“发现优秀艺术家”是人民美术出版社的一项重要艺术活动。通过严格遴选，我们从绘画、书法、工艺等领域选出10位优秀艺术家，其中中国画3人（山水、人物、花鸟各1人）、油画1人、书法1人、篆刻1人、瓷画1人、陶瓷艺术3人。本书呈现了艺术家成长过程中的重要转折点，探讨了对当前不同门类艺术创作的思考，展望了对未来艺术的发展趋势和应该如何培养新一代的艺术家。
全书精选这些艺术家的佳作三百余幅，通过艺术家的成长经历和代表作品可以一窥中国艺术的时代面貌，提升大众审美素养，品味其中蕴含的艺术家精神，为人民群众的美好生活注入新的活力。

刘西洁 传承与融合：迎接中国人物画创作的时代高峰
一、中国人物画的发展历程
二、兼容并包的地域绘画精神
三、写实与写意的时代选择
四、内容与形式的互融、互补
五、中国人物画的高峰之路如何走
吴锦华 大师的成长
一、从巨人的肩膀上出发
二、从“深”到“广”：艺术大师的学习方法
三、摆脱“千人一面”：陶瓷艺术教育与创作的创新
张建平 方寸之间见天下
一、从两方印谈起
二、篆刻艺术的基本技法
三、当代篆刻教育不能刻意为之
四、篆刻艺术的传承与发展
贾广健 细节见精神：中国画如何体现时代特点
一、《家家都在画图中》—从一幅画谈起
二、时代精神的具体体现
三、中国画如何为人民服务
四、中国画教学如何改进
徐青峰 为英雄画像
一、从“共和国勋章”获得者谈起
二、在发掘时代精神中探索新的绘画语言
三、艺术教育要从夯实基础抓起
黄小玲 中国陶瓷的精神是什么
一、中国陶瓷精神体现在六个方面的美
二、中国陶瓷艺术发展要“创新”，也要守正
三、中国陶瓷艺术人才培养应“艺匠并举”
龚循明 瓷画是一种独立的艺术形式
一、从我的陶瓷艺术之路谈起
二、这就是瓷画
三、陶瓷绘画的创新之路
四、艺术家的作用
眭龙俊 紫砂艺术为何令人着迷
一、艺术家的成长之路
二、紫砂艺术如何创新
三、紫砂艺术的文化内涵与审美意味
管峻 怎样成为一位书法家
一、什么样的人才能成为书法家
二、技巧在于练，风格在于养
三、用笔墨精神引导书法发展
穆家善 中国画创新之路该怎么走
一、从《芥子园画传》谈起
二、中国美术教育向何处去
三、中国画如何创新
后记

艺术家的精神——『发现
优秀艺术家』编辑研讨会摘
要
2021年底，人民美术出
版社（以下简称“人美社”）
策划了“发现优秀艺术家”活
动，旨在寻找有社会责任感
、有创意、有思想、有引导
力以及人民群众认可和喜欢
的艺术家。活动开展一年来
，人美社从绘画、书法、工
艺等领域遴选出十位优秀艺
术家，在《中国美术》《中
国艺术》两本学术期刊开设
“发现优秀艺术家”专栏，以
社长访谈、名家评论、创作
心路解析等形式进行呈现。
为了总结这一阶段的经
验，也为下一年的工作提供
理论指导，人美社召开“发
现优秀艺术家”编辑研讨会
。此次研讨会的主题围绕着
艺术家的精神展开，社领导
与参与此次活动的品牌中心
、期刊采编中心、人美融媒
体中心、人美美术馆的同志
一起进行研讨。大家结合“
发现优秀艺术家”活动的工
作实践畅所欲言，提炼总结
了艺术家精神的核心意义，
同时为活动的下一步推进提
出了许多构想。以下是本次
研讨会的摘要。
引子
周伟（人民美术出版社
社长）：艺术家的精神到底
包括哪些主要内涵呢？现在
很多人都在讲艺术影响力，
理解这一点的关键是要理解
艺术家的精神。大家都说，
艺术是人类文明皇冠上的明
珠，而艺术家则是这颗璀璨
明珠的创造者。所以，艺术
家不仅是人类文明发展过程
中的产物，也是人类文明发
