年画，作为一种民间艺术，从未登上过主流艺术的舞台，因此，也往往被文人墨客们所忽视。然而，它其实是如今最具潜力的收藏品，因为它正慢慢地从人们的眼前消失。通过阅读本书，跟随作者往绵竹去走一遭，相信，你一定会对其产生新的观点。

年画，作为一种民间艺术，从未登上过主流艺术的舞台，因此，也往往被文人墨客们所忽视。然而，它其实是如今最具潜力的收藏品，因为它正慢慢地从人们的眼前消失。通过阅读本书，跟随作者往绵竹去走一遭，相信，你一定会对其产生新的观点。

序 年画相关知识

第一章 年画馆长胡光葵

第二章 风趣学者毛建华

第三章 研讨会与年画节

第四章 救版功臣侯世武

第五章 慧眼鉴真宁志奇

第六章 北派大师李方福

第七章 源远流长《二十四孝》

第八章 南派掌门陈兴才

第九章 遗珠传奇《迎春图》

第十章 朴拙清新刘竹梅

第十一章 乡土画家金平定

附录 王树村谈绵竹年画

飞到绵竹已经是下午3点40分。

一小时后，我在机场候机楼一楼2号门见到了胡光葵馆长，当他笑眯眯地伸出一只手和我握手，另一只手轻抚我的肩头的时候，我就知道我们会成为朋友。

胡光葵个子不高，就像一株清雅的文竹，文弱中透出刚毅，儒稚中透出才情，镜片后面一双眼睛闪烁着温和而睿智的光彩。

胡光葵带我来到机场咖啡厅喝茶，递给我的名片设计得很独特：深黄色的底色上，一溜黑底反白的隶书“绵竹年画博物馆”，两边带有边饰，中间的名字为行书，后面两个小小的报宋体“馆长”。下部凹弧形的蓝色底色上是黑体反门“中国·四川·绵竹”，再下面小小的数宁是一溜电话号码。

将名片翻转过来，背面更为独特，是一幅水墨画，两边是一对威武而有地方特色的门神，中间是一个大大的红底反白的楷体“福”字，一个小孩昂首阔步，扭转的脸庞十分神气，几笔粗犷挥洒的墨线自卜而下。

看到这幅画，我感到一种震撼，惊喜地说：“绵竹新年画!创新年画!很有特色和风格。”P016

年画，顾名思义，就是过年(春节)时张贴的画。年画古称“门神画”，其最早的名称叫“门画”。

旧时候，每逢新春佳节，人们都喜欢买些鲜艳悦目的年画，贴在门上，或贴在室内堂房、卧室、窗旁以及灶前、院内的神龛上等处，增添新春佳节的祥和气氛，又借以祈求上天赐给幸福，消除灾祸与不幸。

年画作为中国独特的艺术门类，源远流长，影响深广。许多年画艺人都是生活在乡镇的农民，他们把美好的理想愿望、丰富多彩的生活面貌以及艺术的欣赏趣味，反映于年画作品之中。

在收藏已成为时尚的今天，曾遭受冷落的年画，再度以其构冈饱满、色彩艳丽、线条流畅、富有浓郁的装饰性和观赏性，成为有眼光的收藏者青睐的藏品。同时，年画也因尚未被大多数人发现其收藏价值，目前价格尚低，而成为收藏投资潜力最大的藏品之一。

 1.年画与木版画的关系

中国民间木版画的历史，同中国印刷术的发明和应用基本上是同步而行的。

在占代，笔墨和纸的发明，给人们书写文字和图绘形象带来了极大的方便。随着文化传播的需要，人们又感到一本一本地抄书和一张一张地绘图之缓慢，因而又进一步发明了术版刻印的工艺，由此便可以大量复制了。

中国的雕版印刷术，一一般认为足发明于唐代或唐代之前。现仔最古的印本书是咸通九年(公元868年)印造的《金刚经》，全卷长5米多，卷首刻有精美的扉画，系“释迦牟尼佛说法图”，卷末刻有“王阶为二亲敬造普施”的说明。这是我们看到的早期民间版画形式的一个实例，也是木版年画萌芽期的一个样本。

农业生产重视节气，需要有火量的历书，所以印造历书便成为印刷术发明之后的一大功用。虽然在历书上不见刻印的图画，但历书与以后的《春牛图》、《九九消寒图》之类年画的出现，有直接的关系。

比木版年画更早的是纸马，或者说，早期的木版年面即是纸马，纸马其实都是一些神的图像，且都是民间艺人所为。雕版印刷的前身很可能足民间广泛流传和使用的纸马，所以，雕版印刷既是因时代需要而兴起，也是随着民问信仰的需要而兴起的，一旦从民间走向文化层和官方，就因其实用美观而受到各阶层人士的重视。到了宋代，雕版印刷越来越普及。

金代平阳(今山西临汾)姬家刻印的《四美图》，其题材已世俗化，而带有后来民间年画的特点。

从宋元到明清，全国出现了许多个雕版印刷的中心，刷印书籍的插图、张挂的画片以及神像、纸马、装潢、仿单、纸牌等等，形成一个印刷的大干世界，其延续达一千二百年之久。可以说，中国特有的年画形式，与中国独特的雕版印刷术密切相联。2．年画在民间木版画中的位置

