此次在上海当代艺术博物馆举办的展览，可被视作我在建筑摄影领域三十年活动经历的概述。我为展览挑选了一系列标志我职业生涯亮点的作品，还呈现了以苏州园林墙垣为主题的全新创作。

多年来，我经常将自己作为摄影师的创作生涯与旅行者的漫漫路途相比较。旅行者一路寻找着地平线，就像那个著名的画面—旅行者越靠近地平线，反而离它越远。这种与地平线之间的张力提醒着我们：为我们带来启迪并赋予摄影自主性的正是这条路途本身。拍摄照片意味着将流动的世界定格，以观察某些特定元素。通过这个过程，联系与对话在轮廓、光线、空隙、特写镜头和背景、人物、结构，以及各种材料之间发生，画面逐渐成为一个拥有自身叙事的自足世界。因此，我决定在展览里突出这些图像之间连结和联想的力量，并希望这种张力能在我所选择的各种主题和建筑师中体现。从展出作品可以看出，我专注于探讨约翰? 海杜克、丹尼尔? 里伯斯金、希古德? 莱维伦茨、季米特里斯?皮吉奥尼斯、路德维希? 里奥、勒? 柯布西耶、彼得? 卒姆托和扎哈? 哈迪德建筑中的某些细节。我为他们每人都安排了一场与“对谈者”的相会，在每一场相会中，建筑师的作品与风景、不同建筑师的作品、不同

的光线处理方式的对话就此展开。通过特别设计的展示方式，展览既保持了每位建筑师的独立性，也在作品之间建立起关联与对话，鼓励观众由此展开联想。

埃莱娜·比奈，1959年出生于瑞士索雷尼奥，现生活和工作于伦敦,是建筑摄影领域的代表人物。埃莱娜·比奈的创作足迹遍及世界各地，她曾以独特的镜头语言转述了安德烈·帕拉蒂奥与尼古拉斯·霍克斯穆尔的文艺复兴与巴洛克样式的建筑，也曾记录勒·柯布西耶和西古德·莱韦伦茨等建筑师的现代主义风格实践。同时，她与约翰·海杜克、彼得·卒姆托和扎哈·哈迪德等当代建筑师也长期密切合作。

瞬间——意味着将流动的世界定格，以观察某些特定元素。翻阅此书我们可以看到，摄影师埃琳娜本人专注于探讨约翰?海杜克、丹尼尔?里伯斯金、希古德?莱维伦茨、季米特里斯?皮吉奥尼斯、路德维希?里奥、勒?柯布西耶、彼得?卒姆托和扎哈?哈迪德建筑中的某些细节。

本书中既有多篇评论文章又有比奈的摄影作品,这些作品并不仅仅是对建筑客体的简单记录，而是诗意视角下转译的独特表述。她的摄影作品极少囊括建筑的全景，往往通过别具匠心的视角和构图升华建筑景观。比奈的全部摄影作品均由胶片拍摄，其中大部分由手工冲印而成；对她而言，胶片的局限性往往更能激发创作的巧思。通过对于光影的灵活运用，比奈为凝固的建筑赋予了鲜活的生命。