宋肖霏编著的《手绘技巧》共分11章分别是：透视基础、构图与视点选定、速写线稿手法、色彩基础、形式美基础、色彩单体练习、配景刻画练习、水彩效果图上色、入门作业分析与点评、精品赏析、高效的自学方法等内容。

宋肖霏编著的《手绘技巧》内容简介：景观美术素养是从事景观设计行业所必需的素质要求之一。“景观美术”的地位和作用是十分重要的，它是带有应用性质的设计词汇，又是涉及美学范畴的词汇。

景观设计行业的专业跨度较大，从农学到设计艺术学再到美术学，从理科到文科，要求相关人才具备包容性的、宽泛而有弹性的知识储备，在理性和感性之间掌握平衡。从事景观设计的人员目前主要有两大类：一类是园林专业的农学学科人才，这类人群在进入大学学习之前或者接触这个行业之前并没有接受过系统和专业的美术训练，缺乏基本的绘画技巧，对于“美术”这个词抱有迷茫的神秘感，即使经过了四年的大学学习也急需进一步提升美术素养；另一类是设计艺术学学科人才，多数是环境艺术设计专业，这类人群美术素养相对较高，但由于行业所需的其他方面知识储备较多，仍需拓展学习其他知识，没有充足的精力和时间来锤炼自己的绘画技巧并进一步提高自己的审美情趣和水平，需要探索精简有效的自我训练方式。本书立足于为培养从业人员景观美术素养所必须进行的自我学习训练，从手绘自学的角度进行解析，借此解开景观美术的神秘面纱。

作为一项设计必备的基础技能，手绘技能的自我训练应该从接触之日开始，贯穿始终。“手绘”是一种统称，一方面泛指所有需要用到绘画技巧的设计练习或基础技法练习；另一方面也包括为提升审美眼界和审美情操所必须进行的绘画拓展学习，即兴趣学习，所训练的内容不仅限于效果图表现、风景速写等跟景观设计相关的方面，还包括根据兴趣针对自身特点或者不足所尝试的“业余”训练或活动，例如临摹经典传世作品、建筑写生等。

目前多数园林专业学生所存在的主要问题是把手绘单纯地当成一种工具，无法激发兴趣、引导灵感，更无法养成在学习生涯中坚持手绘的好习惯。对于园林专业的学生来说，起步阶段的美术学习让多数人“又爱又痛”。“爱”的是在进入大学之后才发现自己竞然跟“美术”有了不解之缘，原来自己也有那么点“艺术细胞”；“痛”的是学习起来非常费力并且学习效果不能如愿。执着的同学会腾出更多的时间来进行“补课式”的自学，但结果往往是耗费了大量精力却见效甚微。容易动摇的同学则会自我怀疑，最后妥协放弃。《手绘技巧》结合教学经验，由浅入深地从透视基础谈起，直到最终的效果表现，从美学原理到自学方法均进行系统详解。

第1章 透视基础

 1．1 透视元素

 1．2 透视分类

 1．3 常见透视规律

 1．4 透视求法

第2章 构图与视点选定

 2. 1 构图规律

 2. 2 构图原理

 2. 3 视点选择练习

第3章 速写线稿手法

 3．1 植物线条练习

 3. 2 速写线稿的一般步骤

 3．3 常用园艺配景图例

 3. 4 疏密组织与归纳

 3．5 设计手稿表现

 3．6 速写表现练习

第4章 色彩基础

 4．1 自然色彩变化的一般规律

 4. 2 条件色原理及应用

 4. 3 色彩的对比与调和手法

 4．4 色调与色性、色彩与感觉

第5章 形式美基础

 5．1 形式美法则

 5．2 艺术辩证法

 5．3 空间要素的组成

 5．4 空间要素的构成方法

第6章 色彩单体练习

 6．1 各类单体的画法步骤

 6. 2 常用色彩工具的画图效果

第7章 配景刻画练习

 7．1 山景

 7．2 水体

 7. 3 铺装

 7．4 其他图例

第8章 水彩效果图上色

 8．1 小景上色步骤示例

 8．2 立体园艺表现步骤示例

 8. 3 景观效果图表现步骤示例

 8．4 设计要求和效果图的关系

第9章 入门作业分析与点评

 9．1 水彩作业

 9. 2 速写写生作业.

 9．3 长卷式构图速写写生作业

第10章 精品赏析

 10. 1 写生

 10. 2 设计表现效果图

 10. 3 设计效果图范例

第11章 高效的自学方法

 11．1 内容衔接法

 11．2 理论钻研法

 11. 3 专题训练法

 l1．4 速写贯穿法

 11．5 速写“透稿写生”疏密特训法

 11．6 类型化收集素材法

 11．7 摹写结合法

后记