《图形设计》针对目前国内图形设计的教学现状，结合作者龚唯教学实践经验，较为系统地阐述了图形设计的理论和方法。本书从四个方面进行阐述：（1）图形设计的基本概念和历史渊源。（2）图形创意的思维方法与模式。（3）独创性总结出图形创意的方法。（4）从平面到立体等各个方面来阐述图形创意设计的应用魅力。

1 图形创意之源

 1.1 图形的概念

 1.2 图形的起源与发展

 1.3 图形与绘画

1.3.1 立体主义

1.3.2 野兽派

1.3.3 表现主义

1.3.4 达达主义

1.3.5 超现实主义

1.3.6 波普主义

 1.4 图形、图案与符号

 1.5 图形创意基本元素

1.5.1 点

1.5.2 线

1.5.3 面

1.5.4 色彩

1.5.5 肌理

 1.6 图形的分类

 1.7 图形设计的原则

2 图形创意之维

 2.1 创造性思维

2.1.1 概述

2.1.2 创造性思维方法

 2.2 图形创意思维之特征

2.2.1 求异性

2.2.2 跳跃性

2.2.3 辩证性

2.2.4 能动性

2.2.5 综合性

 2.3 图形创意思维之模式

2.3.1 联想思维模式

2.3.2 逆向思维模式

2.3.3 发散思维模式

 2.4 如何培养图形创意思维模式

2.4.1 思维训练

2.4.2 从生活中发现

2.4.3 视野开阔，兴趣广泛

3 图形创意之法

 3.1 图形创意方法

3.1.1 情感动人的魔力

3.1.2 传统文化的启迪

3.1.3 具象到抽象的概括

3.1.4 文字图形化的融合

3.1.5 文学修辞的通用

 3.2 图形创意构成方法

3.2.1 共生图形

3.2.2 同构图形

3.2.3 重构图形

3.2.4 悖论图形

3.2.5 元素替代图形

3.2.6 视幻图形

3.2.7 影子图形

3.2.8 异变图形

3.2.9 仿形构成

4 图形创意之魅

 4.1 图形在书籍版面设计中的应用

 4.2 图形在包装设计中的应用

 4.3 图形在标志设计中的应用

 4.4 图形在招贴设计中的应用

 4.5 图形在环境设计中的应用

参考书目