角色动画内容简介
教材内容简介：
本书由6章和附录组成。第一章“透视原理”，介绍绘画技术的要点，即透视规则，包括水平线、消失点和观察点的绘制，以及椭圆形、立方体、球体、圆柱体的绘制等，这将为我们创作动画角色奠定坚实的基础；第二章“角色头部结构解剖”，介绍如何创建角色的头部，将学习头部结构比例、中心线和特征等内容；第三章“角色躯干结构解剖”，介绍躯干（胸腔和臀部）、四肢附件（胳膊和腿部）、手和脚之间的比例和结构关系等内容；第四章“设计你自己的动画角色——须以艺术家的身份和水准进行逐步的思考”，介绍角色性格和个性方面的知识和表达技巧，以及在微妙的细节上如何突出角色的个性特点；第五章“线条的质量和画线条的基本原则”，介绍画线条的三个基本原则，以及如何画出优质的插画；第六章“角色动作造型表的制作过程”，介绍角色动作造型表绘制过程中的原则与方法。附录A“个性化的角色动作造型表完美汇聚”，是一批个性化的姿态动作造型表集合，以助你在设计和绘制动画角色时从内心思考到行动过程都有一个更好的理解和提高。
实训册简介：
本练习册是应广大老师和学生的要求打好定位孔，是与教材内容配套的动画角色造型设计的系统化临摹练习，共计122个练习。其中透视练习13个，角色头部结构和造型练习24个，角色躯干和四肢结构造型练习53个，角色头部表情动作和富有个性的姿势造型练习26个，造型绘画线条练习3个，角色动作造型表绘画练习3个。
磨刀不误砍柴工，“临摹”是动画学习的必经之路，一次系统的临摹训练是手动翻翻画册无可比拟的切身体会。学习临摹不仅可以熟练掌握绘画工具的使用，而且可以进一步锤炼造型基本功。
通过本练习册的临摹练习，有助于快速学习和掌握动画角色设计的基础知识和基本技能，进一步强化动画角色设计的理念，提升设计境界，从而提高动画角色设计水平，使绘制技能更上一层楼！

布廉·里梅
1980年毕业于谢尔丹大学传统动画专业，从事动画行业32
年之久
教学经历
1996-2000年，在加拿大谢尔丹大学教授传统动画课程，主讲故事板、设计稿、角色设计、动画、背景绘制和写生课程。2001年，到多伦多的圣力嘉学院任教，主讲角色设计、故事板设计，并且在汉堡大学的3D电脑动画部门教授设计稿技法。
主要创作经历
担任长片《黑暗摇滚》的助理动画师
在《G型神探》系列片中任角色设计
在动画片《伊渥克人和机器人》《蓝精灵》《小小摩登原始人》
《激光漆弹》和《庞姬布鲁斯特》中任设计稿设计师
在动画片《爱心熊》和《华斯比历险记》中任设计稿总监
任动画短片《Ryan〉的分镜设计，该片赢得2005年奥斯卡
最佳动画短片奖
主要著作
Designing Cartoon Characters for Animation Vol. 1
Layout and Design Made Amazingly Simple
The Advanced Layout and Design Workbook
Layout Examples
The Animation Drawing Course and DVD
Animation: The Basic Principles
Character Animation and Lip Sync

