中国传统装饰纹样是中国历史与文化的载体，有其独特的寓意与装饰性。装饰艺术既反映这一时代的生产、生活水平，任何时期的装饰艺术，必然强烈地表现出时代特征。本书分三章，第一章：中国传统纹样概述，讲述各个时期，纹样装饰的特点。第二章：装饰纹样的构图法则，介绍中国传统纹样的装饰法则及规律。第三章：纹样设计100例。

陈子墨，文化学者，自幼喜爱中国传统文化，学习书法、绘画、篆刻，尤其热爱传统装饰纹样。走访全国多地博物馆、民间收藏家、少数民族群体等。潜心研究中国古代建筑、壁画、青铜器、瓷器、织锦上的装饰纹样，在中国传统纹样研究方面有独到的见解。

第一章 中国传统纹样概述
新石器时代
商周时期
春秋战国时期
秦汉时期
魏晋南北朝时期
隋唐五代时期
宋元时期
明清时期
第二章 装饰纹样的构图法则
三种基本移动方式
组织形式与骨式构成
第三章 经典纹样设计百例
植物纹样
花钿纹
忍冬纹
缠枝纹
莲花纹
梅花纹
牡丹花纹
皮球花纹
菊花纹
团窠纹
兰花纹
葡萄纹
柿蒂纹
桃纹
竹梅纹
松纹
茱萸纹
卷草纹
花叶纹
玉兰花纹
焦叶纹
胡桃纹
动物纹样
四神纹
鹦鹉纹
凤鸟纹
饕餮纹
蟠虺纹
蝉纹
鹤纹
虎纹
马纹
兔纹
羊纹
狮纹
鸟纹
鹿纹
喜相逢纹
金鱼纹
蝙蝠纹
鹅纹
蝴蝶纹
孔雀纹
鸳鸯纹
鸡纹
龙纹
蛙纹
蟠螭纹
牛纹
锁子纹
几何纹样
簇六毬纹
云肩纹
菱格纹
联珠纹
博局纹
云雷纹
灯笼纹
囍字纹
龟背纹
璎珞纹
球路纹
盘绦纹
方胜纹
火纹
工字纹
盘长纹
回字纹
万代江山纹
万字纹
八达晕纹
暗八仙纹
落花流水纹
寿字纹
席纹
云纹
云气纹
天华锦纹
福字纹
连璧纹
八吉祥纹
星云纹
江崖海水纹
人物纹样
攻战纹
狩猎纹
伽陵频迦纹
童子纹
高士纹
仕女纹
竹林七贤纹
仙人骑兽纹
八仙纹
飞天纹
敦煌纹样
飞天纹
石榴花纹
宝相花纹
茶花纹
九色鹿纹
方棋纹
瑞锦纹
伎乐纹
三兔纹
供养人纹
雁纹

