吴钊先生是著名的古琴演奏家,也是古琴研究学者。他的新著《绝世清音》,从琴器、琴谱、琴曲、琴论、琴人入手,对古琴衍变的历史沿革、现状和古琴艺术的整体面貌,作了简明而又系统的阐述,相信本书在带给你知识的同时,也一定会给你带来不一样的思考!
本书以平实流畅的文字,介绍古意盎然且专业性很强的古琴艺术,让读者读来获得清晰、全面的印象,这有赖于作者几十年来潜心古琴演奏与学术研究的积累和思考。
蜀僧抱绿绮,西下峨嵋峰。
为我一挥手,如听万壑松。
客心洗流水,余响入霜钟。
不觉碧山暮,秋云暗几重。
这是唐代著名诗人李白在一千多年前写下的《听蜀僧弹琴》诗。夕阳映在峨嵋山的群峰之上,四周寂静无声。在这名山古刹的一隅,诗人静听着家乡高僧用传世名琴弹奏的古曲,琴声那样悠扬,使人心醉,在不知不觉之间,夜色已笼罩大地,而诗人的心却还在琴声的世界里漫游。
去冬从上海参加古琴松江行归来,家乡苏州古吴轩出版社前来约稿,盛情之下,我只好答应试着来做。经过一段时间的努力,终于写下了现在这部粗浅的书稿。
中国古琴艺术遗产,可以说由“物质”与“非物质”两部分组成。前者指的是琴器与琴谱、琴书。后者主要就是琴人。作为遗产的保护和抢救来说,物质部分固然重要,如果采取一定措施,毕竟比较容易解决;而非物质部分,因为随着岁月的流逝,演奏者年事的增高,往往会艺随人去,其保护和抢救实际上非常困难。因此,我在确定本书提纲时,扼要介绍其物质部分,而将其主要笔墨放在非物质部分。这样一来,势必会带来种种难以预料的困扰。我的理念是:力图客观公正地把当今存世的各个流派有一定代表性的琴家的传承和演奏艺术如实介绍给读者,为有志于学习或研究古琴的年轻朋友们,在钻研古琴或选择师承时有所启发,有所帮助。当然由于本人见识有限、时间较短、或者掌握资料的不足,因此在叙述时必然会存在详略不匀或种种错误失当之处,在此谨表歉意,待再版时再作修正。
本书在编写过程中,得到了中国艺术研究院图书馆和海内外琴友们的热心帮助,提供了珍藏多年的许多珍贵照片或资料;并承蒙中国艺术研究院院长王文章先生、北京大学京昆古琴研究所所长楼宇烈先生为本书赐序,在此一并致以由衷的谢意。