由拉斐尔编著，林瑜编译的《拉斐尔艺术全集》广泛查证欧洲文艺复兴时期史料记录，收录齐拉斐尔所有的重要画作，深入探讨拉斐尔从乌比诺的小学徒到罗马宫廷画家的独特艺术成长道路，全面阐述拉斐尔在艺术作品中的风格和思想演变，以揭示大师画笔下的优雅自然之美的原动力。

《拉斐尔艺术全集》由拉斐尔编著，林瑜编译。

《拉斐尔艺术全集》讲述了：1520年4月7日，拉斐尔在罗马病逝.年仅37岁。他的身后留下了尚未完成的《圣容显现》等画作以及梵蒂冈宫殿的装饰工作。然而，大师死后一百年里.他的艺术作品越过阿尔卑斯山脉，跨过浩瀚的地中海，影响了整个欧洲的艺术风气。从拉斐尔留下的数封罕见的书信中，我们得以更进一步地了解大师的性格。从后人对他的追随和批判中，我们得以更深入地了解拉斐尔的一生对世界艺术的贡献与影响。而在大师的诗作中，我们更能领会他对生命的感悟：“……日夜轮转，太阳总在西沉之后重新升起，而在无言之中，我的死亡悄然降临。”

成长之路：从乌尔比诺到罗马

早期学习

从学徒到画师

前进，罗马

艺术风格：创造优雅的艺术家

优雅

女性

神圣的自然主义

绘画技法：从素描到工作画坊

素描

肖像画

画坊

最后时光：大师的背影

个性与爱情

英年早逝

后世影响

早期学习

拉斐尔·乔瓦尼·桑蒂(Raffaello di Giovanni Santi)，1483年5月生于乌尔比诺东部。不幸的是，母亲玛吉亚·迪·巴蒂斯塔·席亚拉(Magia di Battista ciarla)在1491年10月(拉斐尔仅8岁时)就去世了。父亲在不久后(1494年8月)也撒手人寰。父亲把半数的财产留给了他，将他托付给了乌尔比诺的叔父——当地的神父巴托洛米奥(Bartolomeo)。就在这个小城邦中，拉斐尔在蒙特费尔特罗(Montefeltro)家族的管教下度过了童年。蒙特费尔特罗家族既因拥有赞助艺术作品的眼光而声名显赫，又因唯利是图而臭名昭著。费德里科·达·蒙特费尔特罗(Federico da Montefeltro，卒于1482年)建立的文艺复兴风格的宫殿，迄今为止仍是城中的瑰宝，他将大量的人文主义手抄作品收进图书馆，雇用极具声望的画家，像皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡(Pietro della Francesca)、来自根特(Ghent)的贾斯特斯(JtlStUs)等，为他作画。

拉斐尔第一个有记录的作品，记载于1500年，而此前拉斐尔的生活和工作(他当时在哪里，学画情况如何等)则没有文献记录。乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari)在1550年和1568年两版的《艺术家的生活》一书中，对拉斐尔早期绘画的起源做了假设，极好地阐述了拉斐尔艺术人生的形成期。瓦萨里分析了影响拉斐尔的风格，也对拉斐尔进行了分析。这些分析极大地影响了人们对拉斐尔艺术形成期的认知。瓦萨里撰写的传记，既注重细节的准确和内容的丰实(尤其对拉斐尔在佛罗伦萨和罗马活动的描述)，也重视辞藻的运用与修辞。他以工作地点的变化，来划分拉斐尔的事业时期，似乎低估了拉斐尔早年深入意大利中心的程度。但若仔细理解瓦萨里对拉斐尔创作的描述，就会发现其实很准确。