在文字出现前，人类用
图形符号来表达认知，与天
地、宇宙对话。这些神秘的
图形符号有些逐渐发展成为
用来装饰的纹样而被记录在
陶器、青铜器、瓷器、织锦
、壁画等载体上，代代相传
，流传至今。传统纹样是中
华民族的文化记忆和审美体
现，也是属于全人类的文化
遗产，具有重要的文化价值
。这些古朴神秘、和谐完美
的装饰纹样让人惊叹不已。
当我们凝望纹样时，仿佛穿
越时空，与古人对话，一股
摄人心魄的力量扑面而来，
让我们的心灵也为之一振。
中国纹样是历史与文化
的载体，是不同时期的艺术
表现形式之一，有其独特的
寓意与装饰功能。装饰艺术
既反映这一时代的生产力、
生活水平，亦反映这一时代
的社会思想、文化。任何时
期的装饰艺术，必然强烈地
表现出其所在的时代的特征
。纹样呈现在青铜器、漆器
、铜镜、陶器等不同材质上
，会受工艺水平的影响，形
成各自的特征。这些伟大的
装饰纹样，是劳动人民的智
慧结晶。无数无名的艺术家
集体创造出的精美纹样，是
留给我们的无尽财富。
新石器时代是史前文化
璀璨的时代，也是人类手工
艺设计萌发的时代，我们的
祖先开始按血缘关系形成氏
族部落，各个部落产生了图
腾崇拜，从而创造出了不同
的图腾纹样。随着制陶技术
的发展，鱼纹、蛙纹、简单
的几何纹大量涌现，这些古
朴的图案，表达了新石器时
代人类朴素的审美观念和艺
术手法。先民们对鱼纹、蛙
纹的崇拜体现的是他们对繁
殖力的崇拜，表达了他们希
望种族生生不息的美好愿望
。随着人类文明日渐进步、
生产力逐日提高，人的想象
力愈加丰富。商人对神明及
祖先的崇拜，反映在青铜器
的纹样上，饕餮纹、夔龙纹
等纹样大量出现。周人尊礼
尚施，商代流行的饕餮纹等
逐渐在器物上消失，凤鸟纹
、蝉纹等继续流行。蝉的生
命过程经历了蜕皮、羽化的
过程，当生命走到尽头，周
人希望自己像蝉一样羽化登
仙、关照后人。春秋战国时
期，诸国争相称雄称霸，礼
教元素逐渐弱化，这个时期
形成了独具特色的纹样风格
，水陆攻战纹、狩猎纹等陆
续成为主流。秦始皇统一天
下的路上少不了一匹匹战马
，因此马纹成为当时的流行
纹样。到了汉代，祈求长生
的思想大行其道，绘有云气
纹的器物大量涌现。
魏晋南北朝时期佛教兴
起，宗教题材的装饰纹样发
展壮大，在不同文化的碰撞
交流下，这一时期的纹样题
材丰富，以忍冬纹、莲花纹
、飞天纹等为主的纹样开始
广泛流行。唐代强盛的政治
、经济映射在文化艺术上，
形成了朝气蓬勃、浓艳华丽
、开放飘逸的审美取向，富
丽堂皇的牡丹纹、宝相花纹
成为盛唐流行的纹样。从“
肥唐”到“瘦宋”，这种时代
气韵也深深地体现在当时的
纹样里。宋代推崇简约、雅
致，较少使用繁复艳丽的装
饰纹样，这一时期的纹样风
格内敛、简约，几何纹样颇
受宋人喜爱。明代手工业繁
荣，加上与西方文化的交流
，装饰纹样中西融合、精美
别致，掐丝珐琅工艺在此时
期达到了极高的艺术水平。
清代装饰纹样基本是对明代
纹样的延续与发展，以华丽
精致、奢华富贵为美。清代
皇室的审美趣味很大程度上
左右了当时的工艺美术创作
取向。
爱美是人类的天性。在
生存艰难的史前时代，我们
的祖先已经开始对器物进行
装饰。纹样就像一本鲜活的
史书，表现出人们对生活的
信念和热爱。纵观历代的装
饰纹样，无不凝结着劳动人
民的智慧、审美、创新精神
。在不断演绎、发展、融合
、进化的过程中，劳动人民
创造出了很多美丽而有生命
力的图案。这些图案承载着
中华民族极其丰富而独特的
象征意蕴与文化内涵，时至
今日仍经久不衰、神采奕奕
。本书通过探寻纹样的发展
脉络，基于历史文物，对传
统纹样进行复原提取、总结
、再创造表达。对传统文化
的热爱，最好的表达方式就
是去使用它，让古人与今人
的智慧、审美进行碰撞，再
将其融入我们的日常生活中
。时代在变，人们对美的不
懈追求不曾改变，让我们共
赴一次探索纹样发展之旅吧
！

人类智慧的第一道灵光一次对传统符号的重新解读《中国纹样经典装饰纹样图鉴》时间跨度10余年，作者陈子墨从几百幅中国传统纹样中。精选出包括饕餮纹、夔龙纹、莲花纹、飞天纹等5大系列，共100幅经典中国纹样，并采用现代手法复现神秘而浪漫的东方意境。这些符号中无不凝结着万千劳动群众的智慧、审美、创新精神在不断地演绎、发展、进化的过程中创造出的美丽而有生命力的图案。
本书方形开本，封面装帧精美，肤感膜烫金，压凹工艺，四色特种纸彩印，还原纹样设计细节。