根本昌夫Masao Nemoto 文艺丛书编辑，日本法政大学、帝京大学、明治学院大学讲师。他出生于1953年，从参与早稻田文学编辑室工作开始展开职业生涯。任文学杂志《海燕》《野性时代》总编辑期间，发掘、培育新作家，曾协助吉本芭娜娜、角田光代、岛田雅彦等多位日本作家登上文坛。从出版社退休后，根本昌夫仍旧活跃于编辑圈。他长期在朝日文化中心开设小说写作班，催生数名获得重要文学奖项的新人作家，被称为“日本文坛伯乐”。

写小说的魅刀
愈写愈有意思
我的小说写作班上，不分男女老幼，形形色色的人前
来上课，有想要写小说的人、想成为小说家的人。有人认
为一生写一本就好，有人怀有非写不可的主题，或是想要
靠写作维生等，想写小说的理由各不相同，来历和职业也
都相差甚远。但他们对写小说的热情并没有什么差别。
人为什么想要写小说呢？
还有，为什么我要对众人传达写小说的魅力呢？
前巨人队桑田真澄先生曾经说过这么一段好话：
“教别人打棒球不是为了把每个人都培养成职业棒球
选手，而是希望让更多人体会到棒球的乐趣。”
不是每个人都能成为职业棒球选手，而且也没有那个
必要。不过，只要付出努力学习棒球的基本打法，自然就
会喜欢棒球。这么一来，便能更享受打棒球的过程，看球
赛时也会更尽兴。棒球的乐趣不亲身试试是无法体会的，
所以自己是为了这个目的而教学——桑田先生这么说。
小说也是一样，不用每个人都当职业作家。严苛的现
实里，只有极少数的人能成为职业小说家，更何况能只靠
写小说过活的人更是屈指可数。
不过，不需要每个想写小说的人都成为职业作家。重
要的是，自己亲自动手、让心自由翱翔，试试看写小说。
这么一来，就会愈写愈觉得有趣，阅读的时候也能更加深
刻地品味小说。
不仅如此，对事物的看法、想法也会更具深度，就连
“活着”这件事，也会变得更加充满喜悦。
从过去某个时刻重活一次
我再介绍作家森敦曾经说过的一席话。
森敦是在1974年、六十二岁时获得芥川奖的作家。直
到2013年，黑田夏子女士以七十五岁的年纪获奖前，他曾
是历届最高龄的芥川奖得奖作家。他在领奖时所说的感言
，非常完美地体现写小说的醍醐味，让我印象深刻。他是
这么说的：
“单纯地回顾从前是‘回想’。而写小说不是单纯的
回想，而是能从过去某个时刻重新再活一次。”
我想在将来想要写小说的人心中，或多或少都会边写
边回想自己的人生路上发生过的事，而产生想要整理内心
情感的心情。
不过，自己实际动手写写看就会发现，写小说的过程
不是只回顾自己的历史曾有过这样、那样的事而已，也不
只是回想当年的美好或痛苦经验。
写小说的时候，你会看见某种“可能性”。然后，会
有一种仿佛自己能从那个时刻再重新活一次的感觉。
如此一来，自己对过去的想法就会出现改变。而且，
当下眼前所见的风景也会转变成对未来的期许。
站在约定俗成的世界之外
平常我们总是活在约定俗成的环境里，社会的现实、
日常生活的现实，全都约定俗成地运作着。
这些约定俗成的事其实是人为塑造出来的社会规范，
但因为被我们视为理所当然，所以几乎不会特别留意。“
自己活在一个任意塑造的世界”这个事实倘若不试着从世
界外侧观看，是浑然无所觉的。
写小说或阅读小说，就是“站在约定俗成的世界之外
”的经验。或许你会怀疑“要怎么站在所谓的‘外侧’？
”不过，或许你也有过这样的经验。读了真正杰出的小说
之后，觉得自己眼中所见的风景忽然为之一变，这是非常
不可思议的感觉。
写小说有时也会发生同样的事。站在约定俗成的外侧
写作，自己认为理所当然的常识会开始发生动摇，而展开
一个新世界。在此时看清的如同“真实”之物，就算只有
一点点也好，若能用语言表现出来时，人就会体会到写小
说的醍醐味。
不过，这个时候一直站在外侧也不好，一定要再回到
原来的位置。小说和小说家最后都要回到地面站稳在大地
上，坚实地活在日常的世界里。唯有如此才能真正成为小
说家。
所谓“站在约定俗成的世界之外”，也就是从以“二
元对立”为基础的近代价值观解放出来。“近代”这个时
代几乎都从事物的对立面来理解万物，如“生与死”“梦
想与现实”。可是在古老中国的阴阳思想里，二元论的“
生与死”“梦想与现实”并不是互相对立的事物，不如说
是调和或应该调和之物。
还有佛教的世界观中，具代表性的思想如“一即多，
多即一”也超越了“二元对立论”。也就是说，“生=死”
“梦想=现实”。近年兴起的佛教风潮，或许正象征着“近
代的智慧”已经走到极限了。其实我们活在任意塑造的世
界里，要到外侧才能看见“真实”。可能有很多人已经开
始注意到这一点了。
新世界如能在自己面前展开，对“自己”的感觉也会
随之改变。
在看见新世界之前，也就是还活在约定俗成的世界里
，人往往认为自己只是社会的一分子或只是某某人家、某
某公司的一员。但当新世界豁然开朗时，就会了解到并非
如此，而有感于“自己是构成世界的一人”。自己绝非部
分社会中的一个要素而已，而是和大家一起活在这个世界
上，是世界的本身，会产生这样的感觉。
没有枉然的人生
·自己试着写小说的话，不管写小说或阅读小说，乐
趣都会加倍。
·试着写小说，能从过去的某个时刻重新再活一次。