瓦萨里一直强调，拉斐尔早年生活顺利——有一位悉心培育他的母亲、一位体贴的父亲，以及一位关心他并发掘了其艺术天分的老师。乔瓦尼·桑蒂对儿子的关怀，由他让妻子亲自照顾拉斐尔可见，他保证了小拉斐尔不必像被送到奶奶家的米开朗基罗一样，遭受农民粗鲁的对待。随着拉斐尔的成长，桑蒂开始训练他绘画，惊喜地发现“他很擅长，也很喜欢绘画”。因此，拉斐尔只是一个小男孩的时候，就已经协助父亲完成了乌尔比诺的很多作品。然而，据瓦萨里所写，桑蒂很快意识到自己没有能力再教育拉斐尔，他在佩鲁贾找到了意大利中部最成功的画家——皮耶罗·佩鲁吉诺(Pietm Perugino)，决定让拉斐尔师从皮耶罗。佩鲁吉诺被拉斐尔的绘画天赋、良好的教养和优雅的举止震惊了。瓦萨里在书中说到，拉斐尔很快就能准确地模仿佩鲁吉诺的风格，以至于他人无法将他的临摹作品和大师原作区分开来。早期学者认为，拉斐尔在1494年8月他父亲去世之前，没有学到任何东西。但新的观点认为，拉斐尔很小的时候就已受到父亲良好的绘画训练。从表面看，瓦萨里暗示拉斐尔是在父亲去世之前，甚至在1491年母亲去世之前，成为佩鲁吉诺的学徒的。这种观点已被为数不少的作家接受，而且文艺复兴时期很多人在幼年就开始了学徒生涯。也有一些作家不赞成瓦萨里的说法，认为拉斐尔得益于父亲和佩鲁吉诺的亲密关系，在其父去世后进人佩鲁吉诺的画室。桑蒂和佩鲁吉诺的友谊，可以追溯到1488年至1494年间，那时他们两个都在法诺(Fano)的圣玛利亚教堂(the Church of St．Maria Nuova)工作。除此之外，他们的亲密关系通过同样的艺术主旨表现出来(实际上，拉斐尔直接接触佩鲁吉诺之前，就已学到其全部技能了)。桑蒂表达过对佩鲁吉诺的钦佩之意，认为他是“来自天国神圣的画家”。

然而，尽管拉斐尔后来和佩鲁吉诺的关系很好，但不能证明他在父亲去世之前就正式成为佩鲁吉诺的学徒，也不能证明他在15世纪90年代，与佩鲁吉诺相处了很长时间。拉斐尔最具佩鲁吉诺风格的作品，并不是他的第一批独立画作。有个观点认为，拉斐尔的这批画作是在15世纪90年代于佩鲁吉诺画室完成的，但拉斐尔后来的辉煌发展足以证明这个观点是错误的。此外，佩鲁吉诺弟子的名字都记载在文献中，而拉斐尔的名字并不在其中。

相比之下，很多证据都显示，拉斐尔的早期训练是在父亲的画室进行的，在父亲去世后持续到1500年。米开朗基罗后来注意到，拉斐尔逐渐形成了自己的风格，而不再是早期受“画家父亲和老师佩鲁吉诺”影响的混合风格，虽然在梵蒂冈1511年起草的一份文献中，拉斐尔仍然被称为他父亲的“学徒”。

后人在一次对拉斐尔第一幅有记录的作品——托伦蒂诺(1'olentino)的圣尼古拉斯(Saint Nicholas)祭坛画的考察，进一步证实了这个观点。这幅画位于台伯河谷(‘Fiber Vally)上游的卡斯特罗城(踞乌尔比诺西南方大约35英里)的圣奥古斯蒂诺教堂(st．Agostino)，在1500年12月由拉斐尔和伊万格丽斯塔·皮安·梅勒迪(Evangelista di Pian di Meleto，卒于1549年，桑蒂最亲密的助手，在1483年成为桑蒂的家族成员)委托给安德里亚·巴伦西(Andrea Baronci)，画作正式交付于1501年9月。伊万格丽斯塔在这幅画移交之时，已经回到乌尔比诺，祭坛画委托合同的条款中，也写到这份协约要在卡斯特罗或乌尔比诺执行，由此确定两位画家那时都定居于乌尔比诺。然而，对佩鲁贾只字未提，则显示了拉斐尔和佩鲁吉诺履行这份合同之前，巴伦西就将祭坛画移交了。两位画家的介入使关于这幅画的讨论更加复杂化，但即使是最有拉斐尔风格的部分(即其中的天使形象)，都在绘画的手法和色彩光亮平衡的运用上，与桑蒂异常相似。P2-7