全球知名学者撰稿，摄影爱好者必备通识经典。
从19世纪20年代的早期摄影，到如今全球每年拍出的300亿张照片，摄影在不到200年的时间里，给人类社会带来了颠覆性的变革。本书以时间为线索，全面梳理了近200年摄影发展史，以清晰架构展现了摄影艺术的诞生与演变。
作者将摄影置于全球社会和文化发展的背景之下，对摄影流派、摄影风格及摄影技术的发展进行了深入细致的分析，详解了摄影史上的里程碑事件及大师经典作品——这些作品既包括为人熟知的佳作，也有大量未曾在公众视野中出现的重要作品。通过本书，我们将回溯摄影发展的完整历史，同时了解作为媒介的摄影，如何深入影响了我们的生活。

朱丽叶·哈金是伦敦苏富比艺术学院（当代与历史）摄影艺术硕士课程导师，此前曾是伦敦苏富比拍卖行摄影部主任。她在2000年为国家人像画廊的“戴维·威尔基·温菲尔德：维多利亚时代的波希米亚王子”作品展编撰目录，由她担任主编出版的其他书籍包括《摄影：完整的故事》（Photography: The Whole Story，泰晤士与哈得孙出版社）。

序
引言
1 |实验时期（1826—1855年）
2 |摄影商业与艺术（1856—1899年）
3 |摄影与现代（1900—1945年）
4 |从战后到放任社会（1946—1976年）
5 |从后现代主义到全球化（1977年至今）
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索引
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严格来说，一部完整的
摄影史应当囊括有史以来拍
摄的每一张照片——上至19
世纪30年代首次拍摄的那几
张，下至如今全世界每年拍
出的300亿张照片——及其
引起的每一次反应。但这是
不可能的任务，因此必须有
所取舍。事实上，撰写摄影
史和拍照片很像，都是一门
缩减的艺术或科学，需要判
断、选择、取景、编辑、重
估。
常言说，猫有九命，但
摄影的命比猫还多好几条，
且每一条背后都有一段错综
复杂的故事。当然，摄影也
死过很多次。一个多世纪以
来，常有人宣告摄影死期将
至：最先对其发起挑战的是
电影，紧接着是电视、电子
图像，最新的则是互联网。
但是，摄影具有强大的顺应
性和适应力，其本质并不在
于某种特定的技术或特殊的
社会功能。事实上，摄影到
底有没有某种贯穿始终的本
质，还是说只是一些不停变
换的松散特征关系，人们依
然争论不休。
摄影已经发展得相当成
熟后，才有人在20世纪30
年代，也就是摄影技术发明
一百年之后，第一次试图讲
述它的历史。摄影在其出现
后的大部分时间里，代表的
都是流动的当下，因为这种
媒介能更好地捕捉快速变化
的世界。但这种无情向前的
冲劲儿，似乎割裂了摄影与
其自身历史的联系。摄影带
来了新的经验，并进入现代
生活中的各个领域——新闻
学、人种志、建筑学、地理
学、广告、时尚、医疗、教
育、旅游、历史、法律、政
治、设计，当然，还有艺术
。摄影已成为现代艺术中的
～门显学，而且还在改变着
其他艺术形式：不但重新定
义了现实主义，还作为一种
复制性媒介，让艺术走出了
博物馆的大门，为更多人所
感、所知。即便在20世纪
30年代，想要勾勒摄影的全
貌也是一项“西西弗式的任
务”。早期那些介绍摄影历
史的尝试，包含了一些鉴赏
和科学方面的内容，也就是
我们熟悉的那种形式：罗列
大人物和技术创新的分水岭
时刻。
在那之后，摄影历史更
趋复杂和多元。不过人们对
它的兴趣从未消失。事实上
，每当有一个声音宣称摄影
那种用后即弃的“现在
性”(rlowr]ess)，如暴风雪
一般摧毁了历史时，总会有
别的人清楚地看到摄影的当
下与过去存在的联系。
过去几十年，摄影作为
一种媒介，已经越来越具有
反思性，在了解自身历史的
同时，也成熟地从中汲取着
经验。而结果便是，摄影的
连续性与断裂性一样明显。
对摄影史的广泛兴趣正在复
苏，本书正是抓住了这一潮
流。它讲述的不是一系列刻
板的事实，而是以何种方式
理解当下的生活。
毫无疑问，互联网对这
种复苏起到了关键作用。首
先，屏幕上的图像不是实物
，所以看这样的照片，更让
我们深刻认识到，摄影自诞
生以来，大部分时间里都受
到了其有形和实体属性的影
响。这不仅指冲洗出来的照
片，还包括书籍、杂志、报
纸、相册和档案——这些都
没有消失在电子的迷雾中。
其次，互联网促使我们清楚
地看到，摄影的地域史同视
觉文化的不均衡全球化之间
存在着冲突。最后，互联网
使我们更容易了解摄影的过
去，可获取的资源比以往都
丰富。那些在我们看来属于
这个时代独有的挑战、问题
和利益，其实过去的摄影师
和观众都曾遇到过。
例如，摄影作为记录媒
介和表达媒介，其中的复杂
张力促进了它作为艺术在不
同阶段的发展。威廉·亨利·
福克斯·塔尔博特曾预言般
地将摄影描述为“一种全新
的证据”，可它现在的法律
和事实地位，却一如当初那
样不可避免地富有争议。静
态图像的叙事性，过去曾吸
引那些摄影先驱，现在同样
吸引着艺术或广告行业中最
现代的影像制造者。那些先
驱曾在著作或专题摄影中探
讨过单张和多张图像的关系
，而今天的我们也明白，一
张摄影作品既是独一无二的
图像，又是更大规模的作品
的组成部分。关于人物、地
点或事物的摄影——肖像、
风景和静物摄影——始终并
将一直居于中心地位。它们
的继续存在，并不是对某些
传统类型的继承，而是因为
其本身就是灵活多变的图像
形式。此外，推动摄影在19
世纪迅速传遍世界的殖民活
动，也同如今那种从影像生
产中发端的新全球文化，有
着深刻的联系。
摄影引人入胜，因为它
代表了某种主题，同时它也
是一本通行证。凭借着对摄
影的兴趣，人们可以探寻它
所触及和改变的一切领域，
无论是在过去还是在当下。
大卫·康帕尼
作家、策展人、主持人
、摄影师