本书的资料收集自美国电影研究所的高级电影研究中心。全书详细描述了制片人、编剧、演员、摄影总监、道具师、服装师、剧本总监、剪辑师、合成制作者和特效制作者的工作。书中包括了世界75位著名导演的原话，这其中都闪耀着伟大导演的智慧。本书是电影专业的学者和学生以及电影爱好者们理想的指导用书。

《导演电影——电影导演的艺术》是一本经典的电影教材及资料集，一直使用于多所美国一流大学的电影专业之中，在美国再版二十余次。本书的资料收集自美国电影研究所的高级电影研究中心，汇集了所有曾经在美国电影研究所工作过的七十五位导演的评述，作者埃里克·舍曼先生运用亚里士多德“问题相同，答案不同”的方法，将这些资料有机地整理成不同的话题，按照电影制作的过程编排成册，并且在话题与话题之间加注解及总结，尽可能广泛地发掘电影工作的所有概况、描绘出”什么是导演的工作”的全部含义。本书是电影专业的学者和学生以及电影爱好者们理想的参考。

序言

绪论电影导演

第一篇 导演诞生，电影开始

第1章 谁是导演?

记住这些——一些基础原理

突破和开始

制片人及其伙伴

第2章 剧本——一位导演的本钱

风格和技工

改编剧本

变换

技艺

合作

按照计划进行

展开剧本

第二篇电影似战场

第3章 组织军团

格斗场

预算

选择演员

明星——“电影生物”

选择演员的其他因素

专业演员和非专业演员

第4章 训练士兵——排练

第5章 第一法则——拍摄技法

前期准备工作

摄影机的舞台

按顺序拍摄

重拍——低片比与高片比

多机位拍摄

顾及演员——保持距离

帮助演员的辅助因素

切入特写

单镜头的拍摄次数

每天布景布光的次数

简单地讲故事

追逐／插科打诨

实景和摄影棚

宽银幕

镜头

色彩

布光

分银幕

音画分开制作(Looping)

电影和电视

即刻回放设备

特殊效果

第三篇 在灯光下

第6章 在片厂

导演的职责

利用契机

第7章 指挥演员

舞台和银幕

作为助产土的导演

自由与纪律——寻找问题关键

或许，

我可以给你提供一些例子

恐惧与战栗

沟通的方式

天才的核心——直觉、才智、想法 

即兴表演

第8章 视觉效果和摄影技巧

视觉效果——想法和图像

导演和摄影师的关系

何等重要?何等困难?

常用方法和技术——具有代表性的评论

剧情需求与摄影机之间的相互影响

一个讨论——摄影工作的本质

第9章 电影剪辑

电影剪辑的艺术——分析

电影剪辑的重要性

导演与剪辑师的关系

一些普遍的格言

一些方法和例子

使用声音

导演剪辑版

试映

发行

第四篇“电影”

第10章 电影作为艺术

各种不同工作构成的电影

电影，舞台戏剧和其他艺术形式

出于电影的艺术思考

制作“个人”的艺术品

导演作为作者

导演作为合作者

具有独特风格的导演

影响——加法与减法

纪录片 

第11章 看电影

观众

信息

影评人 

正在改变的观众

电影教育

译名对照表

译后记

乔治·库柯：我无法告诉你基础是什么，希望上帝可以。我诚心希望你能把我内在的东西都发掘出来。基础是一辈子的知识。不要以为可以用某种方法学到它，生活不是一种方法。从苦涩的经验中、不停的试错中慢慢领悟，生活会教给你这些。尽管你们很真诚，从学校里还是学不到全部的东西。

亚伯拉罕·波隆斯基(Ahraham Polonsky)：首先，导演工作是一种拥有整体影像的想法，这附带有演员、台词、布景和道具。这种想法是你自己的想法，就像人性中的其他想法一样，它寻找着最合适的语言、最具体的影像来表达。这就是导演工作。现在我们可以来谈谈具体的场面调度：如何使空间活动起来，如何摆布摄影机，用什么角度，用什么样的镜头。这些都是你要学的专业技巧。你是导演，你不需要非常具体地了解这些。你可以导演你的第一部影片而对这些一无所知。但是如果你对这些全都很了解，你的电影会更出色。这是当然的。但是我认为你在某方面应有一种天赋，这是所有作品中应当具备的。

罗伯特·奥尔德里奇(Robea Aldrich)：我不认为这是一种天赋。我认为这是一个需要耐心的工作。在成为导演的众多必要因素中，关键的因素是耐心。有时候这个工作非常无聊。如果没有耐心，在别人的刺激下都不能兴奋起来，你就会丢掉你想要的东西。你在外面夜以继日地工作着，而这通常都不会有那么多令人开心的事情。

亚伯拉罕·波隆斯基：导演就像将军和政治上的领导一样，是一个富有侵略性的人，但你不需要有恶意的侵略性，不需要敌对的、不愉快的态度。事实上，你需要有积极的态度。你需要成为真正的领导。这就是说，你需要让工作人员各就其职。你是领路人、指挥家、预言家，你是老板，如果你是奴隶，最终，这是你的错误。如果你能告诉大家该做些什么，所有人都会很高兴。

