艺术社会学将艺术品视为一种社会创作现象，充分考虑创作者与欣赏者之间的社会联系，并从社会角度考察艺术作品及其创作过程中呈现出来的特征。艺术社会学有着深刻的理论内涵与丰厚的理论基础，为艺术史、艺术理论、艺术管理、艺术美学等研究提供了独到的理论视角和理论阐释。本书围绕“艺术与公众”“艺术与鉴赏”“艺术与风格”“艺术与文化”“艺术与市场”“艺术与群体”“艺术与社会”展开专题讨论，既有理论分析，又有实践案例，便于读者体认、掌握和运用艺术社会学理论。

陶小军，历史学博士，美术学博士后，上海戏剧学院创意学院副教授，硕士研究生导师，华中师范大学客座教授，台湾大学历史系高级访问学者，江苏省青年艺术家协会副主席，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员。入选江苏省“六大人才高峰”，入选江苏省教育厅“青蓝工程”中青年学术带头人，江苏省哲学社会科学领导小组授予“江苏省青年社科英才”称号。

第一章 艺术社会学导论
第一节 艺术社会学溯源
第二节 艺术社会学概念
第三节 艺术社会学主题
第二章 艺术社会学的研究方法
第一节 艺术社会学研究的方法论
第二节 艺术社会学研究的基本方法
第三节 艺术社会学研究的基本技术
第三章 艺术与公众
第一节 艺术群众
第二节 艺术接受
第三节 艺术机构
第四章 艺术与鉴赏
第一节 艺术书籍
第二节 艺术评论
第三节 艺术史
第五章 艺术与风格
第一节 时代风格
第二节 地域与群体风格
第三节 个人风格
第六章 艺术与文化
第一节 艺术传统
第二节 艺术隐喻与符号
第三节 艺术创意
第七章 艺术与市场
第一节 艺术商品
第二节 艺术品经纪人
第三节 艺术品消费
第八章 艺术与群体
第一节 艺术分层
第二节 艺术界限
第三节 艺术融合
第九章 艺术与社会
第一节 艺术教育
第二节 艺术资产
第三节 艺术政策
附录 艺术赞助机制与政策研究：兼论艺术赞助政策的若干建议
参考文献

