大友良英，享誉国际的日本音乐家。他是日本新即兴音乐和地下音乐的代表人物，也是与中国渊源颇深的电影配乐家。
本书是大友良英的自传性音乐随笔集，介绍了伴随他成长的诸多有趣音乐。曾是音痴又不会乐器的少年，却被牵引着闯入了音乐的世界，从歌谣曲、流行乐、摇滚乐、自由爵士到噪音音乐……一首首经典名曲，交织着诙谐逗趣的成长故事，让人忍俊不禁。这些音乐，改变了他的人生；而记录它们的文字，则汇聚成了这部有笑有泪的二十世纪音乐史。

尹宁，译有《极简音乐史》《100个基本：松浦弥太郎的人生信条》《旅猫日记》等多部作品。

前言
第一章 1959—1968横滨时代
第1话 薄薄的大阪烧与黑胶唱片
坂本九《悲伤的60岁》（1960年，1岁）
第2话 看电视长大的孩子
星尘的肥皂泡假日（1961年，2岁）
第3话 想成为忍者
奥特Q是通往异世界的大门（1963—1966年，4—7岁）
第4话 掀裙子运动的终结
归来的醉鬼与披头士（1966—1967年，小学一二年级）
第5话 暑假上午的自由爵士
日本的自由爵士始于山下毅雄（1967年，小学二年级）
第6话 我不想转学！
石田良子《蓝灯横滨》（1968年，小学三年级）
第二章 1968—1974福岛时代（小学、初中篇）
第7话 合唱王国的恐怖
维也纳少年合唱团（1968年，小学三年级）
第8话 弁天山与初恋
老虎乐队《废墟上的鸽子》（1968年，小学三年级）
第9话 我也曾是20世纪少年
世博会主题曲与太阳33（1970年，小学五年级）
第10话事件只发生在显像管中
深夜播放、浅间山庄事件，以及札幌奥林匹克（1971—1972年，小学六年级）
第11话 为什么必须剃和尚头
暴龙乐队、永山君、校规（1972年，初一）
第12话 最初的即兴演奏
卡朋特《靠近你》（1972年，初一）
第13话 裸体冤案事件
埃默森、莱克与帕尔默（1973年，初一）
第14话 按不下的F和弦
绯红之王《太阳与战栗》《暗黑的世界》（1973—1974年，初二、初三）
第15话 制作声音合成器
罗伯特·穆格博士（1973年，初二冬）
第16话 我想做摇滚
井上尧之乐队和八班的桑原乐队（1974年，初三）
第17话 伤痕累累的天使与高中入学考试
绯红之王、现代音乐及山口百惠（1974年，初三）
第18话 写在雪地上的那个女孩的名字
点唱机里的BBA（1974年，初三）
第三章 1975—1978福岛时代（高中、复读篇）
第19话 四叠半的平克·弗洛伊德与世界摇滚音乐节
GOKSOUND近藤祥昭（1975年，高一）
第20话 我想要电吉他！
蒙特利的吉米和福岛的吉米（1975年，高一）
第21话 犹犹豫豫，犹犹豫豫
施托克豪森和皮埃尔·舍费尔（1975年，高一）
第22话 误打误撞进入爵士社
柯川和埃尔文·琼斯（1975年，高一）
第23话 爵士咖啡馆的日日夜夜
查理·帕克和埃里克·杜菲（1975—1976年，高一、高二）
第24话 Passe-Temps
X级、山下洋辅三重奏，以及阿部薰（1976年，高二）
第25话 荞麦屋、荞麦屋
Tamori的日本夜未央（1976年，高二）
第26话 噪音与“当代艺术”酒吧
高柳昌行的新方向乐队（1977年，高三）
第27话 初次的直播事故
桑尼·罗林斯及气象报告乐队、尾崎亚美及小林麻美（1977年，高三初夏）
第28话 应援团和爵士社
齐柏林飞艇、深紫、卡萝尔乐队、DownTownBoogieWoogieBand（1977年，高三）
第29话 我的青春爱时代
友部正人《胡萝卜》（1977年，高三）
