本书由焦俊梅、冯淼、孙欣湘等人编著。全书以图谱形式，细品红楼，选取《红楼梦》中演绎人物悲欢离合的建筑场所，描绘院落中的植物配置、室内的古玩陈设、人物的衣冠佩饰，解读它们的表征意义和艺术特色，并剖析其与人物性格、故事情节之间千丝万缕的关系。

《红楼梦图谱》聚焦《红楼梦》中一个个鲜活生动的人物角色，捕捉他们的生活环境、古玩陈设、服饰装扮中的细节，深入剖析这些细节与人物情感、性情的联系，以及物质细节背后所蕴藏的中国文化深意，以图文并茂的形式品味、欣赏《红楼梦》构筑的诗画意境。

《红楼梦图谱》由焦俊梅、冯淼、孙欣湘等人编著。

《红楼梦图谱》分为上、下两篇，上篇介绍居住在贾府中的人物，如贾母、王夫人、王熙凤、秦可卿等，解读她们的居所、衣着打扮、室内陈设的特色之处；下篇侧重介绍居住在大观园中的人物，如贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、迎春、探春、惜春等，解读她们的居所、花木配置、服饰、室内陈设的精彩之处，并剖析其与人物性格、故事情节千丝万缕的关系。

上篇：金门玉户神仙府——荣国府、宁国府

 太虚幻境

 贾府

荣府

宁府

 贾氏宗祠

 荣禧堂

建筑布局

室内陈设

 宁府正堂

 贾母院

建筑布局

室内陈设

人物服饰

 王夫人房

建筑布局

室内陈设

 王熙凤院

建筑布局

室内陈设

人物服饰

 秦可卿房

室内陈设

下篇：桂殿兰宫妃子家——大观园

 大观园

建筑布局

 省亲别墅

建筑布局

室内陈设

 怡红院

建筑布局

植物配置

室内陈设

人物服饰

 潇湘馆

建筑布局

植物配置

室内陈设

人物服饰

 蘅芜院

建筑布局

植物配置

室内陈设

人物服饰

 缀锦楼

建筑布局

植物配置

 秋爽斋

建筑布局

植物配置

室内陈设

人物服饰

 稻香村

建筑布局

植物配置

人物服饰

 拢翠庵

建筑布局

植物配置

室内陈设

 暖香坞

建筑布局

赤金盘螭璎珞圈

璎珞圈是在项圈上悬挂各种珠宝串饰，从颈部一直垂到胸前或足踝，有的还和臂饰相连，挂满全身。璎珞，也称“华鬘”，起源于印度男女挂于颈间、垂于胸前的花环，也可挂在佛像身上。后来璎珞发展为珠玉穿结而成的颈饰。璎珞随着佛教传入中国，不仅出现在壁画、佛像雕塑上，也成为贵族妇女、宫廷歌舞伎的精美颈饰。

赤金盘螭璎珞圈是以高成色的黄金累丝绞拧成坚硬的圆形项圈，后方有可以调节松紧的活口，前方有盘螭纹样，下面垂着串串珠络，一串串，一丛丛，富丽灿烂。螭是传说中的无角龙，螭纹多见于古建筑、器物和工艺品上。盘蝻纹即盘卷的螭纹，雕刻在璎珞圈上，有辟邪、消灾的吉祥寓意。

豆绿宫绦双衡比目玫瑰佩

王熙凤所佩戴的这块玉佩是青绿色丝带拴着的玫瑰色双鱼形玉佩，材质珍贵，造型精美，寓意吉祥。豆绿宫绦是青绿色的丝带，按照宫廷流行的式样来打结。衡，也称“珩”、“璜”。关于双衡，有不同的说法，有的说是玉佩顶端形状似磬而小的两块玉，也有的是指佩玉上方的两条小横梁，起穿绑丝绦的作用。比目即比目鱼。动物学称比目鱼双目都在右边的为鲽鱼，双目都在左边的则是鲆鱼。古时人们认为比目鱼成双而行，不离不弃，常作为恩爱的象征。用来比喻夫妻之情甚笃的“鹣鲽情深”一词中，鹣是比翼鸟，鲽就是比目鱼。清代李渔写有传奇《比目鱼》，歌颂青年谭楚玉和女伶刘藐姑至死不渝的爱情。

玫瑰指玉的色泽近似于紫色。紫色的玉，在古代被认为是祥瑞之物。有人认为只有碧玺才能呈现出这种颜色。碧玺又称“电气石”，是一种混合宝石。在清代皇宫中，就有不少碧玺饰物，相传慈禧太后对碧玺情有独钟，其殉葬品中就有用碧玺雕刻而成的物件。

缕金百蝶穿花大红洋缎窄褙袄

袄是缀有衬里的上衣，比襦长比袍短，秋冬季穿用，可代替袍穿在外面。袄最初为北人燕服，隋唐后传入中原，成为男女便服。袄的形制为大襟窄袖，也有对襟窄袖，袖有长有短。

褙指上衣前后两幅缝合处，缝合处在腰部的称为腰褙，缝合处在腑窝的称为抬褙。清代乾隆时期窄褙样式是一种时髦的款式，在社会上极为流行。窄褙袄的腰褙窄窄的，显得身材更加纤细。

缕金即金线，也称“金缕”、“锦线”，百蝶穿花是一种常见的刺绣图案，寓意“蝴蝶翻飞春满园”，常被绣在衣服、被褥上，在清代乾隆时期最为盛行，尤以江南织造的产品最为出色。洋缎是一种表面光洁像缎子的棉织品。

