们带
来的大量关注巩固着处于
高级时装产业核心位置的
设计师们始终如一的重要
性。”（第14页）150多年
来，现代时装发展的历史
告诉我们，设计师的创新
是时装发展的灵魂，它在
不断拓展着时装的边界，
丰富着时装的内涵。
……
近些年来“可持续发展”
成为时装领域越来越重要
的主题：“旨在管制服装并
创造出不伤害动物、人和
环境的服装的推动力在20
世纪晚期和21世纪初的形
式开始逐渐进入主流观念
，同时也融入商业时装之
中。”（第105页）而想要
实现让时装更符合道德准
则的目标，“只有靠大规模
重组社会与文化价值观，
并变革全球化产业模式”才
能够实现。由此看来，时
装领域的变革在即，时装
之路任重道远。
在全球化过程中，时装
的同质化问题令人担忧。
而“塞内加尔现象”具有积极
意义。首都达喀尔的设计
师“创造出以当下流行的本
土风格、传统染色及装饰
元素、国际名流，还有法