第一章 何谓小说？
一 小说不是“叙事”
散文和传闻也是小说
小说是内在的“非虚构”
纯文学和通俗小说有什么不同？
“小说”这个业界的历史
一本好小说拥有多重面貌
发挥语言拥有的力量来写作
二 适合或不适合成为小说家的人
成为小说家需要具备什么条件？
小说的写法和正确的语法不同
写小说需要特殊的才华或经验吗？
小说家也是普通人
小说其实是一种实业
当人兴起“想要写小说”的念头时
不适合当小说家的人
三 目标成为小说家
今昔踏入文坛的方法
目标获选新人奖
决定新人奖奖落谁家之前
研究趋势和策略没有意义
芥川奖是纯文学的新人奖
踏入文坛后
当作家有适龄期吗？
当小说家能赚钱吗？
第二章 提笔写小说
一 写小说这回事
“如何”描写“某物”
无法直接写出现实
语言具有任意性
“想写的事”和文章之间的距离
什么是具有真实感的小说？
二 决定主题
要写纯文学，还是通俗小说？
要写短篇小说，还是长篇小说？
“转折点”与“危机”就是主题
一定存在只有你才写得出来的小说
小说主题的灵感
如何查证想描写的领域？
三 小说的种种写法
规划出简单的设计图
直觉让小说更有趣
写出角色人物的小档案
主角要用第几人称？
“绝无仅有”的好标题
开场白是小说整体的缩图
好作品都有精彩的开场白
文风可随作品而异
如何精进描写的手法？
生动的对话
写亲身体验时该注意的事项
结局不可缺少之物
创作通俗小说的重点
写作遇到瓶颈时
没有不遇到瓶颈的人
让作者突飞猛进的“绊脚石”
动摇“理所当然”的事
四 实践篇：从身边的事物开始练习写小说
试以“家庭”为题写小说
范例文
第三章 深入阅读，细细品味
一 小说的读法
阅读要广泛，写作要精简
小说有四种和四次的读法
好小说具有“架构”和“多重面貌”
二 作品解说1：小川洋子《博士的爱情算式》
成为小川洋子转折点的作品
“上帝的笔记本”所代表之物
对阪神虎队的爱
理想的男女关系
三 作品解说2：山本周五郎《城中之霜》
以“安政大狱”史实为题材
掌握小说关键的辞世诗
受到无名小卒的支持
四 作品解说3：村上春树《海边的卡夫卡》
村上春树为何独占鳌头？
同时并行的两个故事
阻止“91l”事件
五 作品解说4：绵矢莉莎(《欠踹的背影》《亲爱的闺蜜》
高中女生小初的孤寂
与《金色夜叉》的意外关系
初实苦涩的夏日回忆
绢代离去的原因
活在消费社会的年轻人
受符号摆布的危险世代
六 作品解说5：町田康《阿楠与大黑》
滑稽的正统派文学
寻找失去之物的代偿
不舍弃就无法前进的世代
角色的名字所隐含的意义
处女作是宣示的场地
七 参考文献
作为后记人为何要写小说？
写小说的魅力
愈写愈有意思
从过去某个时刻重活一次
站在约定俗成的世界之外
没有枉然的人生
书末对谈角田光代与根本昌夫
——慢慢写下相信的事物
写小说是难为情的事？
不读书就写不出来
好小说具有让人一读再读的铺排
慢慢思索答案
写下自己想要相信的事
吃过苦的作家实力强健

