本书所选剧目，上起公元前五世纪，下迄二十世纪初，来自西欧、南欧、北欧及俄罗斯等。本书不是从宏观的角度去梳理文学发展的历史规律，只是从微观的角度去把握每一具体文本的具体艺术特征。本书是带有学术性的欣赏性论著，希望因学术性而提高本书的品位和理论深度，因欣赏性而加强本书的可读性和细致人微的艺术悟性。
戏剧，可以通过舞台演出去欣赏，也可作为案头读物去领略，去作灵魂的冒险。本书基本上是一种阅读心得的记录。这是它的特点，也是它的缺点。从演出角度对欧洲戏剧做精微的剖析，则有待方家。
本书从汗牛充栋的欧洲传统戏剧佳作中选择了二十余个剧本，尽量显示欧洲戏剧发展的轨迹，除了学界研究的热点，本书欲竭力扩展研究的领域，对虽非热点却不容忽视的戏剧现象给予适当关注。

安国梁，江苏无锡人，1936年生。1960年毕业于华东师范大学中文系。同年进郑州大学中文系任教，主要从事外国文学和文化的教学与研究工作。教授。有译作《莎士比亚传》《列夫·托尔斯泰传》《托尔斯泰文艺语录》等，有中国古典文学研究和整理著作《(聊斋)释真》《<千金记>评注》《<节侠记>评注》等。另有已发表的有关西方戏剧艺术系列论文二十余篇，已结集，待出版。

上编 欧洲传统戏剧的两个源头
第一章 欧洲古代(希腊、罗马)戏剧艺术
第一节 酒神崇拜与古希腊戏剧的艺术特征
第二节 “从对面写”的欧洲戏剧第一例：《波斯人》
第三节 追溯、发现、反讽的开创者：《俄狄浦斯王》
第四节 化“短”为“长”的艺术典范：《特洛亚妇女》
第五节 神话原型的现实书写：《一坛金子》
第二章 欧洲中古戏剧艺术
第一节 基督教与宗教戏剧及其艺术创造
第二节 中古市民的以讽刺为特征的笑剧
中编 希腊传统的延伸、发展和变革
第三章 文艺复兴时期戏剧艺术
第一节 人文主义戏剧的艺术特征
第二节 “伟大的心理学家”的杰作：《罗密欧与朱丽叶》
第三节 通过一个完整童话向世界的告白：《威尼斯商人》
第四节 思想感知化艺术的最早样本：《麦克白》
第五节 大小、前后、隐显之间：《羊泉村》
第四章 十七世纪戏剧艺术
第一节 古典主义戏剧的艺术特征
第二节 精致简约世界的艺术美：《费德尔》
第三节 用公开秘密来制造更大的秘密：《太太学堂》
第四节 “善写人者不在有处写”：《伪君子》
第五节 重复艺术的律动与丰韵：《乔治·当丹》
第五章 启蒙时代戏剧艺术
第一节 启蒙戏剧的艺术特点
第二节 狂欢化中的颠倒世界：《费加罗的婚姻》
第三节 一个叙事模式的愤怒变奏：《阴谋与爱情》
第四节 一个不可能却可信的故事：《一仆二主》
第五节 针线紧密如缝衣：《造谣学校》
下编 两个传统的交互更迭和盛开的戏剧之花
第六章 欧洲十九世纪初期戏剧艺术
第一节 浪漫主义戏剧的艺术特征
第二节 崇高优美与滑稽丑怪的对照：《国王寻欢作乐》
第三节 图画中的风景：《破瓮记》
第七章 欧洲十九世纪中后期至二十世纪初期戏剧艺术
第一节 欧洲此一阶段现实主义戏剧不同的艺术风貌和特征
第二节 没有多余、过分因素的坚实作品：《钦差大臣》
第三节 戏剧是不同于小说的独立艺术：《茶花女》
第四节 提升到象征意义的现实图景：《大雷雨》
第五节 追溯法再度开出的灿烂之花：《玩偶之家》
第六节 一个“陌生化”技巧的戏剧实验：《教育的果实》
第七节 一把扇子串起一个女人的命运：《温德米尔夫人的扇子》
第八节 “完全新型的戏剧艺术”：《凡尼亚舅舅》
第九节 一个颠覆神话原型的寓言：《匹克梅梁》
第十节 “生活碎片化”整合的艺术：《底层》
参考文献
跋