第30话 人生最初的女友？
山下洋辅《风云爵士帖》、殿山泰司《JAMJAM日记》（1977年，高三）
第31话 铃木的失踪与色老头
德里克·贝利、汉·本宁克、埃文·帕克（1977年，高三）
第32话 为了明天，之一
拉罗·斯齐弗林《虎胆妙算》（1977年，高三）
第33话 为了明天，之二
查尔斯·明格斯《三四度蓝》（1977年，高三）
第34话 偶尔来点路边草
高中时代听过的爵士即兴专辑十张精选
第35话 警官、黑道与高中生
“红书”与《歌谣曲大全》（1978年，高三）
第36话 Y的笔记本
吉姆·豪尔&比尔·艾文斯《暗流》和《津轻海峡·冬日景色》（1978年，高三）
第37话 乏善可陈的复读生活开始了
马里恩·布朗《波多诺伏》和塞隆尼斯·蒙克《明亮的角落》（1978年，19岁）
第38话 阿部薰之死
阿部薰《一点点死去》（1978年，19岁）
第39话 第一次吃水饺
喜多郎《丝绸之路》（1978年，19岁）
第40话 本田老师的作业
富田勋《新日本纪行》（1978年，19岁）
第41话 有关副岛辉人先生
《日本自由爵士史》
最终话 欢迎来到充满噪音的天堂
澳大利亚的山崎比吕志（1978→2017年，19岁→58岁）
后记
附录
人名、乐队名译名对照
歌曲、专辑名译名对照
其他名译名对照

十几岁时，我做梦都没
想过自己有一天能弹奏乐器
。不过，在拥有自己的乐器
之前，我就很想很想成为音
乐家了。理由很难说清楚。
我从记事起就很喜欢听音乐
，从流行乐到歌谣曲什么都
听，是个只要听到音乐就会
随之起舞的孩子，但很讨厌
学校里的音乐课。我小时候
是个音痴，不识谱也不会乐
器。在音乐课上我总是缩成
小小一团。然而上中学时，
我已经无法抑制想成为音乐
家的渴望，这个梦想自然无
法对人说出口。因为我真的
是什么都不会啊。只能默默
地苦恼，思考着怎样才能学
会弹奏乐器，怎样才能进入
音乐的世界。
这本书原本是为了介绍
我所听过的有趣音乐而写，
但在撰写的过程中渐渐变成
了我的自传，记录下了我从
孩童时期到离开福岛之前的
故事。我听过的音乐和我的
人生，就是如此地纠缠不休
、难以分离吧。
书中提到的音乐，既有
我当时特别喜欢的，也有不
喜欢的，还有说不上喜欢却
不知为何反复听的。有谁都
知道的名曲，也有无人知晓
的曲子。类型各种各样，没
什么统一性。但唯一的共通
点是，它们都在一定程度上
左右了我的人生、为我的人
生添上了浓烈的色彩。因此
，若要把它划为介绍音乐的
书就太过私人化了，书里都
是一些说出来让人害羞的故
事。不过，对我来说，音乐
原本就是与个人记忆纠缠不
清的东西。所以，这种介绍
音乐的方式很符合我自己的
风格。
曾经那样不擅长音乐的
一个小鬼，是如何进入了音
乐的世界呢？就先从我幼年
时期有关坂本九的记忆开始
说起吧。
开始喽，开始喽——

大友良英，曾为许鞍华的《女人，四十》《阿金》、严浩的《天国逆子》《太阳有耳》、何建军的《邮差》等诸多经典作品创作配乐。而近年来，他为《海女》《花束般的恋爱》等高人气影视剧创作的配乐，也使得他的名字在新一代的观众和乐迷中更加广为人知。
坂本九、奥特Q、披头士、007、卡朋特、吉米·亨德里克斯、平克·弗洛伊德……悉数登场！每一篇宛如电影般精彩的故事后，还附有原书编辑撰写的音乐专栏，对文中提到的歌曲及当时重大事件做出的扩展性简介，资料丰富，值得收藏，乐迷必入！

大家都很想知道铃木后
来怎么样了吧。我也想知道
，不过至今也不知道他实际
如何了。写这些时，有一瞬
