本书是国内第一本关于禅与音乐的著作，是著名学者田青先生的十年力作。作者从佛学、美学、音乐学的各个层面，运用深刻独到的思想和汪洋恣肆的文笔，从一个独特的视角全面梳理了禅与中国音乐的因缘，发现了中国传统音乐中深蕴的禅意，为中国音乐的未来开出一剂良方。

田青，音乐学家、文化学者。现为全国政协委员、中央文史研究馆馆员、中国佛教协会特聘顾问、中国昆剧古琴研究会会长、中国艺术研究院研究员、博士生导师。曾任中国非物质文化遗产保护中心副主任、中国艺术研究院音乐研究所所长。长期致力于中国民族民间音乐和宗教音乐的研究．积极推动中国非物质文化遗产保护工作，大力弘扬中国传统文化。著有《中国宗教音乐》、《净土天音》、《捡起金叶》、《禅与乐》、《佛教音乐的华化》等。

弁言
第一章 中国人的宗教观和音乐观
一、郭沫若的问题：中国为何没有产生宗教？
二、伟大的“礼乐之邦”
三、中国哲人的音乐思考
第二章 白马东来
一、两个伟大文明的相遇
二、禅与禅宗
三、何处无佛？——禅宗影响下的中国传统文化与中国音乐
第三章 活泼的禅心与流动的音符——禅与音乐的相似性
一、“直指人心”的禅与“不立文字”的音乐
二、公案：谁能确解
三、音乐：一说便错
第四章 禅风乐韵
一、单旋律中的禅意——“简约”与“明心见性”
二、“见性成佛”的法门与中国音乐的“韵”
三、“简约”之风与古琴减字谱的出现
第五章 禅者：在山水与音乐之中
一、中国传统音乐中的大自然
二、文人士大夫的佛教信仰与音乐生活
三、王维与白居易
四、永远的苏东坡
五、琴僧——一个特殊的音乐家群体
第六章 禅曲探珠
一、《普安咒》与《那罗法曲》——琴曲中的佛曲
二、《江河水》——是“阶级压迫”还是“有生皆苦”？
三、世界上最慢的音乐——南音
四、一首鲜为人知的伟大乐曲——《行道章》
五、生命的鲜活、自由、灵动——潮州筝曲《行云流水》
第七章 中国音乐向何处去
一、西风东渐与国乐凋残
二、魂兮归来！——中国音乐的复兴之路
缀语

