说起宋画，特别是小品，即使在今天这个国力上升、民生渐富的时期，我们见到这些杰作，仍会对那个时代心怀激动、胸怀敬意、屏息惊叹。
但是，长期以来国人心中之中国画“传统”概念，大都局限于明清，相对来说，对宋代绘画的传统比较生疏，而实际上该时期恰恰是中国绘画史上的最高峰，无论是人物还是山水和花鸟，都涌现出新的流派，题材进一步开拓，写实能力大幅度提高，名家高手灿若群星，并形成了彪炳画史的两大体系，即宋代画院树立的“院体画”和苏轼、米芾创兴的“文人画”，其对后世之影响可谓久远至深。黄宾虹曾说：“唐画如面，宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水，时代愈后，加水愈多，近日之昼，已经有水无酒，不能醉人，薄而无味。”大师如此评价，足见宋画艺术的卓尔不群。
本书“当代国画名家解读古代作品”中的一册，对宋画小品进行精当解析，可供宋画研究者参考。