在这本以青少年为读者对象的书里，编者从非专业者的角度出发，把一些著名的大提琴和小提琴作品向青少年们进行了简单的介绍，并尽量把这些作品比较著名的唱片封面作为插图选配在其中，希望它们在丰富版面的同时，也能带给读者们更多的信息，如巴赫的无伴奏大提琴组曲、德沃夏克的大提琴协奏曲等。

在西方古典音乐的浩瀚海洋里，无论是出现在器乐合奏作品中，还是作为独奏乐器单独出现，大提琴和小提琴这两种乐器都以它们独有的优美深深地吸引着人们。

在这本以青少年为读者对象的书里，编者从非专业者的角度出发，把一些著名的大提琴和小提琴作品向青少年们进行了简单的介绍，并尽量把这些作品比较著名的唱片封面作为插图选配在其中，希望它们在丰富版面的同时，也能带给读者们更多的信息。

让我们一同徜徉在这些优美的作品中，享受音乐，享受生活！

大提琴

 巴赫：无伴奏大提琴组曲

 贝多芬：大提琴奏鸣曲

 布拉姆斯：大提琴和小提琴双重协奏曲

 布拉姆斯：第二号大提琴奏鸣曲

 德彪西：大提琴奏鸣曲

 德沃夏克：大提琴协奏曲

 埃尔加：大提琴协奏曲

 海顿：第一大提琴协奏曲

 拉赫玛尼诺夫：大提琴奏鸣曲

 圣桑：天鹅

 圣桑：a小调第一大提琴协奏曲

 舒曼：A大调大提琴协奏曲

 柴可夫斯基：如歌的行板

 柴可夫斯基：洛可可主题变奏曲

 肖斯塔科维奇：降E大调第一大提琴协奏曲

 肖斯塔科维奇：第二大提琴协奏曲．

 附录一

 世界著名大提琴演奏家简介

小提琴

 巴赫：无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲

 贝多芬：D大调小提琴协奏曲

 贝多芬：小提琴奏鸣曲

 布拉姆斯：小提琴协奏曲

 布鲁赫：g小调第一小提琴协奏曲

 巴托克：第一小提琴协奏曲

 陈钢、何占豪：梁山伯与祝英台

 德沃夏克：a小调小提琴协奏曲

 门德尔松：e小调小提琴协奏曲

 马斯奈：沉思曲

 帕格尼尼：二十四首随想曲

 帕格尼尼：第一小提琴协奏曲

 拉威尔：茨冈

 柴可夫斯基：小提琴协奏曲

 萨拉萨蒂：吉卜赛之歌

 西贝柳斯：d小调小提琴协奏曲

 维瓦尔第：四季

 沃恩·威廉斯：云雀高飞

 附录二

 近现代著名的小提琴演奏家简介

大提琴奏鸣曲第一号和第二号于1796年夏天写于柏林，当时贝多芬正在里希诺夫斯基王子的陪同下在布拉格和德雷斯顿巡回演出。贝多芬与大提琴演奏家让·路易·杜伯特(当年曾与莫扎特合作，并得到了莫扎特最后3首弦乐四重奏的题献)合作，为普鲁士国王威廉二世表演了这2首曲子。为此普鲁士国王赐予了贝多芬一个金色鼻烟壶，据说这相当于“大使级别的礼遇”。此事促使贝多芬将这2首曲子合并成作品第五号出版，并题献给了国王威廉二世。这2首奏鸣曲的样式相似，都是以一个慢板序奏开始，然后引出一个篇幅庞大的快板乐章，最后以一个规模较小的回旋曲结束。

《第一号大提琴奏鸣曲》为F大调，因省略了慢乐章，所以共2个乐章。

第一乐章持续的慢板——快板，F大调。

此乐章的开场白富有戏剧性，序奏部分大提琴如歌似的旋律令人想起海顿，钢琴的演奏则使人想起莫扎特，而大提琴也在此获得了一次展示自己深沉的低音区的机会。因为在此之后的快板乐章里，除了在柔和的第二主题中大提琴的地位稍微显著以外，整个乐章基本上由钢琴占据主导位置，特别是第一主题和若干个副部主题。出版商艾特瑞在作品首页上将这2首作品描述成“有大提琴助奏的钢琴奏鸣曲”，由此可知此曲主要的风格。

第二乐章活泼的快板，F大调，回旋曲式。

在此乐章里，大提琴、钢琴2件乐器以卡农的手法相互追赶、交叠；中间的插部带有18世纪末风行的土耳其风格。贝多芬在这段乐曲中所展现出来的对主题层次以及其中激烈转换的处理技巧，可谓巧妙之极。

