本书为书画界知名学者徐建融先生的文化随笔集，有些为作者自己的书画作品。文章大多选自《文汇报·笔会》《美术报》《国画家》《书法》等报刊。作者纵论书画，畅谈艺术，这些关于艺术创作的文字，以其独到的见解，深刻的内涵，对读者产生了极大的影响。

徐建融，1949年9月生，上海人。1980年毕业于上海师范大学物理系，1984年毕业于浙江美术学院研究生班，获硕士学位。上海大学教授、博士生导师，上海市九届、十届政协委员，上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员，《辞海》(2009年版)美术学科主编，《大辞海·美术卷》主编，海派书画鉴定委员会委员，享受国务院专家特殊津贴。工诗文，能书法，擅画花鸟、山水、人物，精研美术史论和书画鉴定。出版有《中国书画》、《中国书法》、《中国建筑史话》、《中国园林史话》、《书画鉴定与艺术市场》、《毗庐精舍集》、《长风堂集》、《徐建融画集》等。多部著述获“五个一工程”图书奖、中国图书奖、中国优秀艺术图书奖、中国优秀辞书奖。

最宜诗画是荷花
西湖的莲叶
阳春德泽万物光辉
——诗画艺术中的向日葵
至今犹此论文心
春江水暖鸭先知
捕蝉、喂鸭、拾蝉蜕的少年时代
唤回春色秋光里
天堂食府楼外楼
鬼音仙韵听秋声
寒食《春秋》忆旧游
长者之心与赤子之心
“扬声息苦”的钟声
也谈薛湘灵的身份定位
“常把老娘挂心怀”
“天下莫大之文章”
庐山与石钟山
一样心情别样娇
——戏曲和绘画的两个共同话题
文房和雅集
——读《琅玕馆修史图》有感
寄园弟子谢玉岑
钱名山论书三句话
入乡随俗的倪云林
董其昌的身后是非
王伯敏先生
王朝闻先生印象
分钗半钿尽生尘
——谢稚柳先生的艺术观
国香无绝
——陈佩秋先生的画兰艺术
“画画，要有我，又要无我”
——唐云和“新花鸟画”
奇峰磊落水云舒
——陆俨少先生的艺术和人生
晓得的和不晓得的
——潘天寿的学者态度
幽香刚节待薪传
——忆与卢坤峰先生的交谊
岳镇川灵
——江兆申先生逝世二十周年祭
曾经的锦鳞焕彩
——记画坛三位“睡美人”
何远为些
聊为陇亩民
人品与画品
人品和艺品
国学中的国画教学
中国画为什么会成为历史
“国学”中的书画与“美术”中的书画
绘画性和书法性
国学与西学的不同之处
也谈西学化的中国文史研究
“书画同源”和“诗画一律”
艺术的懂和不懂
书法奇正
奇正相生
题跋、鉴赏又称“再创作”
人文真理的多元性
书画家兼收藏家
传统的继承和创新
“异端邪说”
无涯有涯
与生活真实拉开距离
书法收藏的历史
用笔千古不易
国画作为“国粹”的变质
俗与不俗
不敢苟同的闲雅生活
己亥销夏记
平复平复：我的宅居生活

收在本书中的这些文字
，都是近十年来陆续刊发
在《文汇报》《美术报》
《书法》《国画家》等报
刊上的，有不少早已在我
的记忆中遗忘了。今天，
由鱼丽女士和谢靖宇同学
把它们收集起来，整理出
来，所下功夫之大，远远
超出我当时的写作。这是
我必须向他们表示由衷感
谢的。
我曾多次向人表示，我
的写作，五十岁之前一度
以之为“著作”，今天看来不
过是自以为是的无用之作
；五十岁之后才明白那至
多不过是“著述”，不过是无
所事事的无聊之述。
先说“著作”与“著述”的不
同。二者都是写文章，但“
作”者重在“陈言务去”的研
究、独创，发人之所未发
而贡献于世；而“述”者重在
“窥窃陈偏”的“述而不作”，
学习前贤以提升自己。古
人所说“古之学者为己，今
之学者为人”，实际上也正
是这个意思。故前者多倾
向于“体系化”的长篇大论，
而后者多倾向于“札记化”的
短篇随笔。
再说“无用”和“无聊”。“
无用”的出发点是“有用”，
要用我的“独创”之见去改变
别人，“为别人好”。因为大
家的认识都是不对的，只
有我的观点是正确的。直
到后来才认识到，改变别
人是根本不可能的，真正
的“为别人好”便是包容别人
，而我的观点不过是自以
为是，未必绝对正确。“无
聊”的意思，是说我近二十
年的写作，全是因为没事
干，闲得难受，为消磨时
间而读书、忆旧、作画，
时有感触，乃形诸文字。
如钱名山先生所说的“只如
吃饭睡觉，当然如此”。于
是亦体会到孔子所说的“思
无邪”和孟子所说的“行无事
”，并曾撰一联置诸座右：
孔日思无邪，安分安命安
所遇；
孟言行无事，顺人顺天
顺自然。
至于文章的做法，杜甫
的“晚节渐于诗律细”“语不
惊人死不休”，包括贾岛的“
两句三年得，一吟双泪流”
，乃至阎百诗的“一义未析
，反复穷思，饥不食，渴
不饮，寒不衣，热不扇，
必得其解而后止”，当然是
我所钦佩的，也是我早年
曾经去学过而最后没有学
会的。而苏轼的“如行云流
水，初无定质，但常行于
所当行，常止于所不可不
止，文理自然，姿态横生”“
如万斛泉涌，不择地皆可
出，在平地滔滔汨汨，虽
一日千里无难，及其与山
石曲折，随物赋形，而不
可知也”，虽其“姿态横生”“
万斛泉涌”，我根本做不到
，但“初无定则”“文理自然”
“随物赋形”“不可知也”的无
体系、随意性，却深合我
五十岁之后的人生观，所
以也就成了我后期的文风
。
我的斋名“长风堂”，长
风者，一定是清风、微风
，因为狂风、暴风是不可
能久长的。我所曾经包括
现在还在阅读的古今中外
图书，游历的自然人文景
观，请谒过的前辈名家，
经历过的人生际遇，既有
赫然高端的沧海，也有平
凡庸常的池沼。无论高端
还是平凡，我从中所得的
认识一概都是表面的，肤
浅的，浮光掠影的——“知
之为知之”，更多的则是“不
知为不知”。以无力的微风
，轻拂这无奇的浅水，自
然所形成的波纹，当然绝
无洪水的惊涛骇浪，亦无
深水的静流汹涌，不过平
平的碧波一汪而已。书名
以《风行水上》为题，即
出于此。
行云流水忆髯苏，文心
恨不如。
平生破得几千书，晚来
转更疏。
功百倍，事无殊，才华
岂自抒？
梦魂纵有亦空虚，天然
入翠浮。
这是我四十年前所填的
一阕《阮郎归》。当时正
致力于学习西方康德、黑
格尔一路的学术规范，觉
得颇近似于中国的阎百诗
、戴东原。于是开始扬弃
原先爱好的苏轼，而奉刻
苦用功为上。词意所要表
达的，正是我当年的试图
脱胎换骨。但几十年下来
，最后还是回到苏轼的老
路上来，望尘莫及地“踵常
途之役役”。现用这阕词，
来反照我今天的无聊之著
述，也就别有一番滋味在
心头了。

