里赫特的钢琴演奏艺术受到全世界乐迷的热爱，大多中国乐迷也由衷地乐于追随收藏和鉴赏他丰富的录音资料。里赫特研究近年来甚至有作为一门专学的趋势。本书在中文领域首次奉献了一种美学解读，以期帮助人们，包括专家、学生、业余者，共同建立聆听与思考的坐标，并吸引越来越多的人发扬里赫特在音乐中找到的精神传统，实现生命的自由。

仲辉，男，1981年生，甘肃白银人，香港中文大学哲学博士，现任教于兰州大学哲学社会学院，研究方向：古希腊哲学、德国古典哲学、现象学。近年专注于青年的哲学基础教育，积极培养人才的形上思维，为沉淀哲学书写与文本尽力。

引言
——里赫特为什么能够被当作一个音乐史的“现象”来看待
——俄罗斯钢琴乐派的意义应该怎样理解
第一章 人们
——在里赫特的父亲与母亲之间、在其父亲与老师之间勾勒音乐家人际关系及价值取向的标准
——音乐表现的真实性在于它的思想
第二章 音乐
——音乐与乐音的关系
——音乐家的音乐与听众所理解的音乐之差别
——里赫特作为一名音乐家的天赋何在
——里赫特音乐的代表性特征
——里赫特与普鲁斯特
第三章 生活
——在作曲家肖斯塔科维奇与普罗科菲耶夫之间
——里赫特的友谊
——钢琴与身体运动
——托马斯·曼课题化视角下的里赫特
第四章 自由
——音乐、精神、自由与钢琴
——演奏家作为一面镜子
——音乐美学的现象意涵
附录一 里赫特演奏生涯大事记
附录二 里赫特演出曲目列表
附录三 曾与里赫特合作过的音乐家
附录四 一篇乐评
后记

斯维亚托斯拉夫·里赫特
是20世纪最伟大的钢琴演奏
家，这不仅是音乐家同行内
部的评价，同样是全世界所
有古典音乐爱好者越来越明
晰的共识。俄、德、法、意
、美、日及波兰等国都陆续
出版了研究里赫特的相关论
文和著作，他的录音不断被
挖掘，历经半世纪之久而热
度不减，其经典录音的再版
有时竟引起十几家录音公司
的发行竞争。里赫特作为一
种音乐现象，深刻地触及西
方艺术、文学、哲学等诸多
领域的思想共在，他的生命
特征及价值取向很大程度上
代表了整个20世纪，尤其是
第二次世界大战前后的个体
命运的真理性，将人类的现
实处境导向了生存美学。这
与他学习和成长的过程密不
可分，他的老师涅高兹（曾
缔造俄罗斯钢琴音乐教育的
涅高兹学派）是音乐家、作
曲家、指挥家布卢门菲尔德
的外甥，涅高兹的表兄是波
兰作曲家席曼诺夫斯基。里
赫特在涅高兹家中认识了诺
贝尔文学奖获得者、作家帕
斯捷尔纳克，在老师家寄居
期间，与作曲家普罗科菲耶
夫住在同一栋建筑里（普罗
科菲耶夫是他的长辈与一生
重要的合作者），同时与诸
如作曲家肖斯塔科维奇、画
家法尔克过往交游，更不用
说他成名之后，几乎与所有
俄罗斯、欧美著名的艺术家
保持合作及情谊——除了明
星璀璨的音乐家行列，还有
画家毕加索、电影明星玛琳
·黛德丽等。里赫特反映了
西方精英阶层深厚的文化气
质和底蕴，但更为可贵的是
，他使得这些品质和精神，
通过最直接的钢琴表演，变
成了最为普罗大众易于接受
的东西。即便是在当今中国
，对里赫特艺术性表达的追
索与渴望也在逐渐形成一种
态势，这在古典音乐爱好者
的圈子里是显而易见的。本
书是中国第一本研究里赫特
的专著。
西方研究里赫特的路径
，或者从其生平传略入手，
或者在其已发行录音方面索
引性地形成目录，唯独未能
从美学角度深入地阐释他与
音乐（或者说作为自由精神
之归属的哲学）之间的关系
。里赫特晚年最喜爱的两位
作家，法国的普鲁斯特与德
国的托马斯·曼，都是在音
乐鉴赏领域尖峰级的文学家
，他的思想与他们相通的程
度不啻一点灵犀。然而，如
果更深入地去探索其内在的
关联，可以发现德国哲学家
黑格尔和美学家汉斯利克同
属此一阵营。哲学、文学、
艺术，原本毗邻而居。优秀
的人文写作毋宁是从多维度
的感觉体验清晰地汇集在一
处来论述并体现其意义，源
于思辨的、描述的、知觉的
，乃至身体规范性方面的话
题在本书中都高度一致地成
为阐释里赫特的诸般角度，
从而解决诸如，为什么钢琴
代表着音乐之精神、怎样听
音乐、音乐及音乐的本质是
什么、在具有代表性的涅高
兹学派中所强调的身体之运
用与乐器（钢琴）之间的正
当性关系应该是怎样的，等
问题。故而，将里赫特作为
一种音乐现象（而非钢琴家
个体）来研究，并且建构出
其核心要义的美学价值，这
样的书写，尚无先例。本书
依据坚实的文本阅读和录音
资料鉴赏，标记出了里赫特
演奏现场的历史性坐标，给
出了详细的参考录音编号。

斯维亚托斯拉夫·里赫特是20世纪最伟大的钢琴演奏家，这不仅是音乐家同行内部的评价，同样是全世界所有古典音乐爱好者越来越明晰的共识。
在当今中国，对里赫特艺术性表达的追索与渴望也在逐渐形成一种态势，这在古典音乐爱好者的圈子里是显而易见的。本书是中国第一本研究里赫特的专著。