《第二号大提琴奏鸣曲》为g小调，也只有2个乐章。

第一乐章持续又富有表情的慢板——速度更急的极快板。

此乐章有一段非常庞大的序奏，它给予了大提琴更大的发挥空间。与第一号作品相比，第二号奏鸣曲的第一乐章结构更紧凑，感情更热烈；这里仅有个主题，由2件乐器共同分担；发展部以第一主题的一个短小动机为基础，经历了若干次转调；最后，第一主题以赋格方式回忆似地呈现，非常有特色。

第二乐章快板，G大调，回旋曲式。

此乐章比第一乐章更具抒情色彩，两件乐器像小鸟一样叽叽喳喳、喋喋不休地追逐。尽管这个乐章的两个对立主题都由钢琴领奏，贝多芬却把中间引入入胜的插部留给大提琴来表现，这种创作思路多少有些出人意料，但似乎又在情理之中。

《第三号大提琴奏鸣曲》为A大调，共3个乐章。此曲与贝多芬的《第五交响曲(命运)》是同步完成的，它是贝多芬最有名的一首大提琴奏鸣曲。后来，贝多芬把这部作品献给了他亲密的朋友格莱申斯坦男爵。

第一乐章从容的快板，A大调，奏鸣曲式。

贝多芬在这首奏鸣曲的第一乐章里较多地安排了大提琴及钢琴两件乐器之间的应答，两个抒情的主题均由大提琴陈述出来，旋即被钢琴接替；紧接着主题重复，乐器的演奏顺序则颠倒过来。此乐章的发展部构建于第一主题之上，随后是乐曲的再现部和尾声。

第二乐章谐谑曲，很快的快板，a小调。

此乐章是一首轻快活跃的谐谑曲，贝多芬在此对切分音的运用比较突出，这种节奏应用甚至比旋律更引入注目，其间包含的一个类似三重奏的段落则与后来的《第七交响曲》中的某些段落非常相像。

第三乐章如歌的慢板——活泼的快板。

这个可用“灿烂”一词来形容的乐章由一段流畅如歌的E大调行板引出，它是一部结构精炼的完整的奏鸣曲式，其中洋溢着充沛的活力和火一样的热情。

《第四号大提琴协奏曲》是贝多芬为舒潘齐四重奏组的大提琴手约瑟夫·林克所写的，贝多芬将它们献给了他最亲密的朋友之一——玛丽·冯·俄尔多蒂伯爵夫人。当时的约瑟夫·林克正在伯爵家做孩子们的音乐老师。此曲为G大调，由5部分构成，分别是：①行板，C大调，幻想曲风格，贝多芬在此标示：“要柔顺地、甜蜜如歌地”；②活泼的快板，自由的奏鸣曲式；③慢板，C大调；④活泼的快板，C大调；⑤此部分仍是快板，是接近于回旋曲的奏鸣曲式。

该曲是从头至尾连贯演奏的单一乐章形式的幻想曲风格的奏鸣曲，也是一首结构极其自由的作品，它在演奏时前2部分和后3部分之间有一小节休止符。此曲所刻画的情绪时而抑郁，时而幽默，似乎是一种无奈的自嘲和苦笑，被认为是贝多芬晚期作品的开端。11-13

在西方古典音乐的浩瀚海洋里，无论是出现在器乐合奏作品中，还是作为独奏乐器单独出现，大提琴和小提琴这两种乐器都以它们独有的优美深深地吸引着人们。

大提琴可以说是所有西洋乐器中最具深沉气质的代表，它那宽厚深情的音色令无数作曲家为之神往，特别是18～19世纪的古典主义与浪漫主义音乐大师们，更是为其谱写或改写了大量的独奏曲或协奏曲，给我们留下了如布拉姆斯的《第一号大提琴奏鸣曲》、圣桑的《天鹅》以及埃尔加的《大提琴协奏曲》等一大批珍贵的经典曲目。

现代小提琴的出现已有300多年的历史，它在器乐中占有极重要的位置，是现代交响乐队的支柱，也是需要高难度演奏技巧的独奏乐器。钢琴·因其独特的音响和88个琴键的全音域被誉为“乐器之王”，小提琴则以其优美的音色、宽广的音域和超强的表现力为人们所宠爱，被戴上“乐器王后”的桂冠。几个世纪以来，小提琴演奏家在这种乐器上发展了精湛的演奏艺术，世界各国的著名作曲家也创作了大量的小提琴经典作品。

在这本以青少年为读者对象的书里，我们从非专业者的角度出发，把一些著名的大提琴和小提琴作品向青少年们进行了简单的介绍，并尽量把这些作品比较著名的唱片封面作为插图选配在其中，希望它们在丰富版面的同时，也能带给读者们更多的信息。另外，我们还在本书的相关链接与附录中简单介绍了一些与古典音乐、演奏者和世界知名乐队有关的知识，希望它们能给对西洋古典音乐不太熟悉的朋友们一点帮助。让我们一同徜徉在这些优美的作品中，享受音乐，享受生活！