展过程中出现的一种具有比
较高的文明形式的特殊群体
。可以说，优秀的艺术家一
直为社会所崇敬和尊重，是
美的载体、美的代言人。
对于艺术家的创作过程
，我梳理了几个关键词。第
一是直觉，艺术家对社会事
物的直觉，其中重要的是感
性直觉。第二是抽象，艺术
家要把看到的事物经过大脑
的加工，概括出事物的本质
。第三是情感，艺术是感性
的，其中重要的是要有情感
的表现。第四是修养，中国
有句古话叫“厚德载物”，艺
术家要用他的修养来承载所
要表现的事物。第五是表现
，即用什么方式或艺术语言
来表现。直觉、抽象、情感
、修养和表现这五个方面组
合起来所形成的综合表现形
式就是艺术作品，这是一个
完整的艺术创作脉络。除了
这五点以外，还有几个很重
要的因素。一个是艺术家在
生活、创作中的责任感和幸
福感。如果一个艺术家的创
作没有责任感和幸福感的话
，那么他的作品肯定是有问
题的。再一个是作品表现出
来的个性，即作品的独特识
别性，让人一看就知道这是
谁的作品。还有从艺术家个
人来讲，有作为终身职业的
特点，因为艺术家都是要做
一辈子的。最后有一些更细
节的，比如艺术家的想象力
、感悟力等。总之，这些都
包含在从直觉、抽象一直到
表现的整个逻辑中。我先开
个头儿，咱们大家共同来理
解、把握、研讨艺术家的精
神。
……
如果再深入一点，这一
精神可以细化为至少十二个
方面。第一，立足时代。任
何一个艺术家，他的作品一
定是要反映时代。在“发现
优秀艺术家”活动中，几乎
每位艺术家都强调了艺术作
品的时代性，要与当下的生
活紧密结合。第二，面向未
来。艺术家要追求创新，现
在大家可能不接受，但是在
未来可能会成为传世之作。
黄宾虹曾讲他的山水画要大
概50年后才能被社会接受，
这也让他言中了。与传统山
水绘画相比，他的画最大的
特点就是活，现在很多人都
在学习黄宾虹的山水画。第
三，胸怀天下。如果不站在
全局的高度、胸中有天下，
就很难把握艺术的制高点。
艺术是人类文明皇冠上的那
颗明珠，艺术家肯定要站得
更高、更远，才能看得更清
楚，创造力才会更强。第四
，民族情怀，或者说人民情
怀。鲁迅早就讲过，越是民
族的就越是世界的。艺术家
一定要充满着对中华民族的
热爱，才能成为世界级的艺
术家。在民族的情感问题上
，艺术家要是没有坚定的真
正发自内心的热爱，就很难
成功。因为我们生长在中华
大地上，对中华民族的表现
应该是最贴切、最真实的。
第五，热爱生活。对火热的
现实生活要有发自内心的热
爱。生活是丰富多彩的，不
仅有美好的一面，也有痛苦
的一面。刚才有的同志讲到
艺术家的生活也有寂寞和苦
难，所以要在美好的一面发
现更美的东西，在痛苦的体
验中想到美丑的对比，更好
地意识到什么是美的，把美
传递给社会和大众。第六，
神居胸臆。这个词出自《文
心雕龙》，原文是“故思理
为妙，神与物游。神居胸臆
，而志气统其关键；物沿耳
目，而辞令管其枢机”。这
句话的意思是说，精神是主
宰内心的，艺术作品要表达
的就是精神，也就是弘扬精
神。刚才讲到艺术家精神的
本质是写意，就是写一种精
气神，比如画一朵牡丹，传
达的是一种精神。我看齐白
石画过很多牡丹，有几幅是
疯狂的牡丹，好像被大风刮
着，叶子有旋转的感觉，而
且盛开的花有一种在风中摇
曳的感觉。他这种写意的牡
丹，其独特性在万花丛中让
人一眼就能认出，的确是反
映了画家当时的心境。齐白
石说：“作画妙在似与不似
之间，太似为媚俗，不似为
欺世。”弘扬的精神就是所
谓的“似与不似之间”，关键
看