李兴国、徐智鹏、张林编著的《电视剧照明艺术论》将从一般艺术创作规律的探求人手，总结、梳理、提炼出电视剧照明创作的基本规律，在此基础上挖掘电视剧照明的艺术特征，分析可见光、照度、亮度、色温、色彩、气氛等符号在电视剧创作中的作用，探寻电视剧光线与画面叙事、光线与视觉审美、光线与形象造型、光线与剧情气氛、光线语言的构成与表述等。书中将借鉴、分析大量的电视剧、电影作品，有的还要进行个案分析和研究。在此基础上，我们力图站在较高的视点上去观照、审视电视剧照明的艺术本质以及它与艺术学的关系，它与电影、音乐、美术、文学艺术在创作上的互动关系，电视剧创作群体内部各主创部门的关系，等等。在项目研究过程中，我们走访了活跃在创作一线的影视剧照明师、摄影师和导演，参与了一些电影和电视剧的拍摄；为该项目专门召开了全国影视剧照明、摄影创作专家、学者大型研讨会；同时观摩了大量有代表性的电视剧和电影作品。这些工作为项目的研究、写作奠定了基础。

导言

上篇 引论

 一、读图时代的光线艺术

（一）光线语言的魅力与审美价值

（二）读图时代的机遇与挑战

（三）全球化语境下的中国电视剧

 二、电视剧照明的定位

（一）照明设计在视觉艺术创作中的作用

（二）技术的发展对电视画面的影响

（三）照明对电视画面美的作用

（四）关系创作质量的重要环节

（五）照明设计的地位有待提升

 三、创作团队的合作关系

（一）照明与导演

（二）照明与摄像

（三）照明与美术

中篇、本体论

 一、电视剧照明的艺术特性

（一）光的特性

（二）电视剧画面的特性

（三）电视剧照明的艺术特性

 二、电视剧照明的功能

（一）提供基本照度

（二）刻画视觉形象

（三）营造环境气氛

（四）强化视觉冲击

（五）创造视觉美感

 三、电视剧照明艺术的视觉元素

（一）剧情的动势线——光强

（二）剧情的情感线——光色

（三）光线的质感表达——光质

（四）光线的视觉形象——光束

（五）光效营造的命脉——光位

（六）光效的区域分布——光区

（七）光线暗区的造型——光影

（八）四度空间的光效——光的运动

下篇 创作论

 一、照明设计的创作角度

（一）切入创作的时机

（二）从文本切入创作

（三）从导演构思切入创作

（四）从摄影构思切入创作

（五）从美术设计构思切入创作

（六）从生活积累出发切入创作

 二、照明设计的宏观把握

（一）确定照明的整体风格

（二）把握作品的整体色调

（三）把握作品的整体节奏

（四）寻找准确的视觉语汇

（五）掌握准确的实施手段

 三、照明设计的微观把握

（一）挑选合适的灯具

（二）光源色温的把握

（三）画面的色彩连接

（四）准确把握光比

（五）晴天外景光线处理

（六）典型环境的布光

（七）室内剧的照明设计

 四、照明设计操作规程

（一）阅读和研究剧本

（二）与导演会面

（三）与主创人员协商构思

（四）照明方案的酝酿产生

（五）搜集技术资料，选择器材

（六）确定照明工作人员

（七）实施方案细节的准备

（八）观看导演的现场调度，了解摄像师的需求变化

（九）安装灯具，对光、调光

 五、照明艺术的新技术支持

（一）科学技术影响照明艺术的发展

（二）数字技术介入影视照明

（三）数字时代的照明艺术

（四）正确对待照明技术发展

 六、照明设计师的素质和追求

（一）照明设计的人才现状

（二）照明设计师的专业素养

（三）照明设计师的团队意识

（四）照明设计师的个人修养

（五）照明设计的人才需求走向

参考片目

参考文献

后记