王熙凤身上穿着的缕金百蝶穿花大红洋缎窄褙袄是在大红洋缎上用金线刺绣出百蝶穿花图案的紧身袄。这件窄褙袄很好地凸显出王熙凤婀娜的身段和入时的打扮，符合书中所描写的“身量窈窕，体格风骚”的特点。

五彩刻丝石青银鼠褂

王熙凤穿的这件五彩刻丝石青银鼠褂是以五彩丝线采用缂丝工艺织就的石青面料作面，银鼠皮毛作里，既保暖又美观。

刻丝又称“缂丝”，是一种特殊的织造工艺，盛于宋代，清乾隆时期也很流行，是用较坚挺的半熟蚕丝作经线，柔软的全熟丝作纬线，织成各种花纹。由于丝线材质的差别使得花纹连接处呈现出明显的刀刻般的断痕，成品图案效果犹如细细雕琢篆刻出来一般玲珑浮凸、清晰生动，有如实景图片，故得其名。缂丝工艺除用于服饰外，还用来织造屏风类观赏品。

清《大清会典》规定：从皇帝至王公大臣，礼服一律用蓝或石青色。清代贵族阶层皆以石青色为贵，所穿衣服都喜欢选用石青色，以体现其高贵的身份。《红楼梦》中，只有宝玉和王熙凤穿着石青色的外褂。P59-61

《红楼梦》是中国古典小说巅峰时期的代表作，以贾宝玉和林黛玉的恋爱故事为经，以贾家的兴衰发展为纬。一部《红楼梦》，堪称一部中国古典文化的百科全书。它所具有的非凡的思想价值和艺术成就，使其跨越百余年，仍魅力依旧，为后人品赏不尽。

鲁迅说，一部《红楼梦》，“经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事”。一千个读者，有一千种解读，因为，人人心中都有一个《红楼梦》。

《红楼梦》可以作为休闲小说供阅读消遣，欣赏作者的妙笔生花、人物的复杂多样、情节的跌宕起伏、场面的恢弘繁复等等；也可以把《红楼梦》当做中国古典文化的研究题材，其中包含的建筑、服饰、植物、古玩、饮食、医药、民俗等等，层出不穷，让人目不暇接，每个专题都可供深入研究。

《红楼梦》中的建筑是一个个鲜活生动的人物生活起居的场所，是一个个悲欢离合的故事演绎的舞台，富丽辉煌的宫殿、气魄雄伟的府宅、香烟缭绕的寺庙、庄严肃穆的宗祠、庭院深深的园林……这些中国古典建筑的经典都在《红楼梦》中一一呈现。曹雪芹所处的时代是清代，本书成书于清代。艺术源于生活，书中描绘的建筑当然有作者想象和创作的成分，但明清建筑风格的影响依稀可辨。

曹雪芹不愧出身于江南织造世家，以广博的服饰文化知识，在《红楼梦》中描写了上百件服饰，形制跨越明清，衣料材质多样，图案造型的设计独具匠心，制作工艺精湛完美，集中展现了中华传统服饰文化的精华，令人叹为观止。这些服饰寓意深刻，通过对服饰的描写，表明人物的身份地位，人物的精神特质，在不同的场景里起着烘托事件发展、暗示情节伏线的关键作用。

《红楼梦》中提到的植物达2000种以上，涵盖四季，地域南北。曹雪芹以其广博的植物学知识、高超的园林造景技艺，达到了专业造园家的水准。王国维先生说：“昔人论诗词，有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”景语不在写景，实在抒情。曹雪芹笔下的一花一木总与人物的生活、情感、命运密切关联，那些花木之谶，以微妙的隐喻和象征，忽隐忽现，在似与不似问，暗示人物的命运结局。人花合一，物我两忘！

《红楼梦》中描写的古玩数不胜数，均是官宦人家赏玩陈设的珍贵器物，有陶瓷器、玉器、铜器、漆器、木器、金银器等诸多品类，几乎囊括了古玩收藏的所有门类。从文学性看这些古玩，是为了烘托环境，表现人物的品味个性，例如，薛宝钗的房间布置为：“一色的玩器全无。案上只有一个土定瓶，瓶中供着数枝菊花……”朴素的土定瓶配野逸菊花，表现了宝钗的守愚藏拙和品位不俗。再如写用缠丝白玛瑙碟子装荔枝，用大荷叶式的翡翠盘子盛放菊花，用大官窑的大盘装黄澄澄的大佛手等，都是为了表现贾府的豪奢。

从现实性来看，《红楼梦》中描写了如此丰富繁杂的古玩器物有其社会原因。盛世重收藏，清代康雍乾三朝，史称盛世，社会上赏古、玩古、藏古之风盛行。达官贵人、巨商富贾、文人学士无不热衷收藏钟鼎器、书法字画、名窑珍瓷。这就不难理解《红楼梦》中的陈设如此丰富豪华、稀有珍贵。

《红楼梦图谱》分为上、下两篇，上篇介绍荣宁二府中的代表性人物，如贾母、王夫人、王熙凤、秦可卿等，解读她们的居所、服饰、室内陈设的特色之处；下篇则侧重介绍大观园中的代表性人物，如贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、迎春、探春、惜春等，解读她们的居住环境、花木、服饰、室内陈设的精彩之处。

本书以《红楼梦》里的建筑、花木、服饰、古玩等为视角，解读它们的表征意义和艺术特色，并剖析其与人物性格、故事情节、场景铺陈之间千丝万缕的关系，希望能够为读者打开一扇解读《红楼梦》的窗口。