赫尔曼·格拉布纳于1923年完成《乐学原理释义》一书，同年，勋伯格的十二音作曲技法诞生。不难想象，从1923年初版至1966年第九版，补充了多少素材，修改了多少内容。

《乐学原理释义》是一部文献、一个见证，它对基本音乐概念进行了最大限度的解释，向人们展现了音乐的普遍性。

赫尔曼·格拉布纳编著的《乐学原理释义》共分为七章：基本概念、音程及音阶、和声学基本概念、旋律学基本概念、对位基本概念、曲式基本概念、乐器法及作业，可作为高等音乐院校的必修或补充教材。

第一章 基本概念

 一、最古老文化群体之音乐定理

 二、音名与记谱

 三、时值和休止

 四、缩写与装饰

 五、速度、节奏及节拍

第二章 音程及音阶

 一、音响基本原理

 二、音级、全音和半音、变音记号、自然音阶、半音阶及和声音阶

 三、大小调音阶

 四、音程

 五、自然音程理论

 六、等音程和半音音程

 七、协和音程与不协和音程

 八、中古调式(教会调式)

 九、变种音阶

 十、新兴排列法

第三章 和声学基本概念

 一、三和弦

 二、调性

 三、不协和和弦

 四、调性扩展

 五、转调

 六、和声发展至今

 七、系统和声学

第四章 旋律学基本概念

 一、普通概念

 二、动机与主题

 三、旋律的发展

第五章 对位基本概念

 一、回顾历史

 二、多声记谱法

第六章 曲式基本概念

 一、概述

 二、方整性曲式

 三、展开性曲式

 四、现代乐曲形式

 五、大型器乐曲式

 六、声乐曲式

第七章 乐器法

 一、各种乐器在乐队中作用

 二、钢琴

 三、管风琴

 四、风琴及其他风箱乐器

 五、电声乐器

作业

第一章作业

第二章作业

第三章作业

后记