第一章 透视原理
1.1 透视点与水平线
1.2 消失点
1.2.1 消失点的定义
1.2.2 消失点的数量
1.2.3 水平线与人体比例的关系
1.2.4 表现角色全身时的透视作用
1.3 一点透视
1.4 两点透视
1.5 三点透视
1.6 斜面透视
1.7 透视的基本规则
1.8 圆形透视
1.8.1 圆形道具
1.8.2 角色圆柱形身体部位
1.8.3 角色身体大结构
本章小结
本章作业
第二章 角色头部结构解剖
2.1 球体
2.1.1 球体表面的轮廓线展现出三维立体感
2.1.2 球体轴线构成角色的眼线、中线、耳线
2.1.3 按比例设置眼线的位置
2.2 头部形状
2.2.1 基于球体创建的头部形状
2.2.2 添加下巴后的五官变化
2.2.3 创建头骨形状的方法
2.2.4 不正确的头骨结构画法
2.2.5 流行的卡通人物头部造型
2.3 构建完整的头部构造
2.4 下颚
2.4.1 下颚的结构和功能
2.4.2 夸张的下颚运动与表情
2.5 眼睛
2.5.1 不同的眼球动作与神情
2.5.2 眼窝位置与神态
2.5.3 设定眼距
2.5.4 眼睛形状
……
第三章 角色躯干结构解剖
第四章 设计你自己的动画角色
第五章 线条的质量和画线条的基本原则
第六章 角色动作造型表的制作过程
练习册

本书由六章和一个附录
组成，包括透视基本原理、
卡通结构与设计等内容。重
点部分是设计和绘制动画卡
通角色，包括从现实的人物
和动物中找到一些从写实感
到风格化的绘制模式。
为了画得更好，你必须
知道透视的相关规则。你可
以有独到见解甚至可以打破
规则。我们首先学习绘画技
术方面的要点，包括透视、
水平线、消失点和观察J点
；之后把知识点转移到一点
透视、两点透视、三点透视
以及斜面上来；接下来学习
如何绘制椭圆形和球体；当
我们掌握在平面上绘制立体
图形的方法和技巧之后，我
们将学习如何绘制三维球体
。
通过绘制辅助立方体获
得的知识，结合椭圆去创建
圆柱体和球体，为我们创作
出动画角色奠定了坚实的基
础。这听起来貌似简单，然
而所有的动画角色都是通过
球体和圆柱体构建出来的。
接下来，我们将学习如
何创造一个动画角色。这就
像一个解剖的过程。这个角
色包括四个基础部分：(1)
头部；(2)躯干(胸腔和臀部)
；(3)四肢附件(胳膊和腿部)
；(4)手和脚。
第二章从头部开始，我
们将学习比例、中心线和头
部结构特征。第三章学习处
理身体比例和结构的关系。
第四章在设计卡通角色的部
分，我们将谈论在微妙的细
节上如何突出卡通角色的个
性。在搞懂这些特点后，你
的进步会很明显。但大多数
人甚至没有思考过它们的特
点。第五章学习关于线的质
量的内容。在这里，我已经
讲了关于绘制线条的一些基
本原则，还举了几个插画例
子，包括优质线条和质量差
的线条。第六章会学习更多
关于突出表达角色的性格和
个性方面的内容。每个角色
都应该通过一种情绪范围来
表达出属于它自己的个性。
当你创作一个角色之前，你
必须以一名艺术家的身份和
水准进行逐步的思考。
本书的最后提供了24套
卡通角色动作造型表，把我
们在本书所有学过的知识和
技能，通过绘制一些个性化
的角色动作姿态完美地展示
出来。
我希望，通过阅读这本
教材，你在设计和绘制动画
角色时从内心思考到行动过
程都有一个更好的理解和提
高。这里所有的信息都不是
秘密或机密，只是常识。一
旦你学习理解了'这些知识
就都是属于你自己的。它们
是需要在想象和实践的基础
上建立起来的。希望通过你
的毅力和努力的工作，你的
能力能够达到一个更高的水
平，并且记住，要乐于此道
！
如果你想进一步提高自
己的绘画能力，我建议你阅
读我的第三本关于角色设计
的书——《动画角色绘制技
法》。本书将带领你完成一
系列特别的任务，在这个过
程中会帮助你设计出属于你
自己的动画角色。这本书的
信息可以通过我的网站
(www．brianlemay．com)
查询，在这里你还会发现更
多对你有帮助的、免费的关
于动画、设计以及故事板的
书籍、DVD的信息和训练工
具。