不知是谁说过，我们的生活更应该有诗和远方。在诗的世界里，永远都会存在最美丽的东西，最真挚的情感，最远的旅途。生活中也许只一念美好，也能在诗中，得以永恒。诗是美丽与情感的灵魂，我们欣赏它，记录它，就等于为生活描绘了一道最浪漫的风景。而凌小汐所著的《致我们终将逝去的爱情》无疑是最经典优美的诗歌，最美的赏析。它浸透了文字对于情感最好的诠释，那些诗人的深情与孤意，在诗歌中徐徐晕染开，在作者灵巧的笔尖，细细地流淌出来，他们的人生，他们的才华，他们的情感，他们的陈旧往事，都被作者用那温润似玉的文笔娓娓道来。这是最美的国外诗歌，最美的诗歌赏析。相信，虽然诗人已离我们远去，随时代消逝，但他们的诗歌永远存在，云天飘杳，清风生静，我们期待您一起来细细品读。

《致我们终将逝去的爱情》由凌小汐所著，《致我们终将逝去的爱情》对国外16位优秀诗人的代表作进行了独特而唯美的品鉴。聂鲁达、辛波丝卡、叶芝、艾米莉·狄金森、兰波、黑塞、里尔克、普希金、茨维塔耶娃……通过他们的文字与人生，作者将带领我们共赴一场诗歌与情感的盛筵。

从诗人的爱情，到俯身低叹的青春与爱情，再到一个时代的追忆……我们将从那些瑰丽与哀伤的诗句中触摸诗人的天空，以诗意为翅，为信仰，抵达诗歌的灵魂之美。

岁月茫茫，深情不朽。就这般安静地吟唱着，在诗歌里，在时光中，迟迟不愿老去……

寂静如初的诗意

聂鲁达《我喜欢你是寂静的》

刺伤成诗

叶芝《当你老了》

你好，孤独

里尔克《秋日》

生命如此沉重，又何止青春

茨维塔耶娃《青春》

高贵而朴素的爱

勃朗宁夫人《葡萄牙人十四行诗》

无处话凄凉

托马斯·哈代《窥镜》

直到青苔长到我们唇上

艾米莉·狄金森《我为美殉身》

你需要怎样的错觉

维斯瓦娃·辛波丝卡《一见钟情》

回忆它带来钻石，也带来铁锈

无名氏《但你没有……》

我们心里都住着一个孩子

赫尔曼·黑塞《七月的孩子》

当爱已成往事

普希金《我曾经爱过你》

谁把故乡的星空擦亮

安娜·布兰迪亚娜《关于我们的故乡》

我们的爱情像一场战争

保尔·艾吕雅《除了爱你我没有别的愿望》

兰波的纸上卧游记

阿尔蒂尔·兰波《醉舟》

爱你就像爱生命

罗伊·克里夫特《爱》

她通过寂静战胜时间

伊夫·博纳富瓦《雪》

值得—提的是，影片中流泻着二十世纪六七十年代慢一拍的流行乐，也是非常迷人的。

梦幻神秘的西班牙吉他，幽幽如诉的手风琴，还有丝滑清透的小提琴……和着教堂滚落的钟声，自行车拐弯的丁零声，合奏成一曲独属于小岛的淳朴歌谣，令人闭目难忘。如画，如诗，如—道深情洁净的伤痕。

笔行至此，我的窗外，依旧夜雨嘶鸣。我被隔空而来的遥远哀伤拥抱着，身体里竟漫慢起了微醺的暖意。

《我喜欢你是寂静的》，是聂鲁达《二十首情诗和一支绝望的歌》之中的一首，写得最是哀美轻盈。

而聂鲁达的这一诗集，据说曾是切·格瓦拉寸步不离的书籍，没有之一。

有人说，“古巴有咖啡，雪茄，还有切·格瓦拉。”诚然，在哈瓦那，那个二十世纪五十年代的古巴革命领袖，已经成为了一个商业招牌与文化符号。雕塑，画像，随处可见。坚毅的胡须，黑色的贝雷帽，忧郁深邃的眼神，也让他成为了无数女人为之迷恋的梦中J隋人。

