雪枫文艺工作团藏《新民歌集》
《新民歌集》，苏夏编曲，中华乐学社一九四九年三月二十日初版二千册，标为“中国民歌连丛第二种”，十六开本，二十二页，“基本定价每册五元”。封底左上端印有中华乐学社的自我介绍：“国内唯一之音乐书谱供应站”，“书谱齐备，欢迎选购，备有书目，附邮即寄”，“社址：上海西藏南路五二九弄（南阳桥市场）一一七号”。书后附有“中华乐学社图书目录”，“中国民歌连丛”计列出六种：已出的第一种是《中国民歌选》，山歌社选，江定仙校；“排印中”和“编辑中”的还有四种：明敏编选《民歌精选》，施盈编选《民歌合唱集》，马思聪编曲《民歌新唱》，明敏编选《创作民歌集》。
本书扉页右下方，钤有“华东军政大学雪枫文艺丁作团”的异形藏书印。
华东军政大学，一九四六年十一月由华中雪枫大学、山东军政学校、东江纵队等改编成立于山东；一九四九年七月复与三野军政干校合并，在南京黄浦路（原国民政府国防部）成立新的华东军事政治大学，陈毅任校长兼政委，十月在东郊孝陵卫（现南京理工大学）举行开学典礼，时有教职工、学员三万七千人；一九五二年为中国人民解放军军事学院所承接，刘伯承任院长。几年之间，该校前后输送近五万名军政干部。
文艺工作团，即今天所习见的文工团之全称。雪枫文艺工作团，可以肯定与纪念牺牲的新四军第四师师长彭雪枫有关。原设于淮北的雪枫学校，一九四六年国共内战爆发后改编为雪枫战地服务团，即为文工团性质；也可能并入华东军政大学的雪枫大学亦有雪枫文艺工作团。虽曾见几种回忆文章中提及该团，但相关资料甚少。这枚印章，成为一种可贵的历史记忆。
书前有作曲家、音乐教育家江定仙序，“一九四九年二月二日于南京古林寺国立音乐院”。序中鼓励编者，“苏学衡君将他所编配的民歌十五首出版，这不但是他个人的工作收获，也是民歌倡导期间的新贡献。几年来，民歌不论印行或是演唱，都有广大的销路与广大听众，这是一个不可轻忽的事实”，并且谈到民歌搜集与整理中的几个问题：“苏君曾对我说，许多民间涮子，非实际听到难传出它真实的情趣，这句话我是十分相信的，编曲者应将速度标明或者以拍节机硬性规定数字，如能附一简短的说明则更好，但最理想莫过于搜集者，编曲者，演奏者合作灌成唱片作为一个模范。关于后者我主张节目单上应将编曲者的姓名与某地民歌一并刊出，一方面表示责任，一方面也是种鼓励，可以引起大家的注意与批评。至于民歌的唱法，吐字等问题，尚有待有志于此的声乐家们的研讨。”他又对国立音乐院作曲组的同学提出希望：“我希望他们，关于民歌除了编配外可以进一步试将其引用于器乐曲中，藉以达到音乐的另一境界。” 国立音乐院系中央音乐学院的前身，一九四〇年成立于重庆青木关，首任院长顾毓琇，其时校舍就安置于竹篱茅屋之中；一九四三年聘刘天华弟子吴伯超任院长，战后迁南京占林寺附近，校舍仍仅几座茅舍，而名师荟萃，如杨荫济、曹安和、储师竹等，后曾担任中央音乐学院院长的吴祖强，就是当时的学生。江定仙是湖北武汉人，一九一二年生，一九三〇年入上海美专音乐系，师从黄自，在作曲与钢琴演奏两方面均有很深造诣；一九四〇年担任国立音乐院作曲系教授兼系主任；一九五〇年国立音乐院并人中央音乐学院，他仍任作曲系教授兼系主任。江定仙曾广泛接触并研究民间音乐，有改编出版《民歌九首》等多种著作；二〇〇〇年去世。