年画是民间木版画中的一种。按照民间木版画实际的应用和形式特点，根据有关专家意见，民间木版画可分作十二大类。

一、门画，包括门神、魁头、房门对、栏门判等。

二、年画，包括中堂、配轴、屏条、横匹、格景、斗方、月光、窗顶、窗旁、炕围画等。

三、窗花，包括彩印窗画、剪纸印画等。

四、灯画，包括灯笼画、走马灯画、灯谜画等。

五、幡画，包括彩印门笺、重阳旗、拂尘纸、桌围画等。

六、神像，包括常供神像、仪式神像、神位牌、祖宗轴等、

七、纸马，包括马甲、纸钱、纸钱面纸等。

八、插图，包括扉页、小说绣像、小说全图、技艺图像、事物图像、地形图等。  九、扎糊，包括冥器印件、冥衣包囊、版印风筝、墙纸、砑花笺、磨棱纸等。

十、印记，包括店铺戳印、仿单、标签、商品包装等。

十一、博戏，包括叶子、酒牌、马吊牌、纸牌、彩选格等。

十二、其他，包括版印绣稿、版印扇面、消寒图、版印玩具、龙凤启、冥币等。

这十二类中，其中的第一、二、三、四、六、七类就是大概念的年画，其他部分品种是年画关联藏品。

这十二大类中有五十多种，也只是粗略的划分。在实际的作品中，这些类别往往是相互交糅在一起的。

另外有专家根据民间版画的内容和用途来区分，提出“四分法”：

第一类为版印图书中的版画，包括方志、经书、善书、医书、农书和戏曲小说，以及画谱等；

第二类为年画；

第三类为宗教版画；

第四类为商铺印记、女红图谱等版画。

其中最普及的是年画和宗教版画。

无论是十二类还是四类，都已成为民俗艺术收藏家和版画收藏家重视的藏品，也就是说，它们都具有收藏价值。3.年画在国外

早在20世纪初，西方的民俗学家开始注意中国的民间年画，有大量的作品流传到法国、前苏联和日本等同。而在更早的时候，日本和越南也将年画移植过去，从早期的日本“浮世绘”能看出中国年画的痕迹，而越南年画中有些要素是桃花坞年画版的翻刻。

大量的中国年画流到国外，如已知中国最早的版画金代平阳姬家刻印的《四美图》就在俄罗斯的博物馆，此外大量的年画藏品在俄罗斯、美闰、日本和欧洲一些国家博物馆、美术馆和个人收藏家_丁_中。仅日本一位收藏家，就曾赠送给河南开封古代年画一千多幅。

即使在当代，外国人收藏中国年画的人数仍有增无减。据笔者了解，仅潍坊杨家埠年画，就有欧美、韩国、日本及东南亚一百多个国家的收藏者纷纷收藏。杨柳青等其他各地年画，也是海外收藏家和游客的抢手货。4.年画风格 

我国传统年画多为木版套色水印，线条单纯，大红大绿，丽面色彩十分鲜艳。

年画大部分是表现吉祥、喜庆、欢乐、美好的事物，或以典故、成语作为主题，有情节，易于理解。其取材极为广泛，诸如历史故事、神话传说、戏剧人物、民俗风情以及山水花鸟等。

民间年画基本上属于农民自己的艺术，画中形象质朴、自然、简练、单纯，比较直白地表达农民朴实的主观愿望。画面大都有情节性、装饰性、趣味性，色彩鲜艳强烈。这样的表现方法既适合于广大农民、市民的欣赏习惯和审美趣味，也便于木版印刷制作。5.年画创作过程

年画的创作过程有如下步骤：画稿、勾线、制版、刻版、刷色、印刷、人丁彩绘、装裱。

民间年画是先画出底稿，再复刻在木板上，然后印刷而成，或印出轮廓线，再用笔填色，最后进行装裱。在现代印刷技术产生之前，这是大批量生产年画的惟一方法。6．年画的制作方式

年画的制作方式有木版年画、手绘年画和木版加手绘的年画。

木版印年画分为墨线单色和彩色套印年画。木版年画是中国传统的年画主流，如潍县年画、武强年画、朱仙镇年画、滩头年画等都是木版年画。

手绘年画是单纯手绘，应该说，各地木版年画样稿都是手绘年画，有些地区没有木版印年画的习惯，如山东扑灰年画等，就是纯手绘年画；绵竹年画、杨柳青年画和佛山年画有部分是纯手绘年画。

第三类制作方式就是木版加手绘的年画，如绵竹年画和杨柳青年画。

第二类和第一类涉及到手绘的部分，也有不同的绘画方式，通常手绘年画都是正着画的，而杨柳青年画则是横着画的，也称为“睡着画”，将画中人物横过来躺着画。即使是同一个地方的年画，也有不同的绘制方式，如绵竹南派年画是坐着在案上作画，而北派年画则是贴挂在墙上站着作画。