芭芭拉·洛登(Barbara Laden)：这对我来说是个大的问题。我很难告诫别人或命令别人工作，因为我以前从来没有做过领导。另外，我觉得做决定也非常困难，对我来说做决策一直都是件困难的事。但当你制作电影时，你经常需要做些不可撤销的决策，这确实很让人头疼我想这是我的个人问题，与一个人的性别无关，这和你的个性相关——你是不是个独断的人或令人信任的人。

P18-19

本书的资料收集自美国电影研究所的高级电影研究中心。过去几年中，在每几周一次的讨论会上，教授和学生都一起研讨关于电影制作的想法和疑问。

AFI／Little，Brown丛书的第一卷《电影制作：合作的艺术》(Filmmaking：The CollaborativeArt，Donald(Chase，1975)，详细描述了制片人、编剧、演员、摄影总监、道具师、服装师、剧本总监、剪辑师、合成制作者和特效制作者的工作。他们也经常形容导演是影片成形最根本的工匠。从这种角度来说，是导演创造了使他们的工作变得有意义的总体环境。当然，所有参与电影制作的工作者，都贡献了独一无二的成果，而且，理想的电影，是所有人都在他们的工作职责里各尽所能。

有些电影反映了导演拥有明确的头脑和控制能力，但也有一些电影，我们无法从中感受到一丁点儿的控制力。这本书尽可能广泛地发掘电影工作的所有概况。为了达到这个目的，我们收集了所有曾经在美国电影研究所工作过的75位导演的评述，并且，这些材料都不曾因为评论的需要而改动或挑选。这些努力都是为了描绘出“什么是导演的工作”的全部含义。

本书分为四篇。在“导演诞生，电影开始”里，我们会学习那些成为导演的人所具备的素质和必要的练习，经济上的紧张状况我们也会谈论到。另外，剧本作为电影制作的开始也会在技术和理论层面有所涉及。在“电影似战场”里，有这样一些话题：选择角色、预算、排练，另外还彻底地讨论了基本的摄影方法和准则。第三篇“在灯光下”描绘了实际的电影制作——导演和演员、摄影师、剪辑师的互动。最后，在“电影”里，反映了导演们对电影作为表达媒介的审美。这个话题中还包括了观众角色、“信息(mes—sage)”电影、评论和电影教育的讨论。

由此，《导演电影》带领读者走过电影制作过程中的所有阶段，尚无其他著作比它更加全面。这本集子是从零散的资料里集辑起来的，但愿它能够为电影学生、电影观众和电影爱好者提供坚实基础。

最后，有两点要强调一下。第一，本书所涉及的和没有涉及的导演，无意组成某种理论评判标准和价值标准。他们仅仅是参加美国电影研究所活动的人。很多导演是在本书出版时才参加到讨论中来的，希望更多的导演在将来会积极参与进来。第二，本书没有刊登图片。主要原因是很少有导演用图片阐述问题。另外，图片还会增加本书的价格，这是没有必要的。其他的电影书籍和杂志都有高质量的图片，其中很多都有关于本书中导演的作品。

《导演电影——电影导演的艺术》堪称一部经典教材及详尽资料集，一直使用于美国多所一流的电影学院之中，在美国再版20余次。书中包括了世界75位著名导演的原话，这其中都闪耀着伟大导演的智慧。作者埃里克·舍曼(Eric Sherman)先生运用亚-里士多德“问题相同，答案不同”的原理，将这些资料整理成不同却有机联系的话题，按照电影制作的过程编排成册，并且在话题与话题之间加注解及总结，电影专业的学者和学生可随性选择其中对自己有用的部分作为参考。

这本书有别于其他在国内流行的电影教材。它不是一种完善的理论体系或某种成功的方程式，而是对于众多基本问题的讨论。书中很多导演的观点并不一致，甚至是彼此矛盾的。这对于富有创造性的电影人极富参考价值，因为在创作的过程中并没有正确与错误，只有对“问题”的关注和分析。“基本问题”是创作中的永恒话题，只有在自己的头脑中澄清了基本问题才有对自己的定位和对创作的把握。这里的“基本问题”是指艺术创作中的潜在出发点。每个人对基础的理解都有所不同，对于基础的定义在本书中也有详尽的讨论，但无论如何，我认为基础不是规律，而是一种契机；基础永远是问题而不应是定论。

本书所涉及的内容并非技术上的枝节，而是导演作为电影制作的中心，如何去对待各项具体工作，实际上是在讨论导演作为艺术创作的首领和指路人所应具备的心态和工作方式。

本书的英文版最初出版于1976年，至今已有将近30年的历史了。从这个意义上来说它并不算一本“新书”，其中所讨论的话题也并不“时髦”。但是，在1970年代，电影业形成了与今天相似的制作、发行、展示体系。所以，从某种角度上讲，本书也可被当成“新鲜的历史”而被参阅。

全书翻译的统筹工作，以及前言、第一篇和第二篇的翻译由我负责，第三篇由周敏初译，第四篇由姜婧初译。在此我们向本书作者，我的老师埃里克·舍曼先生表示衷心感谢，他对本书的翻译工作给予了极大的鼓励和帮助。同时也感谢加州艺术学院(California Institute of the Arts)的众多同学，特别感谢布兰登·萨克斯(Brandon Sachs)和托尼·坎托(Tony Cantor)。感谢我们的朋友张悦、刘珊珊、商亮、刘绍翌和宋曼青，感谢他们在最艰难的时刻雪中送炭。

译文中不免有许多语言上的偏差，恳请各位读者斧正。

                          丁昕

                         2005年7月