编者苏夏，原名学衡，作曲家、音乐教育家，广东东莞人，一九二四年出生，一九四一年入广东艺专音乐学校，一九四四年人重庆国立音乐院作曲系，一九四八年毕业，后随国立音乐院进人中央音乐学院，历任讲师、教授等，培养出沈亚威、施光南等著名作曲家，曾创作歌剧《阿诗玛》。
苏夏在一月十五日写于上海的自序中，极力为民歌正名：“作品的伟大与否？应从它的内容是否深刻而决定；内容愈深刻，艺术价值亦愈高，艺术价值愈高，则欣赏的人们被感动的人们也就愈多。民歌内容底深刻性在现在已为众所公认的了，民歌感人之深亦已为事实所证明，因此，以前曾蔑视它为非‘正统’音乐的专家们，也不能不将它放在那些所谓‘正统’音乐会的节目单中，以博取听众们热烈的掌声。”
他以西洋音乐为例，说明“现代音乐所常用的奏鸣曲，赋格曲，交响乐等也不过是从民歌演变而来”，“许多人听完了贝多芬的音乐后，感动得流满了两眶子的热泪，贝多芬实在太伟大了，然而更伟大的，是德国的民歌，因为贝多芬音乐大部分是从它那里吸收孕育的”。然后说到中国的情况，“在我们这片荒芜的音乐园地中，正需要许多新音乐工作者辛劳地耕耘，我们现在还没有自己的民族音乐，然而总有一天我们会有着自己的系统的……我们不能忘记中国民歌和欧洲音乐是不同的两件事，作品的样式是和它的原料有密切的关系的”，“因此，我们应多多采集民歌，整理民歌，将它独特的旋律进行归纳出来，我们的旋律应与我们自己的语言有机地契合，我们的旋律应为老百姓所喜闻乐听”，“历史会使任何作品遭到考验，一切不良的音响都自然地会被淘汰，老百姓的耳朵才是我们音乐作品最公正的评判员”。
收入本书的十五首民歌，全都以五线谱配曲，大约是以苏夏的手写稿为底本影印而成。其中有今天仍在广泛流行的《蒙古牧歌》：“从军长城外，塞上好风光。草儿长，马儿壮，蒙古儿女牧牛羊。黄河边，阴山旁，英雄骑马过沙梁。”河南民歌《一根扁担》：“一根扁担软溜溜的溜呀哈哈，软溜软溜软溜软溜溜呀哈哈，担上了扁担要到荆州。杨柳青，花儿红，兹额兹额擦拉拉拉药哎嗨嗨嗨哟呵要到荆州。”云南民歌《雨不洒花花不红》：“哥是天上一条龙，妹是地下花一蓬，龙不翻身不下雨，雨不洒花花不红。高高山上一树槐，手把槐桠望郎来。娘问女儿望什么，我望槐花几时开。”
也有地域性比较强的传统民歌，如绥远民歌《想卿卿》：“你给他小拉亲亲捎上一句话，你就说三天三夜没吃没喝不说不道不言不语面黄肌瘦但想他呀卿卿。”山西民歌《大同府》：“大同府呀（末）摇一摇九龙碑，你就是哥哥的摇三舞台要命鬼。”新疆民歌《猎人安睡歌》“一片片雪花吹进来，阿力马还在睡，老青马在外面等着我，它知道下雪天去山中打猎。”
“凉风绕绕好唱歌，大户人家姊妹多，有钱哥子讨一个，无钱哥子没奈何。月亮出来亮堂堂，照见河下打鱼郎，打鱼不到早收网，寻妹不到早回乡。小小船儿下陆滩，扯根灯草做蒿竿。人人说我蒿竿小，小小蒿竿撑大船。凉风绕绕好开差，把奴丢在十字街，要想夫妻重相会，走到半路开小差。”这首四川民歌《凉风绕绕》变体颇多，见于多种选本，但往往有文无曲，此本中配有编曲，还录出了全歌四节。
为本书设计封面的龚隆昆，也是一位音乐人。他一九二五年出生于四川绵阳，当时还是上海音乐专科学校的学生；毕业即参军，后任南京军区前线歌舞团管弦乐队队长兼指挥、作曲，曾担任音乐舞蹈史诗《东方红》的指挥。封面主图案富于生活气息，不乏民间年画的味儿，而从线条和造型，又看得出画家的西画根基，其风格与本书恰相吻合。
P29-35