本书是2017年OCAT研究中心年度讲座“从欧洲中心主义到比较主义”的整理。在本书中，艺术史家埃尔斯纳重新审视了已有250年历史的艺术史学科。全书主体部分由三篇演讲构成，另附五篇论文及补充文献，演讲部分回溯了艺术史学科的发展、特质、艺术史研究的对象，及艺术史在欧洲以外其他地区的研究与发展。论文部分从不同角度切入，探讨古代晚期概念的诞生、神话与编年史、图像学、结构、李格尔的“艺术意志”概念等。埃尔斯纳援引了世界各地古代艺术的案例，包括中国汉代石棺文物等，资料翔实，图文并茂。各自独立的篇目，也全面展现了埃尔斯纳对不同细分领域的思考。

雅希·埃尔斯纳（Ja? Elsner，1962年—），英国艺术史家、古典学学者，牛津大学基督圣体学院古代晚期艺术教授。埃尔斯纳早年先后在剑桥大学、哈佛大学、考陶尔徳艺术学院研习古典学和艺术史，于1991年获得剑桥大学国王学院博士学位，2017年当选为英国国家学术院院士。其专著涉及古代晚期的艺术、仪式及视觉性，著有《艺术与古罗马观者：从异教世界到基督教时期的艺术嬗变》《古罗马之眼：艺术与文本中的视觉性与主体性》等。雅希·埃尔斯纳的研究横跨几大学术领域，为西方艺术史学史和理论的批判性反思带来了全新的格局，是艺术史学界最重要的当代学者之一。

第一讲 艺术史：对一种欧洲传统的学科接受
第二讲 潘氏之圈：历史与艺术史探究的对象
第三讲 欧洲中心主义及其超越
附录
古代晚期的诞生：1901年的李格尔和斯齐戈夫斯基
神话与编年史：对艺术的价值的回应
从经验性证据到大图景：对李格尔艺术意志概念的一些思考
图像学的创生
结构的创生：卡施尼茨- 魏因贝格关于李格尔著作的书评以及新维也纳艺术史学派
补充文献
论造型艺术作品的描述与解释问题
后记

“OCAT研究中心年度讲
座丛书”是OCAT研究中心发
起的一项综合性计划的重要
组成部分，反映了中心同人
对如何促进跨学科、跨国界
学术生产的积极思考。
这项综合性计划的基本
内含是每年邀请一位在世界
上具有影响力的艺术史家或
理论家，就其目前的研究课
题为中国的同行和学生作一
系列学术讲座，并与中国学
者及广大听众进行互动。在
每次讲座之前的一年中，
OCAT研究中心组织一系列
工作坊，围绕年度讲演者的
以往著作进行深度阅读，结
合中国美术、文化和思想的
历史和现状进行讨论。在每
次讲座之后，研究中心与讲
演者及出版机构相互配合，
把讲演、评论和现场互动转
化为文本并以中文和外文双
语出版。
作为这个计划的最终产
品，我们希望这套丛书能够
具有以下特点。
一是它脱离了介绍经典
西方学术著作的传统“翻译”
模式，这是因为它所反映的
是讲演者的当下研究项目，
以第一时间将其思考传达给
中国的研究者和读者。
二是讲座和出版系列的
知识生产都把中国作为场地
。虽然每年的讲演系列有着
不同的主题和概念，但讲演
者都以中国学者和学生作为
基本听众和读者，以北京作
为讲演地点（或在疫情时期
通过实时线上讲演）。
三是这个整体计划强调
交流和互动在促生新型学术
思维中的关键作用，因此与
古典式的个人知识生产拉开
距离。
四是这是一个开放的过
程：年度讲座从2015年开
始至今已经进行了七期并将
继续下去，讲座丛书也将逐
年问世。可以想见在这个计
划的延续过程中，其不断变
化的内容和观念将揭示出美
术史和理论界的发展动向。
通过把艺术史和理论思
考联系起来，把全球和地方
的学术生产进行结合，我们
希望这套丛书和整个学术计
划将帮助推动学术的发展和
各地学者之间的交流。
巫鸿
2022年3月