本书以《中国传统音乐表演与音乐形态关系研究》为书名，实为不同作者文章的汇编文集，以民族音乐学表演理论研究、音乐表演形态描写与阐释、音乐表演与身体惯习、音乐表演与谱字关系研究、音乐表演习语与形态、社会语境中的音乐展演制度与个人风格等六个主题板块分类，从不同角度探讨中国传统音乐表演与音乐形态关系的方方面面。

萧梅，上海音乐学院音乐学系教授，民族音乐学教研室主任，中国仪式音乐研究中心主任，东方乐器博物馆特聘研究员，中国传统音乐学会会长。国际传统音乐学会（ICTM）执委及中国国家委员会主席，东亚音乐研究小组（MEA）的创始成员。多年来从事搜集、整理和研究民族民间音乐的工作，研究内容包括汉族和中国少数民族的传统音乐、民间音乐和仪式音乐。

前言
第一章 民族音乐学表演理论研究
导言
第一节 音乐表演民族志的理论与实践
第二节 民族音乐学视野下的表演研究
第三节 中国传统唱论管窥
第二章 音乐表演形态描写与阐释
导言
第一节 润腔词语辨析
第二节 戏曲表演与音乐形态
第三节 昆剧《千忠戮·打车》的音乐与表演
第四节 曲艺伴奏所建构的音乐表述——以北方汉族若干曲种为例
第三章 音乐表演与身体惯习
导言
第一节 “HlANG”：科尔沁潮尔的核心风格与身体魄习
第二节 江南丝竹“即兴”演奏研究
第三节 从“律”“调”看潮州音乐表演中的指法观念
第四节 少数民族民间歌唱表演的认知模式
第四章 音乐表演与谱字关系研究
导言
第一节 乐蕴于谱
第二节 “唱弦”考释
第五章 音乐表演习语与形态
导言
第一节 东北鼓吹乐中的乐语乐蕴
第二节 以朝鲜族“盘索里”论“长短”的生成逻辑
第三节 民间歌唱表演习语
第四节 口法系统的确立与昆曲“立腔唱活”
第五节 乌珠穆沁长调的“额格希格—诺古拉”及形态
第六章 社会语境中的音乐展演制度与个人风格
导言
第一节 琴箫合奏的历史溯源
第二节 江南丝竹的“合乐”传统及其文化阐释
第三节 南侗嘎琵琶中的假声歌唱与两性相与
第四节 陕北说书琵琶的个人演奏风格
参考文献
附录一 嘎琵琶谱例
附录二 古琴四指八法