1996年初夏，我带着北
京佛乐团去德国巴伐利亚参
加“世界宗教音乐节”，在许
多场演出中，有一场演出给
我留下了深刻的印象。那是
在一所大学的小礼堂，上半
场是一个日本音乐家的尺八
独奏，下半场是我们北京佛
乐团的节目。在后台共享的
演员休息室，我们团的十几
个团员一边准备演出的“家
伙”，一边你一言我一语地
聊天。而那个日本音乐家却
在休息室的一个角落默默打
坐，他唯一的随从——他的
儿子则默立在侧。我们团的
一个团员对我说：“他只有
一个人？那肯定演不过我们
！”我没有说话，只是示意
他们轻声，不要打扰那个打
坐的日本音乐家。快开演了
，那个日本音乐家徐徐起身
，他的儿子托着一套绣着族
徽的礼服跪在他面前。待他
向族徽行礼之后，儿子才侍
候他恭敬谨严地穿上礼服。
这一切，都是在沉默中进行
的。这仪式感极强的穿衣过
程结束后，他不跟任何人打
招呼，眼睛看着地面，轻轻
地向舞台走去。
我让我的团员们安静候
场，然后绕进观众席，在最
后一排静静坐下。那个日本
音乐家跪坐在舞台中央，依
旧低眉看着地面，一言不发
。我不知道那静默究竟有多
久，是两分钟，还是三分钟
？抑或更长？但我却深深地
感到，他的沉默不是空白，
而是一种力量，因为所有的
观众都似乎感受到了什么，
不知不觉地和他一样沉浸在
静寂中，大气不出，好像不
是等待一场音乐会，而是在
期待着某种重大事件的发生
。他终于把尺八放到嘴边，
那声音，仿佛从辽远的时间
深处传来，呜咽着，把一种
亘古即在的苍凉和温暖送到
观众的心中。他一个人，一
支尺八——一支从中国传过
去，但在中国绝大部分地区
失传而只保留在南音音乐里
、被闽南人称作洞箫的乐器
——不间断地演奏了半场，
没有第二个人，没有任何其
他的陪衬和帮助。当他起立
行礼的时候，观众才仿佛从
他音乐的魔法中惊醒，用长
时间的掌声向他们心目中的
东方致敬。
后半场是我们团演奏的
北京佛乐，十几个团员，除
了来自北京广化寺的两个僧
人外，其余都是北京民间佛
乐著名传人张广泉的弟子，
能够娴熟地演奏从智化寺京
音乐到被称为“怯音乐”的北
京民间佛曲。他们的乐器，
完全是正宗的北方佛教音乐
的正统乐器——笙、管、笛
加云锣，还有鼓、铙钹、铛
子、木鱼等法器，这是在内
地经历过数十年“破除迷信”
教育和“文革”之后少数仅存
的尚可演奏佛教音乐的队伍
。他们的演奏，当然也获得
了欧洲观众的赞赏和欢迎。
我不能说那天的演出是上半
场更成功还是下半场更成功
，因为两种音乐”各美其美”
，无法比较。但是那天演出
结束后晚宴上一个欧洲音乐
学者的问话，却令我感到羞
愧和困惑。而正是由于这个
羞愧和困惑，促使我写下了
读者正在读的这本书。他说
：“在日本的尺八音乐中，
我听到了禅意。而在中国的
佛教音乐中，我听到的却和
我在中国民间音乐中听到的
一样，嗯，好听，但是有点
吵。请问你，这是为什么？
”
我当时给他讲了中国佛
教“华化”的过程和佛教与中
国民众社会生活的密切联系
，讲了明清之后中国兴起“
人间佛教”的情况，讲了中
国佛教音乐的功能和场合，
讲了中国普通民众的审美习
惯与民间音乐对佛教音乐的
影响，我更强烈地向他指明
，无论是禅还是尺八，其故
乡都是中国！但是，我却从
他的眼睛里，读到了一种被
礼貌掩盖着的他自己的价值
判断。
其后，我不断地被这个
问题困扰：为什么中国现存
的传统音乐（包括佛教音乐
和道教音乐）里，我们似乎
感受不到禅意？感受不到这
个曾经深深影响中国文化的
各个领域、各个层面的深邃
博大的东方智慧和精神？是
中国音乐与禅无缘，还是我
们的考察不够深入？尤其是
近年来，当研究禅与中国文
化的关系已经成为一门显学
，乃至禅与中国文学、禅与
中国诗歌、禅与中国绘画等
类著作大量出版的时候，禅
与中国音乐的关系，却至今
鲜有论者。这很奇怪，也不
应该。因为无论就其形而上
的层面而言，还是就其形而
下的层面而言，都再也没有
一种艺术门类像音乐一样与
禅有着如此众多的相似性了
。
禅与中国音乐的密切关
系、中国传统音乐中所深蕴
着的禅意，以及禅和禅宗曾
经深刻地影响了中国音乐的
事实，从未引起人们足够的
重视。
当今中国音乐发展中暴
露出的主要问题，是背离了
中国传统音乐的本性和传统
，丢弃了中国传统音乐中曾
经蕴涵着的禅意，盲目、全
面地照搬西方音乐的一切。
只有在透彻了解中国音乐与
禅近似的本质之后，只有在
重新忆起禅和禅宗曾经深刻
影响中国音乐的发展历程之
后，我们才能突破“弱势文
化”的困境，找回中国音乐
独特的意境。而只有深具禅
意的音乐，才能在国际乐坛
上彰显华夏独特的乐风。
唐时，有一位诗人有幸
在僧院中听琴，听琴之后，
他吟出了这样四句诗：“禅
思何妨在玉琴，真僧不见听
时心。离声怨调秋堂夕，云
向苍梧湘水深。”禅思悠悠
，琴韵悠悠，禅与音乐的因
缘，也如秋日的湘水一样，
澄澈深幽。