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内容推荐 关于相声,今日的大众形成了很多经典的认知与命题,诸如相声是一种“民众喜闻乐见的民族民间艺术”,“有着历史悠久的讽刺传统”等。我们时常习惯从这些本质化的概念出发来理解它,但很少有人去思考这些司空见惯的知识与概念是如何生成的。祝鹏程著的《文体的社会建构――以十七年(1949-1966)的相声为考察对象》是一次大胆的尝试,作者把相声的变迁放置到现代民族国家建设的进程中,以动态的视角来探究相声在“十七年”(1949-1966)期间的改进过程。综合考察相声这种文体如何在社会意识形态的管控、知识生产的形塑、表演空间的改换,传播媒介的影响,以及表演者、经营者与观众的互动下被建构出来,并通过认知装置的倒置成为向来如此的“传统”。 本书分析了社会变迁对相声的影响,也探讨了现代民族国家建设与民间文化的关系,体现了融合民间文学与社会思想史研究的努力。 作者简介 祝鹏程,男,汉族,1985年生于浙江绍兴。2013年毕业于北京师范大学,获民俗学博士学位,2013年进入中国社会科学院文学研究所博士后流动站,2016年1月出站留所工作,现为中国社会科学院文学所副研究员。曾任神奈川大学非文字资料中心访问研究员、美国印第安纳大学民俗学与音乐人类学系访问学者。主要研究方向为口头传统、曲艺、谣言、民间文化的现代变迁与非物质文化遗产,发表论文十余篇,译有《金拱向东:麦当劳在东亚》。 目录 导言 第一节 研究对象的确立 第二节 文献综述 第三节 研究视角与方法 第一章 “活”:作为草根艺术的相声(1850―1949) 第一节 作为“生意人”的相声艺人 第二节 逾越的“活”:对相声文体的一个描述 第三节 撂地·园子·电台:草根相声的生产与表演 第四节 从晚清到民国的相声改良 小结 第二章 成为“文艺工作者”:相声艺人的体制化 第一节 融入秩序:鼎革之际的相声改进 第二节 进入体制:艺人群体的组织化 第三节 走向现代:艺术传承的民族化与制度化 第四节 “十七年”曲艺生态之鸟瞰 小结 第三章 “老材料得到新气脉”:“活”成为“传统” 第一节 划分“精华”与“糟粕”:草根相声的价值探讨 第二节 书写相声史:民族/民族艺术的传统想象 第三节 制造“传统”:“替那些老段子恢复了讽刺” 第四节 “古为今用”:“十七年”传统相声的搜集与利用 小结 第四章 “说唱最新最美的今天”:新相声如何“喜闻乐见” 第一节 “说新唱新”:新相声的创编 第二节 书写如何重构文体:以对口相声为例 第三节 “寓教于乐”何以实现:对若干题材与类型的分析 第四节 娱乐、宣传与在地化:新相声的传播与社会效应 小结 第五章 “健康的笑声”:相声表演与“十七年”的北京市民生活 第一节 流动演出:从“撂地卖艺”到“送戏上门” 第二节 打造“文艺阵地”:重塑相声的表演语境 第三节 创造“健康的笑声”:剧场相声的表演 第四节 教化、“求乐”与戏剧化实践:“化妆相声”的名与实 小结 结论 主要访谈人信息 参考文献 后记 |