强调艺术教学的差异性，一方面是尊重艺术创作的规律，另一方面也是尊重学生独特的个性化发展。因此，不同于大多数教材偏重于一般知识、技能与规律的讲解，本书侧重于图画书创作思维的引导与个性呈现。在讲解创作要素、分享创作经验的同时，尝试呈现多人参与的课堂形式：讨论、交流、碰撞……力求呈现多元化及丰富、翔实而完整的创作过程。

叶强，北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院教授。1996—2008年执教于四川美术学院。个人作品百余次参加国内外各类学术展览，应邀在上海美术馆等地举办过8次个人作品展。百余件作品发表于国内重要学术期刊及艺术史专著《中国油画史》《中国先锋艺术思想史》等。

前言
第一章 图画书概述
图画书的概念
图画书的历史与发展
图画书的主要形式
图画书的结构
第二章 图画书课堂创作
启迪
构思（1）
构思（2）
收集视觉素材
脚本
总体构图与分镜设计
学习与拓展
完善与绘制
作业点评
第三章 图画书创作要素
内容与形式
构图与节奏
色彩
翻页的设计
图文关系
民族化
细节与隐喻
参考文献
后记

这是一本讨论图画书创
作的书，强调视觉语言，重
视形象思维。
视觉语言易于沟通，传
理达意；视觉语言激发想象
，天马行空；视觉语言多情
多意，妙不可言。用视觉语
言和思维启动感性认知，对
于图画书阅读与创作尤为重
要。因为，图画书是视觉的
艺术。
这是一本讨论图画书创
作的书，呈现课堂研讨，尊
重艺术个性。
艺术创作教学有规范，
更有特殊性与差异性，重在
因材施教。
强调艺术教学的差异性
，一方面是尊重艺术创作的
规律，另一方面也是尊重学
生独特的个性化发展。因此
，不同于大多数教材偏重于
一般知识、技能与规律的讲
解，本书侧重于图画书创作
思维的引导与个性呈现。在
讲解创作要素、分享创作经
验的同时，尝试呈现多人参
与的课堂形式：讨论、交流
、碰撞……力求呈现多元化
及丰富、翔实而完整的创作
过程。
另外，如大多数视觉艺
术的创作一样，图画书创作
过程也是复杂的，构思、脚
本、成稿等并不会严格按照
本书的目录顺序按部就班地
进行，因为这是一个循环往
复、逐层推进的创作过程，
步骤会相互渗透，顺序会动
态调整。所以，书中的讲解
不会局限于该章节的知识点
，会略有延展；对于书中图
片的解读也会因人而异，不
同的人、不同的故事、不同
的方法、不同的表达……希
望读者能从中找到对应的自
己，发现不同的自己，去表
达不同的自己。
不同，是艺术的价值，
也是艺术教学的核心。