间我想是不是要构思一个有
关铃木的故事，但最终还是
决定按自己的记忆写下来。
虽然已经是十几年前的事了
，刚开始可以在网络上搜索
时，我曾试着搜了他的名字
，发现他成为了医生。他以
大龄从医学大学毕业（并且
是在福岛以外的地方），之
后在偏僻的地方为医疗贡献
力量。那里刊登出了他的照
片，笑着的他完全就是我记
忆中的模样。他肯定成为了
一名很好的医生吧。不知为
什么当我看到那张照片时哭
得很惨。
另外一个人，Y的消息也
在网络上搜索出来了。哎呀
，网络真是可怕的东西。话
说，大友你到底在查什么啦
！Y呢，正在从事照顾残障
人士的护士工作。知道这点
时我真的很高兴。对了，还
查到了我的那个初恋……还
是打住吧。
本书讲的很多事，基本
都是真事。至少是我记忆中
的真事。虽然加入了一部分
虚构，但那些让人感到夸张
、不由得怀疑其真实性的情
节，基本都是真的。相反在
一些小的地方，是我带着“
是不是这样的呢？”的想象
写出来的。当然有时候出现
的名字是假名，所以请不要
将其硬套在某一个人身上哦
。
我在第1话里写了《悲伤
的60岁》的B面是《了不起
的时机》，结果无论怎么找
都没有找到这样的唱片。至
少网上没有搜到。难道是记
错了？其实是分开的两张唱
片？但在自己的记忆中这两
首是AB面的歌，我曾反复
换面听。因此，本书里讲到
的很多事，我本人觉得是事
实，但完全没有自信。我写
到的人们，如果读了本书，
可能会生气地说“大友，不
对哦”。所以请大家半信半
疑地读吧。
就像最初写的那样，这
是一本介绍音乐的书。可能
谁都不相信吧，我甚至认为
它是一本非常认真地评价20
世纪音乐的书。1959年出
生、在日本成长的孩子，听
了怎样的音乐，如何听的—
—我想写下、传达的这些，
会对思考这些音乐为什么存
在，起到重要作用。有关音
乐的内容，或许会因为记忆
不对，有不正确的地方，但
至少对我来说是那样的。暴
龙乐队和永山君有关，老虎
乐队和吉田同学有关。阿部
薰和Passe-Temps的老板娘
有关，井上尧之、绯红之王
和桑原君及阿部君有关，埃
里克·杜菲和大森君有剪不
断理还乱的联系……对我来
说，音乐或许就是这般不具
普遍性的个人回忆吧。但同
时，这些音乐又和时代及社
会同步发生，这正是趣味所
在。或许通过这种方式，我
自身也和时代有了同步的关
联。
在这个意义上，编辑须
川善行参照我的个人回忆，
为正文出现的音乐、漫画乃
至社会状况都做了注解，写
成文后专栏。须川先生是我
第一本书《音乐》的编辑，
比任何人都了解我，并且有
着广博的音乐知识。如果没
有须川先生，以及在我笔头
上没有进展时提供耐心帮助
的编辑井口薰小姐，我是绝
不可能完成本书的。井口小
姐、须川先生，真的谢谢你
们。以及，要向被我擅自写
进这本书里的友人及音乐，
表示诚挚的感谢！是的，我
就是被这些人包围，听着这
些音乐长大的。真的谢谢了
。以及擅自把你们写进来真
是抱歉。因为记忆偏差多少
有捏造的部分，请原谅我吧
。
本书写完，由加藤贤策
先生做了最棒的装帧，看到
时我不由得想写续集了。来
到东京后的20世纪80年代
，频繁去海外的90年代，如
果能够详细写一下这些事情
，可能会成为世界上独一无
二的介绍20世纪音乐的三部
曲。到时候，井口小姐、须
川先生、加藤先生，请继续
关照啊！
2017年6月27日

第1话 薄薄的大阪烧与黑胶唱片
坂本九《悲伤的60岁》（1960年，1岁）
