导言 迫寻著作权集体管理组织的历史与逻辑
第一节 著作权集体管理组织及其研究意义
第二节 著作权集体管理研究的现状与问题
第三节 本书所采用的研究方法
第四节 本书的主要研究内容
第一章 作者的嵋起
第一节 出版者的权利：垄断与限制
一、出版者之权
二、文学产权
三、永久文学产权策略的失败
第二节 作者之权：消极权利与积极行动
一、《安妮法》中的作者
二、最初的作者组织及其活动
第三节 浪漫作者观念
一、浪漫主义文学思想与作者权利观念的兴起
二、欧洲大陆作者人格／精神权利的形成
第四节 作者的舞台：版权运动
一、塔尔福德与1842年新版权法案
二、骚塞对版权法的批评与建议
三、华兹华斯对新版权法案的支持
四、作者请愿团对新版权法案的推动
五、1842年版权法对作者的意义
六、作者与国际版权保护
第二章 著作权集体管理组织的诞生
第一节 组织作者的尝试
第二节 著作权集体行使模式的发端
一、表演权：从戏剧作品开始
二、音乐作品表演权集体行使
第三节 著作权集体行使模式的推进
一、英国表演权行使的曲折历程
二、英国音乐出版市场：复制权与表演权此消彼长
三、其他国家的表演权协会
第四节 著作权集体管理组织产生的自在逻辑与历史经验
一、逻辑的力量：著作权集体管理组织产生的历史必然性
二、个体的经验：特定的情境与具体的设计
第三章 广播时代：著作权集体管理组织与著作权扩展
第一节 从表演权到广播权
一、在封闭播放室播放音乐构成表演
二、一次演奏／多次表演原则
三、公开接收广播构成一种独立的公开表演
四、广播权的国际确认
第二节 从公开场所到私人空间
一、公共领域兴起对音乐作品使用方式的影响
二、划分公共领域与私人空间的界限
第三节 私权消解公共利益抗辩
一、PRS v.Gillette：公共利益？
二、表演权中的私权与公益之争
三、表演权的新基础与表演权协会的新领地
第四节 本章小结
第四章 著作权集体管理组织受到反垄断规制
第一节 英国的历程：表演权法庭
一、使用者
二、表演权法庭
第二节 美国的经验：和解协议
一、BMI：竞争与同谋
二、和解协议：拔掉虎牙
第三节 法定许可
一、机械权利的法定许可
二、法定许可应用到广播权
三、法定许可作为达摩克利斯之剑
第四节 本章小结
一、垄断之罪与罚
二、反垄断先锋：专业使用者团体
第五章 著作权集体管理组织的功能变异
第一节 表演权集体管理组织的基本功能
一、保护作者的精神利益和经济利益
二、对会员生活的保障和救济
第二节 表演权集体管理协会的新功能——促进社会文化发展
一、英国表演权协会发展新功能的过程
二、美国ASCAP基金的社会服务
三、新功能与新形象：文化多样性
四、两难：社会文化功能与会员利益的冲突
第三节 作为中介的集体管理组织：从集体管理到集中许可
一、CCC成立的技术和版权环境
二、CCC运营的集中化与中间化特点
三、CCC模式对传统集体管理模式的冲击
第四节 作为政府近邻的集体管理组织——欧洲大陆的选择
一、大规模复制时代的法定许可
二、法定许可与强制集体管理相结合
三、强制集体管理在欧洲得到推广
四、强制集体管理的思想基础
第五节 本章小结
第六章 数字时代：多元权利管理模式的竞争与整合
第一节 个别管理的可能性与局限性
一、数字技术使著作权个别管理成为可能
二、著作权个别管理的局限
第二节 Copymart构想：从集中许可中心到版权自由市场
一、Copymart构想的提出
二、C0pymart构想的基本要素
三、Copyman模式与CCC模式比较
四、Copymart构想的前景
第三节 传统集体管理模式在数字时代的更张可能
一、数字技术提高集体管理的效率和能力
二、延伸集体管理制度的应用扩大管理的范围
第四节 多元权利管理模式的整合
一、多种管理模式的联合应用
二、多个权利管理组织的联合
第五节 本章小结
第七章 借鉴与反思：我国著作权集体管理组织发展的方向
第一节 集体管理组织功能定位：趋中间化
一、从集体管理组织的发展历程来看其中间化趋势
二、从著作权法律与政策的目标来看集体管理组织功能的中间化
第二节 著作权集体管理组织的布局：竞争和垄断并存
一、美国表演权集体管理市场：有限的竞争与不可避免的垄断
二、德国著作权集体管理的布局：垄断局势下的竞争
三、我国著作权集体管理组织的布局以及相关的改良方案
四、解决著作权集体管理组织布局问题的着眼点
第三节 集体管理组织获得授权的方式：多样化
一、各国实践中的选择
二、我国法律规定及实践
三、确定授权方式的原则
第四节 余论
参考文献
后记