《中国传统多声部音乐研究(共5册)(精)》是2012年度国家社会科学基金艺术学项目重点课题《中国传统多声部音乐形态研究》(批准号：12AD005)的研究成果。因研究领域已从多声部音乐的形态扩展至多声部音乐的各个方面，故将最终成果名称定为《中国传统多声部音乐研究》。全套丛书由五编组成，依次为：第一编总论，主要论述中国传统多声部音乐的定义和类别；产生和发展；历史和现状；形态特征和思维特征；研究的方法和目的意义。第二编多声部民歌，按民族语言的语系、语族分类，分别论述存在于汉族、壮族、布依族、傣族、侗族、仫佬族、毛南族、彝族、哈尼族、傈僳族、纳西族、拉祜族、基诺族、阿昌族、羌族、藏族、景颇族、白族、怒族、土家族、苗族、畲族、瑶族、佤族、德昂族、布朗族、高山族、蒙古族、朝鲜族、俄罗斯族等30个民族中的多声部民歌。第三编器乐与歌舞乐中的多声部音乐，论述民间器乐(包括独奏、重奏、合奏)和少数民族歌舞乐中的多声部音乐。第四编戏曲中的多声部音乐，论述各剧种中由唱腔与唱腔、唱腔与乐队、乐队本身(包括锣鼓乐)构成的多声部音乐。第五编说唱中的多声部音乐，论述各地、各民族说唱音乐中由唱腔与乐队构成的多声部音乐。

樊祖荫，音乐学家、作曲家。中国音乐学院原院长、教授、博士生导师；兼任国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员、中国少数民族音乐学会名誉会长、中国传统音乐学会副会长；曾任《中国音乐》主编、中国音乐家协会理论委员会副主任。《中国民间歌曲集成》《中国民族民间器乐曲集成》《中国曲艺音乐集成》等书目的全国特约编审。1992年国务院颁发的政府特殊津贴。
长期以来从事和声学、作曲、民间多声部音乐、中国传统啬乐理论等课程的教学及研究工作。创作并发表了包括声乐、器乐、影视音乐等不同体裁的音乐作品200余部。在国家级核心期刊上发表包括作曲技术理论、民间多声部音乐、音乐教育等方面的论文及音乐评论百余篇，出版《中国多声部民歌概论》《中国五声性调式和声的理论与方法》《音乐与人》《和声写作教程》《歌曲写作教程》等十余部著作。1995年《中国多声部民歌概论》获文化部优秀教材二等奖；1999年获文化部“医永熙优秀音乐教育奖”；2002年完成了全国艺术科学“九五”规划国家课题《五声性调式和声研究》，其成果《中国五声性调式和声的理论与方法》于2006年荣获国家艺术科学优秀成果二等奖；2009年《歌曲写作教程》荣获北京市高校精品教材奖。

第一编 总论
总前言
第一章 多声部音乐的定义与中国传统多声部音乐的种类
第一节 多声部音乐的定义
第二节 中国传统多声部音乐的种类
第二章 中国传统多声部音乐的产生、形成与发展
第一节 多声部民歌的产生与发展
一、多声部民歌在母系氏族社会后期开始形成并逐渐发展
二、多声审美意识是多声部民歌得以形成和发展的重要心理条件
第二节 多声乐器的产生与发展
第三节 乐队、合奏音乐的产生与发展
一、太古时代的合奏
二、周朝及先秦时期的乐队
三、汉魏至南北朝时期的乐队
四、隋唐至明清时期的乐队
五、明清以来的民间乐队
第四节 说唱音乐中多声的产生与发展
第五节 戏曲音乐中多声的产生与发展
第三章 中国传统多声部音乐的多声形态特征
第一节 多声织体
一、接应型织体
二、支声型织体
三、主调型织体
四、复调型织体
五、综合型织体
六、锣鼓乐织体
第二节 和声形态
一、和声材料
二、和声运动的逻辑与和声的作用
第四章 中国传统多声部音乐的思维特征与中西多声结构差异之缘由
第一节 中国传统多声部音乐的思维特征
一、关于线性思维
二、关于变奏
第二节 中西多声结构差异缘由之探析
第五章 研究目的与研究方法
第一节 研究目的
一、构建中国多声部音乐的学科
二、推动中国传统音乐学科的整体建设
三、对音乐理论研究的意义
四、对音乐创作的意义
五、对音乐教育的意义
第二节 研究方法
参考文献
……
第二编 多声部民歌
第三编 器乐与歌舞乐中的多声部音乐
第四编 戏曲中的多声部音乐
第五编 说唱中的多声部音乐