逝去的战火纷飞的年代，曾赋予英雄的红色梦想，以及那些璀璨与辉煌，苦难与希望，都在时间的磨合下，变得梦幻起来。

她们，包括我，在铭记他是一个革命家的同时，更愿意记起他是一名艺术家，曾在离开古巴的前夜，他抽着雪茄，凝视着桌上的聂鲁达诗集，用修长而眭感的手指，蘸染着加勒比海的诗意与风霜，为爱人写下诀别诗的样子：

再见了，我的唯一。

不要在饿狼面前颤抖，

也不要在思念的草原上冷得发抖，

我把你放在心里，

我们将在一起，直到路途的尽头。

爱情，本就是美妙的诗篇，流淌着不朽的诗意。

如同聂鲁达笔下所写“义务和爱情，是我的两只翅膀。”一九七一年，聂鲁达以他的情诗，被誉为二十世纪“爱情圣经”的诗集，获得了诺贝尔文学奖。获奖词为：“他的诗具有自然力般的作用，复苏了一个大陆的命运和梦想。”  与《邮差》中所阐述的一样，聂鲁达一生在政治的漩涡中浮沉，亦为心中的缪斯女神写尽优美断肠的诗句，但是，政治是他的义务，爱情却能使人心的憧憬升华到至真至善之境。即便遭遇最深的苦难，也能在活着或死去的生命中保留—份纯洁的希望与幻想。

4

“我喜欢你是寂静的，好像你已经远去。”

念着这样的诗句，舌尖犹如轻颤的音符，游弋在时光的深流里，不知红尘深浅。而盛夏的雨点砸在我的窗台上，一种饱满的破碎之美，依然触目惊心。

硕大的雨点，像一尾生长出蝴蝶翅膀的鱼，恋上人间的翩翩温柔，而同时不得天空海洋的眷顾。

可我依然在想，或许与诗句中表达的—样，我目测的这—切只是一个脆弱易伤的表象。源源不绝的情感是它的内核，那里面，充斥着不为人知的能量。临近它，持续临近它，才能抵达寂静如初的深情与诗意。

如此，心中的天地才能拉开距离，遥遥对望，并给你—个可供灵魂与肉身同时栖息的幸福世界。

P13-15

序言

书写从去年的盛夏开始。那是一个暴烈的雨季，我坐在出租屋的窗前，在起伏的键盘声与雨声里决裂一般地写下内心的温柔与暴烈。断断续续地，带着季节的体温，一直到隆冬的风雪夜归、岁月幽深。

书写是孤寂的。它并不只是一个单纯的从阅读、思考到记录的过程。很多时候，在一首诗歌尽可能提供出来的讯息里久久探询，我都如同盲童——那样的静默倾听，贪婪、孤独、满足……一如在黑夜里倾听冰层将碎欲碎的回声落在无言的落花上，迷幻凛冽的美，薄如蝉翼，却能洞穿时年。

如是，诗歌本身呈现出来的词汇气息便会沉淀下去。在美与诗意面前，忽略掉语言的局促性，我感觉自己与之是那么亲近。感同身受。由词语的间隙进入层层画面，进入一个时代的记忆。背后的情节，陈旧的故事，古老的人，一些藏于舌根深处的秘密……都逐渐浮上来，并产生微光，种种幽微的气息，进行碰撞，最终遗失声响。

遗失的，才是可供慕念的。譬如美，譬如最初的感动，譬如曾为你停顿的时光……唯有诗意没有与诗人一同远去。我们在阅读中得到启示，在不断前行中遗失脚印。而我留下的这些文字，即是给遗失最好的纪念。

此刻，云天飘杳，清风生静，枝头的花香抛洒下一地的春意。在一个季节的转换后，再读到这些无声的篇章，我的内心依然难以平静。在这个诗歌不被重视的时代，当青春飞离日益枯竭的情怀，无论何时何地，若还在一首诗歌面前保持刻意的清醒，那将是一件多么可悲的事情。是以，当你捧起书本，我依然期待你的战栗。

凌小汐

二零一三年春，湘潭