具有“中国戏曲之母”雅称的昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，也是具有最完整表演体系的剧种，在我国文学史、戏曲史、音乐史上占有重要的地位。
古兆申、陈春苗著的《绕梁之美--曲唱的理论与实践》在对昆曲音乐性、演唱的审美传统研究以及曲唱理论的梳理的基础上，结合个人习唱昆曲的体会去理解古人留给我们演唱的经验与理论，记录自己习曲的一些心得，分享昆曲演唱该如何习得、传承和发展的经验。本书在昆曲作为“非物质文化遗产”越来越受到关注的今天有特别的意义，对喜爱演唱昆曲的读者来说，提供了一个学习与思索的空间。

第一部分 曲唱理论的回顾、思考与探索
引 论
曼声长歌，绕梁三日
——曲唱的审美传统
歌之为言长言之也
——曲唱发声理论初探
附录：昆曲发声练习大纲
昆曲念白艺术刍议
附录：昆曲念白课程(一)
附录：昆曲念白课程(二)
唱诵课程(一)：唐诗唱诵
唱诵课程(二)：五代及宋词唱诵
曲音理论的形成
昆曲曲音的当代探讨
曲唱的节奏观
附录：散板唱法举隅
不识字能否唱昆曲
释字正腔圆
——汉语曲唱发声的秘诀
五音发声练习
第二部分 昆曲演唱艺术的当代实践
引论
唱念做舞，唱念先行
——蔡正仁谈曲唱
清唱与剧唱的相互补充
——汪世瑜谈曲唱
唱得越讲究演出越可观
——岳美缇谈曲唱
舞台表演启发了唱法
——张继青谈曲唱
规范的讲究先于艺术的处理
——王奉梅谈曲唱
家学、师承与领悟
——侯少奎谈曲唱
昆曲表演唱为主道
——计镇华谈曲唱