本书为插图本中国诗词经典系列之一。由中国社科院文学研究所与民族文学研究所所长杨义先生从《诗经》中选取作品六十篇，加以注释、串讲、点评，此外，还选配了一些前人创作的《诗经》诗意图以及与《诗经》相关的一些图文资料，使本书更加精美。

在中国文学史上，《诗经》的传统，主要就是风雅比兴的传统。这个传统曾对中国文学的发展产生过长期而深远的影响，就是到现代，它也不绝如缕的保存在那些优秀的作家创作中。从某种意义上讲，《诗经》已经成为中华民族必读的典籍，成为民族精神血脉所系的典籍。

【国风】

周南

 关雎

 卷耳

 桃夭

 茉苜

 汉广

召南

 摽有梅

 小星

邶风

 柏舟

 燕燕

 终风

 击鼓

 北门

 静女

鄘风

 桑中

 载驰

卫风

 硕人

 氓

 河广

 伯兮

 木瓜

王风

 黍离

 君子于役

郑风

 将仲子

 女日鸡鸣

 箨兮

 褰裳

 风雨

 子衿

 出其东门

 野有蔓草

齐风

 鸡鸣

魏风

 陟岵

 十亩之间

 伐檀

 硕鼠

唐风

 山有枢

 绸缪

 鸨羽

 葛生

秦风

 蒹葭

 黄鸟

 无衣

陈风

 宛丘

 月出

豳风

 七月

 鸱鸮

 东山

【雅】

小雅

 鹿鸣

 伐木

 采薇

 鹤鸣

 斯干

 无羊

 蓼莪

 大东

 隰桑

大雅

 生民

 卷阿

【颂】

周颂

 清庙

 潜

关雎

关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。

参差符菜，左右流之。

窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左有芼之。

窈窕淑女，钟鼓乐之。注释：1 关关：水鸟和鸣声。雎鸠：一种水鸟。2 洲：水中陆地。3 窈窕：形容女子美貌的词。淑女：好姑娘。淑，形容女子贤德的词。4 君子：古代对男子的美称。有德、有识或有地位的人。逑：匹配，配偶。5 参差：长长短短的样子。荇菜：一种水生植物，可食。流：顺流采摘。6 寤寐：醒着梦里。寤：醒来。寐：睡着7 思服：想念、服，与“思”同义。8 辗转反侧：翻来覆去睡不着。9 琴瑟：两种乐器。友： 亲近。1O 芼：采摘。11 乐：使她快乐。串讲：

因为是《诗三百》的第一篇，《关雎》自来特别受读者青睐。正统的注解者甚至附会说，这是歌颂“后妃之德”。但从诗句本身就可以看出，这其实不过是一首普通的情歌。君子、淑女都只足对主人公的一种美称，人总是会美化自己的意中人，兼带着也会美化一下自己。从诗里描写的景象看，爱情的产生似乎和水边的劳动有关。关关叫的水鸟，发出的是一种爱情的信号。采荇菜的姑娘，腰身苗条，姿态娴雅，左一把，有一把，采摘着随水漂漾的青青荇叶。见此情景的青年男子，止遏不住心中的爱慕，做着成双成对的美梦，醒着梦里都在追求她。爱情受挫的夜晚是漫长的，翻来覆去睡不着的滋味既苫涩又甜蜜。采荇菜人的倩影，像一幅幅动态的影画，总是在他的心头闪来闪去。求娶这样一个娴淑的好姑娘，恐怕只能借琴瑟这样清雅的音乐去和她亲近，用娶亲时隆重的钟鼓之乐使她怏乐。点评：

这首诗从爱情的萌生写到相思难耐，生动地再现_r青年男子的恋爱心理一全诗主要由三个画面构成，先是水边的柑遇，接着是夜晚的辗转难眠，最后是求娶过程中的琴瑟鼓乐?前两个画面是写实的描写，后一画面只是一种想像、而三种画面的情绪气氛也各不相同。水边的画面清新生动，水鸟的啼呜声和顺流漂漾的荇菜，渲染出一种宦人的轻快；夜晚的画面躁动不安而又充满了期待与渴望，就在这佯一种背景下，又化入了琴瑟鼓乐的欢乐心境。如果从《诗》作为礼乐文明的载体而言，把夫妇之情义作为人伦之始，列为三百篇之首，也是一种饶有意味的结构安排。这就是郭店楚简《性自命出》之所谓“道始于情”?据《仪礼》载，《关雎》传为周人用合乡乐，及作为房中之乐，因而可能是迎婚礼仪上的歌乐。当然比起民间婚俗的同类歌词，它已作了雅化处理。

