董河东编写的这本《数码摄影教程》从理论和实践2个方面全面讲解了数码摄影的方法和技巧，内容包括摄影导论 、摄影基础知识、摄影的基本技术、摄影用光、摄影的取景构图、数字影像的后期处理、摄影实践、摄影艺术创作与鉴赏等。

《数码摄影教程》是奉献给广大读者的一本全面、详实、实践性强的摄影教材，具有系统性、完整性、科学性、实践性等特点，是一本比较实用的数码摄影教程。

作者董河东以自身深厚的理论和实践积淀，在查阅和汇总大量国内外文献资料的基础上，经过反复斟酌与精心编排，最终定稿。

全书共分十二章，前两章介绍了摄影的特性、功能及诞生历史。第三章运用大量笔墨介绍了中国的摄影发展历史以及国内高校摄影发展现状。第四章介绍了从传统到数码时代，照相机的种类、影像载体及照相机的构件与附件及其变化。第五～第七章，分别介绍了曝光、对焦、景深、影调、色彩控制等摄影基本技术以及摄影用光、取景构图等基础知识。在第八章的摄影实践中，介绍了一些专题摄影的拍摄技巧。第几章则介绍了创意摄影的拍摄方法。第十章介绍了数码相机的成像原理以及数字影像的后期处理过程。第十一章和十二章介绍了摄影作品的命名及摄影艺术创作与鉴赏步骤，意在使读者在掌握摄影基本知识和技能的基础上，增强对摄影图片的分析和鉴赏能力。

《数码摄影教程》编者结合教学实际，知识全面，深入浅出，非常适合作为高等院校相关专业的摄影课程教材。

前 言

第一章 摄影导论

 一、摄影的概念

 二、摄影的特性、应用与功能

第二章 摄影史略

 第一节 摄影术的发明

 第二节 摄影术的出现

 第三节 达盖尔摄影术

 第四节 达盖尔之后的摄影

 第五节 摄影史中的代表性事件

 第六节 摄影艺术流派简述

第三章 中国摄影发展简述

 第一节 中国早期的摄影

 第二节 抗战时期的摄影

 第三节 新中国成立后的摄影

一、摄影艺术起步阶段(1949～1955)

二、摄影艺术的发展阶段(1956～1966)

三、摄影艺术的停滞阶段(1966～1976)

四、摄影艺术的恢复和大发展阶段(1977年至今)

 第四节 我国高校摄影教育概述

一、高校摄影教育的发展

二、我国高校摄影教育“两会”的成立与发展

第四章 摄影基础知识

 第一节 照相机的种类

一、35mm照相机

二、数字照相机

三、中画幅照相机

四、中画幅数字后背相机

五、大画幅照相机

 第二节 影像载体

一、影像传感器

二、存储系统

 第三节 照相机的构件与附件

一、镜头

二、快门

三、取景器

四、常用摄影附件

第五章 摄影的基本技术

 第一节 曝光控制

一、曝光的基本概念

二、正确的曝光选择

三、影响曝光的因素

四、测光方法及测光模式的运用

五、自动曝光

 第二节 对焦控制

一、自动对焦

二、手动对焦

三、选择性对焦和对焦锁定

 第三节 景深控制

一、景深的概念

二、景深的调节

三、超焦距

 第四节 影调控制

一、影调的分类

二、影调的选择

三、影调的调整

 第五节 色彩控制

一、观察色彩

二、色温

三、色彩处理

四、白平衡调整

第六章 摄影用光

 第一节 光的表现及运用

一、光在摄影造型中的表现

二、不同光质的运用

 第二节 自然光与现场光摄影

一、自然光摄影

二、现场光摄影

 第三节 滤光镜的使用

一、滤光镜的光学原理

二、滤光镜的功能与种类

 第四节 灯光摄影

一、影室灯常用布光

二、闪光灯摄影

第七章 摄影的取景构图

 第一节 摄影构图的概念及其创作规律

一、摄影构图的概念

二、构图的一般规律

 第二节 构图元素及其处理

一、主体

二、陪体

三、环境

四、空白

 第三节 拍摄角度

一、角度的意义

二、拍摄方向

三、拍摄高度

四、拍摄距离

 第四节 画面造型任务

一、空间感(透视感)

二、立体感

三、质感

第八章 摄影实践

 第一节 黑白摄影

一、黑白摄影的意义

二、用黑白的方式观察

三、制作黑白照片

 第二节 记录性摄影

一、新闻摄影

二、纪实摄影

 第三节 表现性摄影

一、人物摄影

二、风光摄影

三、静物摄影

四、动态摄影

五、动物摄影

 第四节 应用性摄影

一、广告摄影

二、建筑摄影

第九章 创意摄影

 第一节 创意摄影的特性

一、创意的重要性

二、创意摄影的特性

 第二节 创意摄影拍摄技巧

一、摄影造型语言的独特运用

二、拍摄技巧的把握

 第三节 创意摄影作品的拍摄过程

附：《女人·时间》系列作品

第十章 数字影像

 第一节 影像处理系统

一、数字影像的输入

二、影像的处理设备与软件

三、数字影像的输出

 第二节 影像的基本调整

一、尺寸与构图调整

二、曝光与色彩调整

三、降噪、除尘与锐化

 第三节 影像的合成

附：山东艺术学院摄影专业学生习作选登

第十一章 摄影作品的命名

 第一节 标题的地位和作用

一、标题的重要性

二、标题的艺术性

三、标题的新鲜性

 第二节 标题的创作原则

一、真善美的原则

二、求新出奇的原则

三、优雅、含蓄的原则

四、幽默、诙谐的原则

五、精练、形象的原则

 第三节 标题创作的方法、要求

一、标题创作的方法

二、标题创作的要求

三、标题创作中存在的问题

第十二章 摄影作品分析与鉴赏

 第一节 摄影作品欣赏的含义、特点及条件

一、摄影作品欣赏的含义及特点

二、摄影作品欣赏的条件

 第二节 摄影作品欣赏的方法、步骤

一、看其功用目的，即服务于谁的问题

二、了解时代背景、文化背景

三、明确摄影师的拍摄意图

四、分析画面各要素

五、运用的造型语言

六、采用的文学表现手法

七、瞬间表现能力

 第三节 摄影作品分析范例

 第四节 名作精选

参考文献