母亲的老家位于横滨的平民区杉田，每逢周末亲戚还有附近的邻居就会来聚餐。那儿并非什么小酒馆，就是一栋当时随处可见的木头平房。母亲家曾做过金鱼出口之类的生意，因此玄关的土间特别宽敞，院子里还留有旧鱼塘的痕迹。屋里有三间比较大的榻榻米房间，还有檐廊、厨房，很像那种昭和时期的影视剧里会出现的房子，比如晨间剧《康乃馨》、电视剧《寺内贯太郎一家》（向田邦子编剧）、电影《永远的三丁目的夕阳》等。大家就是在这样的地方闹腾，他们很爱笑，我记忆里只留下了他们的笑脸。
或许因为我是长孙，所以特别受众人宠爱。小时候我总是很期待去这个全是大人的聚会，常对母亲嚷嚷说要去杉田。和现在不同，那时还没有卡拉OK，我记不清他们聚会时都玩些什么了。我想象中的场景是大家围着美味的食物，用啤酒干杯，嬉闹，舅舅弹吉他，其他人跟着一起唱歌。大概就是这样吧。我的拿手节目是花肇与疯狂猫的《素达拉节》。听说那时我会伴着这首歌尽情舞蹈，但我完全不记得了。
这张照片奇迹般地保留了当时聚会的情形，摄于1960年（昭和三十五年）的夏天，我刚满1岁不久。当时的事我自然不记得了。不知出于什么因缘际会，这张我第一次出场的照片拍下的是欢乐的聚会，里面有吉他，有磁带录音机。感觉此后我全部的人生，都在这张照片里了。照片里左边是母亲的弟弟们，也就是我的舅舅们。右边烫了卷发的女性是母亲的妹妹，很漂亮吧。如果当时我和她差不多大，说不定会对她心动不已。前排中间的是我母亲，旁边角落里的小朋友就是1岁的我。后排中间拿话筒的帅气的姐姐，是住在隔壁的京姐。哎呀呀，要是放到现在，我肯定会被京姐迷得神魂颠倒。
那时大家都唱了些什么歌呢？可惜当时的磁带没能保留下来，若真的留下来了，或许就是我人生的第一张唱片了。我曾一度以为这个拿着话筒的帅气的京姐是我家的亲戚，没想到竟然只是邻居。不只是她，住在另一边的宫寺家的哥哥、阿姨，我也一直以为是亲戚，上了中学后才知道居然不是。这也说明那时邻居之间就是这样，一年到头聚在一起，不分彼此。当时已是昭和三十年代，却很有江户时代长屋里的风情。这也并不算特殊，是城市里平民区中随处可见的风景。
拍摄这张照片的是父亲。父亲有相当不错的相机，还会自己冲印照片。摄影虽说只是兴趣，但他技术很好。现在我们家里还留存着好几张他拍摄于昭和三十年代的黑白家庭照，每一张都好到让人惊讶。说起来，父亲用的八毫米胶卷相机里应该有我伴着《素达拉节》跳舞的照片，那台相机去哪儿了呢？应该还在老家吧……
我最早主动地去听音乐，也是在母亲的老家。那里有黑胶唱片机和许多黑胶唱片。白天大人不在的时候，我会反复听坂本九的《悲伤的60岁》。这首发表于1960年、有独特中东风格的名曲，是我儿时有关音乐的最初记忆。歌中男主人公爱慕的女性是奴隶之身，他想为她赎身，为此拼命赚钱，成了金钱的奴隶，等到回过神时发现自己和所爱之人都到了令人哀叹的60岁……可是，为什么60岁就值得哀叹呢？60岁也有60岁的人生啊。这一点或许是当时刚进入高速成长期的流行乐所想象不到的吧。那是一个无论流行乐还是歌谣曲都刚刚兴起的时代。
坂本九的这首歌是翻唱的，原曲是流行于中东地区的某首歌，节拍有中东风的跳跃感。或许是这个原因，还是孩子的我也能感受到它的乐趣所在。小时候我总是听着它，在狭窄的房间里转着圈跳舞吧。唱片B面的《了不起的时机》中“踢踏踢踏”的部分，坂本九唱得特别帅气。据说听到这里，我总是会全力跳起扭摆舞。
上小学之前，我是个只要听到音乐就会立刻跟着又唱又跳的孩子。是从什么时候开始不跳了呢？这个问题还是后面再写吧……
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