小说不是“叙事”
散文和传闻也是小说
“‘小说’是什么？”
如果被问到这个问题，你会怎么回答呢？
即使热爱小说胜过三餐，立志成为小说家，对小说的一切了如指掌的人，对于这个问题似乎也觉得难以作答。就算是平常会看小说的人，或许也从来没想过小说的定义。
“不过，简而言之，小说就是‘叙事’吧？”
“小说就是指虚构的故事吧？”
真的是这样吗？
且让我们查查词典吧。
翻开日语词典，关于小说的释义有“透过作者的构思，描写人物、事件或人间社会，具有故事情节发展的散文体作品”(《岩波国语词典》)等说法。
汉和词典(《角川新字源》)上记载，小说是“不足道也的议论”。也就是说，相对于君子以国家、政治为职志写下的文集称为“大说”，关于日常之事、传闻、幻想等的文章，定义为“小说”。
第二种释义是，“民间故事、寓言、怪谈、随笔等的总称”。
然后，第三种释义终于接近大家一般对“小说”抱持的印象——“根据作者的想象力构成散文的文学作品”。附带一提，“构思”的意思是思考如何组合主题与形式等各个要素。
简而言之，看来把小说理解为“什么都可以”也无妨。包含散文(随笔)在内，发挥想象力的虚构故事也行，甚至连传闻好像也可以算在内。
就这层意思而言，写小说绝对不难。
小说，很自由。
所谓写小说，就是从内心的感受、想法、思绪、回忆之中，选出重要的事来表现。把重要的事写下来，传达给别人。看似简单，其实并不容易。因为每个人感受、诠释事物的方式都不一样。要把自己内在的事，传达给和自己感受、诠释方式不同的他人，是需要下功夫的。到底是什么样的功夫呢？接下来请跟着本书一起进入探讨。
小说是内在的“非虚构”
山田咏美①曾在和佐伯一麦②对谈时，说“小说是内在的非虚构”。虽然采用虚构的形式，但是小说里一定含有“真实”的成分。关于这份真实的含义，小说可说是“另一个可能的世界”。
这个“真实”也可以置换成“哲学”或“科学”。虽说是哲学，其实并非艰深难懂的事，像“自己是谁”“人从哪里来又要往哪里去”这类的疑问，相信不论是谁都曾经思考过。此外，或说科学也并不是指会出现什么公式。除了物理学、化学、数学这些自然科学之外，还有政治学、经济学等社会科学及文学、历史学等人文科学，这类具有逻辑性的学问也应把它视为一种科学。
小说既是哲学，也是科学。
小说容易被认为与哲学、科学无缘。不过，只要追溯小说的起源，就会了解小说其实原本是哲学，也是科学的事实。
大体而言，文艺复兴前的中世纪欧洲讲求“遵从神的律法而活”，是个由基督教主导的社会。到了文艺复兴时期才转变成以人为本的“人文主义”。然后在16世纪的时候，蒙田写下《随笔集》，问“我知道什么呢”，也就是“我知道何事(其实我并不是什么都不知道)”，尝试“自我探求”。以伦理社会的说法而言，是一场从“观念论”转向“经验论”的巨大思潮。换句话说，也就是从超俗回到理性的变革。
在17至19世纪间，理性的戏剧和小说诞生了。哲学开始和故事融合。故事从神话、传说或劝世文等这些和作者没什么关系的内容，演变成出自作者经验的“内在的非虚构”，也就是具备某一种“真实”的小说开始出现了。P3-5

根本昌夫著的《小说教室/经典写作课》这是一部以写作为主题的散文集。在本书中，作为资深编辑的作者大方分享小说的历史，以及如何成为小说家、如何写小说、读小说的方法等等之外，也比较纯文学与小说之间的不同，提出判断自己是否能成为小说家的标准，并举出多本书的例子，剖析名作家的小说写法。书末还附有与著名日本作家角田光代的对谈。写小说看似简单，实则是一门大学问。

《小说教室/经典写作课》是日本资深编辑根本昌夫的写作主题散文集，首版于2013年，因作者指导学生获芥川文学奖而受到关注，于2018年再版。
在本书中，根本昌夫基于自己在知名文学杂志的从业经验，回顾日本文学名家写作之路，将他关于小说写作的心得娓娓道来。小说的本质是什么？小说写作时有哪些需要注意的地方？好小说是什么样的？人们为何而写小说？内容涵盖对日本作家吉本芭娜娜、村上春树等作品的独到解析，以及与角田光代的写作对谈，是一本深入浅出、侧重实践性的小说写作入门书。