长风者，一定是清风、微风，因为狂风、暴风是不可能久长的……以无力的微风，轻拂这无奇的浅水，自然所形成的波纹，当然绝无洪水的惊涛骇浪，亦无深水的静流汹涌，而不过平平的碧波一汪而已。书名以《风行水上》为题，即出于此。本书既有对艺术创作的思考，也有对个别作品的剖析，也有怀师忆友的追念，给读者以强烈的艺术感染力，文字行云流水，情感丰富，颇具可读性。

最宜诗画是荷花
诗人画家多识草木花卉之名。水陆草木之花不可胜数，能够作为诗画创作比兴材料的，品类在三十种左右；如果单取一种作为最宜，我的选择便是荷花。
荷花又称莲、水芙蓉、芙蕖、菡萏等。根据植物学家的考证，荷花原产印度。但早在三代甚至更早，我国便已广有种植，《诗经·国风》中多见“山有扶苏，隰有荷华”“彼泽之陂，有蒲与荷”的歌咏，便是明证。如果真是从印度传来，也是在汉代开辟“丝绸之路”之前的渺远岁月了。
荷者，和也。“礼之用，和为贵”——从这一意义上，荷花其实是可以与牡丹、梅花并称为三大“国花”的。
濂溪评花品有三，曰富贵，曰隐逸，日君子。余为增一，曰慈悲。若牡丹、芍药、海棠、芙蓉，雍华盛饰，得意尽欢，花中之富贵者也；菊华、梅影、水仙、兰馨，冷落霜雪，寂寞高寒，花中之隐逸者也；薝萄、桂子、扶桑、山茶，鼻观目嗅，香色空郁，花中之慈悲者也。若荷花，翠盖映日，则极富贵之态；出汗不染，则尽隐逸之致；妙法清净，则涵慈悲之心。众香国中，群芳谱上，君子不器，而兼和三者，独一而无偶也。诗人比兴，要发乎情，情之所感，羡富贵而叹贫嗟微，慕隐逸而超尘脱俗，怀慈悲而积德向善，无情而不可钟于荷花者如此。而画家形意，归于用笔，笔之所用，攒点子则磕然如崩，纵线条则万岁枯藤，厾块面则千里阵云，无笔而不可施于荷花者又如此。故曰：最宜诗画是荷花。
这是我经常用来题跋画荷的一段文字，也是我以荷花为诗画比兴花魁的主要理由。
富贵、隐逸诸花的比兴含义，因周敦颐的《爱莲说》为众所周知，无须我再赘言。只是周氏于二品各举一例，我则分别举了四例。慈悲四花则是我所拟花品的一己独见，而且似前无古人，包括李汝珍《镜花缘》中亦未见，所以需要在这里略作说明。薝萄即栀子，因佛经中记天花供养诸佛，尤以薝萄异香稀有，国人以为即栀子，因以名之，又名“禅友”。桂子即桂花，因花小如粟，花色金黄，而花香馥郁，故名“金粟如来”。百花中以“子”为名的，似乎仅此二子；论香音，又以二子为最，而且皆与佛教相关，其中因缘，无上甚深，令人不可思议。扶桑，花冠大型而花色艳丽若喷焰，被称作“南无丽卉”，又名“佛桑”。山茶，因佛经中记曼陀罗花异色如燃，此花似之，乃名“曼陀罗花”；后来真的曼陀罗花从印度传入，始知非是，但异花并存同名。百花之中，论色味之浓丽，若喷如燃，以扶桑、山茶为最，亦皆与佛教相关，其中因缘，曼妙庄严，让人欢喜赞叹。《心经》云：“色不异空，空不异色，色即是空，空即是色。”佛教慈悲，四大皆空，而这四种花卉分别极香、色之大，以之为“花中之慈悲者”不亦宜乎？有诗为证：“移向慈元供寿佛”(王义山咏薝萄）、“谁倩天女散浓香”（赵以夫咏桂花）、“净土门传到此中”（桑悦咏扶桑）、“久陪方丈曼陀雨”（苏轼咏山茶）。
回到“最宜诗画是荷花”的题目上来。
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