一
艺术到底是什么？艺术
一词大家耳熟能详，它承载
着丰富的价值。随着社会经
济的发展，艺术的内容与形
式均发生着相应的变化。现
在艺术不再局限于画布上的
油彩、博物馆的雕塑、音乐
厅华丽的乐曲、舞台上舞者
们优雅的舞姿，艺术的内涵
与外延变得更加宽泛，一些
学者不再局限于从美学的角
度来阐释艺术，而是从社会
学的角度来阐释艺术，艺术
社会学由此诞生。
学科的建立与完善伴随
人类社会教育的发展，某一
学科的建立，应当首先明确
该学科研究对象所具有的矛
盾性。马克思和恩格斯的历
史唯物主义方法论是人文社
会科学的方法论，也是艺术
社会学研究的主要方法。从
学术发展的历程来看，早期
学者从社会学角度考察艺术
问题的研究活动受到各自知
识谱系、研究旨趣及研究对
象界定方法之影响而呈现出
种种区别。
受美学、艺术哲学的影
响，李泽厚、乔治·迪基
（Geroge Dickie）等学者
侧重从哲学的角度去回答“
审美的社会性”及“艺术定义
的社会机制”等抽象问题。
从社会维度方面，将“美的
本质”“艺术定义”等普适性
概念作为研究对象，提出“
艺术界”这一概念，作为解
释和界定日常生活用品与艺
术品的区别。
受艺术史的影响，
W.J.T.米歇尔（W.J.T.
Mitchell）、弗朗西斯·哈斯
克尔（Francis Haskell）、
李铸晋等学者，以历史的角
度来回答具体的艺术问题，
诸如图像及图式所反映的历
史社会文化、画家公会及工
坊等社会协作组织对艺术创
作的影响、艺术消费及市场
对艺术家创作的影响等。他
们在研究对象的择取上表现
出共同特征，即以艺术家及
其作品为对象，尤其是以作
品中反复出现的图像与图式
等内容为重点研究对象。这
种研究路径始终以“作品”为
着眼点和指归，意在阐明作
品本身所具有的美学与艺术
问题。
受社会学的影响，斯图
亚特·霍尔（Stuart Hall）、
皮埃尔·布迪厄（Pierre
Bourdieu）、霍华德·贝克
尔（Howard Becker）等学
者主张从社会整体、“艺术
界”等社会学角度探究艺术
的社会生成、生产、分配及
功能。这一脉络对于艺术活
动及艺术现象中的社会存在
、社会关系及社会环境等要
素更加敏感，对于亚文化艺
术的产生、艺术的合作生产
、艺术家薪酬、社会阶层与
艺术消费等话题的建构更具
社会关切的意味。社会学知
识与方法的运用也使得艺术
研究更加客观化、科学化。
二
艺术从诞生之初就具有
社会性，有些艺术作品也被
艺术家赋予社会价值。相对
艺术家对艺术生产的主体性
参与而言，作为社会主体的
公众以多样性身份参与艺术
消费与传播，影响着艺术的
发展。艺术与社会二者相互
影响、紧密相连。艺术的发
展依赖材料、工具、技术水
平和人类知识的进步，从简
单走向复杂，从原始走向成
熟。艺术表现形式与社会发
展息息相关，社会意识的改
变总会引起艺术观念的改变
。艺术与社会间的密切互动
使得艺术社会学研究的重要
性愈发凸显。
艺术社会学研究的范围
不仅包括客观领域的研究对
象，还包括主观领域的研究
对象，如对价值与意义的追
问等，目的是要通过强调对
生活世界的“主体”分析，树
立一种全新且全面的科学观
。主体性是人作为活动主体
所具有的根本属性，在文化
体系中，主体性是人性的核
心内容。作为一对主客相对
的概念，主体是指实践活动
和认识活动的承担者，客体
是指主体活动中所指向的对
象。
将艺术家视为艺术创作
的主体固然不错，但是美学
及艺术史研究中，也有人为
了强调艺术家个人的创造力
，而有意将其与大众群体对
立起来。艺术家被描述成离
群索居、独自在工作室中完
成艺术创作的孤僻人物，这
显然脱离了艺术家创作的真
实情境。
艺术活动的主体不是艺
术家，也不是艺术圈。如果
认为艺术家是艺术活动的主
体，那意味着艺术创作是艺
术活动的全部内容，从而将
艺术的界定视为某种个人表
达。如果将艺术圈看作艺术
活动的主体，认为艺术创作
是艺术圈的某种合谋与合作
，那么仍然是将艺术创作视
为少部分人的兴趣表达，艺
术圈只是他们通过“艺术”行
为整合的小型社会共同体。
从艺术家个体到艺术界
，艺术创作主体的认定已经
朝着社会的方向更深一步发
展，艺术活动通常是一批人
的共同活动。通过合作，艺
术界对艺术品生产和消费带
来影响。
三
艺术社会学是一种以艺
术为对象，来研究审美活动
中的社会历史发展及其规律
的学科。艺术意义的揭示途
径应当更加丰富、多元，因
为艺术不仅可以依其技艺与
风格来欣赏，更可以依其社
会文化背景来欣赏、诠释。
将人民群众认定为艺术创作
的根本主体。从“艺术接受”
角度来看，艺术需要满足广
大人民群众的趣味才能够作
为一种文化活动持续的存在
。
艺术社会学的客体容易
与艺术社会学的研究对象混
淆，但是二者具有明显的区
别。艺术社会学的客体是针
对艺术社会学研究的主体而
言，不仅包括艺术生产中社
会意识的物化和物态化，更