《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收录从西周初年到春秋中叶(公元前11世纪一公元前6世纪)五百多年问的诗作三百零五首。汉代以前，人们一般叫它《诗》，或《诗三百》。汉代以后，它正式被列入儒家经典，因此叫《诗经》。由于秦代前后的战乱和“焚书”，到汉代时，流传下来的《诗经》，已有四种不同的系统，这就是所谓齐、鲁、韩、毛四家诗。齐人辕固生，鲁人申培，燕人韩婴，各自传留过一部《诗经》，但到后来都失传了。流传到今天的《诗经》，是毛亨、毛苌传下来的，因此又叫“毛诗”。

《诗经》分风、雅、颂三大部分。风，又叫国风，包括：周南、召南、邶风、郦风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风十五部分，收录的主要是周代各地的民间歌谣，其中也有少量的个人创作。雅分大雅、小雅，收录的主要是周王畿一带的乐歌。大、小雅的划分，依据的是什么，现在已不大清楚，只知道小雅的诗在时代上比大雅晚，但雅在《诗经》时代的意义，显然与对王畿文化的尊崇有关。“雅”的意思是正，周代官话就叫雅言。颂又分周颂、鲁颂和商颂，分别是周王室、鲁国和宋国的郊庙祭歌。其中宋因为是微子的封国，属殷商后裔，保存的一些东西，很可能与商代文化有着某种程度的联系。

《诗经》的产生地域，大致包括今天甘肃东部、陕西、山西、河南、河北、山东及湖北北部一带的地区。这在当时，也就是中原文明的主要区域。。《诗经》的作者，除个别例外外，大都无法考知。这些产生在五百多年的漫长历史里，涉及地域又如此广阔的诗作，是如何被收集编订起来的呢?历史上有所谓“采诗”、“献诗”等说法。根据这些说法，周天子每年春天都要派出行人之官到民间去采诗，各地诸侯和公卿大夫也要向天子献诗。就这样日积月累，搜集到了很多东西。当时搜集到的诗歌篇目，大约也远不止三百零五篇，据说，流传到后来的《诗经》，是经过孔子的删定的。对于这些说法，现代学者多有怀疑，但也不可否认，《诗经》的成书，有一个搜集编订过程。在这一点上，今人多倾向认为，周代的乐官在其中发挥了重要的作用。

……一个时期以来，人们常喜欢用现实主义来概括《诗经》的艺术倾向，这种说法也不为无理，但用这样一种来自欧洲近代文学的概念来表述两干多年前的中国实际，总不免给人一种枘方凿圆的感觉。其实，“风雅”一词本身已概括了《诗经》艺术精神的最主要的方面，而要透彻地理解它，就得充分地深入《诗经》的艺术世界。关于《诗经》的表现方法，传统有赋、比、兴之说。赋，按朱熹的说法，就是“敷陈其事而直言之者也”，用今天的话来说，也就是比较直接地描写、叙事或抒情。比，按朱熹的说法，是“以彼物比此物也”，用今天的说法，就是比喻或象征。兴的含义比较复杂，朱熹说：“比是以一物比一物，而所指之事常在言外；兴是借彼一物，以引起此事，而其事常在下句。但比意虽切而却浅；兴意虽阔而味长。”对于它的现代意义的探究，对于它创造审美场景气氛和隐喻联想机制秘密的探究，至今仍然在不断刺激着中国文学理论的发展。

在中国文学史上，《诗经》的传统，主要就是风雅比兴的传统，这个传统曾对中国文学的发展，产生过长期而深远的影响，就是到了现代，它也不绝如缕地保存在那些优秀作家的创作中。从某种意义上来说，《诗经》已成为中华民族必读的典籍，成为民族精神血脉所系的典籍。阅读《诗经》中那些优秀的作品，对提高中国人的文化修养有着重要的作用。但由于时隔太远，《诗经》中的作品到今天已不是那么好懂，本书选取《诗经》作品六十篇，加以注释、串讲、点评，希望能带给读者一些阅读的方便和有益的影响。