陈友忠，另有常用笔名陈皮、陈有终等，天秤男，完美主义者，强迫症患者。本职为国家公务员，从事国门检验检疫。生于潮州，现居深圳，大叔一枚，腊肉在烹。

左折 舞台控
《金锁记》:更像一场核泄漏
刘晓庆：江湖已老，她还年轻
《七月与安生》：七月流火，何处安生
《暗恋·桃花源》：不老的暗恋，涅槃的桃花
《三人行不行》：凡·高的向日葵，塞尚的苹果
《情话紫钗》：冷眼看炎凉，热酒参风月
《四世同堂》：没有兵马的兵荒马乱更走心入肺
《宝岛一村》：热热的包子，满满的温暖
《十三角关系》：我们是哪一角
崔健：因为我的骨头是蓝色
《撒娇女王》：撒娇最好命
《韩江花月夜》：弦丝袅娜，弦外扰攘
《乌龙山伯爵》：颜色不一样的烟火
《奥涅金》：绝不多余
《江姐》：潮剧花儿放光彩
《这是最后的斗争》：多说不如少说，少说不如不说
《说客》：这位叫子贡的哥
《陈三五娘》：经典潮音，多承多感
西城男孩：当男孩变成男人
马克西姆：都被他炫翻了
中孝介：各自远飏的赋别
纵贯线前度：爱的代价是伤痕
《钢的琴》：人情冷暖，谁孕育谁
王君安：白马有点小白
林武燕：气壮才高自脱俗
《杜丽娘》：情不知所起，一往而深
《牡丹亭》：青春和昆曲相视一笑
《流浪者之歌》：黄金飞迸
肯尼·基：《回家》，与生俱来的痴
林忆莲：野花的味道
《我爱桃花》：喷得满世界五彩缤纷
《喝彩》：春风一吹草再苏
王力宏：深深地被你打败
中折 星空念
林语堂：谁令你心痴
波德莱尔：恶之花
王尔德：口诵心惟的迷人
纳兰性德：辛苦最怜天上月
夏多布里昂：坟墓的骄傲
老舍：考而不死是为神
郁达夫：书生才调更无伦
乔伊斯：一天的意识流
普鲁斯特：追忆似水年华
伍尔芙：一个自己的房间
乔治·桑：金色树林
茨维塔耶娃：你睡在那个摇篮
泰戈尔：人类的儿童
显克维支：你往何处去
索尔仁尼琴：良知的光芒
夏洛蒂·勃朗特：本来就如此
川端康成：不灭的美
博尔赫斯：存在的玄妙
帕斯捷尔纳克：各种羡慕嫉妒恨
博胡米尔·赫拉巴尔：底层的珍珠
约翰·克利斯朵夫：呼吸英雄的气息
卡夫卡：地狱的天使
艾略特：高知的空心人
埃米尔·左拉：镜头前后
劳伦斯：灵与肉的思辨
契诃夫：没意思的故事
济慈：明亮的星
毛姆：内心的呼唤
里尔克：你要爱你的寂寞
易卜生：伟大的问号
普希金：人的对象往往是人
托马斯·哈代：如何我不停止
杜拉斯：谁知道我的真相
海明威：太阳照常升起
托尔斯泰：为什么我活着
鲁迅：我一个也不饶恕
兰波：我愿成为任何人
高尔基：乌云遮不住太阳
菲茨杰拉德：夜色温柔
马克·吐温：幽默和滑稽背后
阿赫玛托娃：月亮的安魂曲
叶渭渠：再造的雪国
赫尔曼·黑塞：一生都在路上
狄更斯：远大前程
卡尔维诺：遗忘深处
右折 人文心
不存戒心的幸福
马背上的天秤
把情感叫作人心
都是店小二的错
就怕“大家都不是饼”
端的是块好饼
像看球那样读二毛
战争的味道
无智亦无得
我看见
我看见你，我满足
谁说不同水层的鱼不会游到一起
不可或缺的都市档案
一望无极
无边无极
人谋鬼谋
找回丢失的心
步步惊心侠与义
只叹江湖几人回
装什么古圣先贤，装什么大
仿佛开始看到自觉的自嘲
国民性的反思
纵览恋爱中的女人风景
全民被电影的时代
疼痛就是现实与梦想之间的距离
言语的主人还是肢体的号角
迷离背影和远大前程
舞台的第三只眼
文质相称的“古诗十九首”

1.《金锁记》:更像一场核泄漏
被原作者张爱玲称为她小说世界中“唯一的英雄”的曹七巧，原本就是个让人震撼的狠角，加上编剧的王安忆、导演的许鞍华，一切都是品质的保证。《金锁记》整台戏的制作非常精良，话剧舞台对观众视觉和听觉的迁就和照顾，始终都罩在张爱玲“酸梅汤沿着桌子一滴一滴朝下滴，像迟迟的夜漏——一滴滴，一更，二更，一年，一百年，真长，这寂寞的一刹那”那种透彻隐忍和旷世寂寞的文字表述中，剧情处理手起刀落干净利索，却饱满而富有张力。看的是2012年巡演的最后一场，第53场，所积聚的能量更像一场核泄漏。
她拥有的是“一个疯子的审慎和机智”，她那“平扁而尖利的喉咙四面割着人像剃刀片”，她的爱与恨，她的自我毁灭和病态的报复……焦媛很出戏，气场太强大，强大到所有的扭曲和乖戾都剑拔弩张，强大到舞台到处是张爱玲纯粹决绝的影子。
演出结束后的交流会，好多的女观众，肺腑直出，眼泪横飞，都是藏不住的迷恋和激动。
可是，娱乐时代，沉重的《金锁记》无法聚拢高涨人气。不要怀疑三位杰出女性的号召力，不用怪罪于焦媛和尹子维不够大牌难有明星效应，也不要埋怨市场的残酷和品位……你看大幕落下多少人仍陷在剧情中不能出来，你看多少人离开剧场时还回望那空荡荡的舞台，看这样的戏，欣赏之余，还有一种无法承受的沉重。所以，选择不看的人，其实是一种怕，“人生如戏，戏如人生”的怕，生活已经是一场悲剧，何必再去戏院欣赏悲剧？《金锁记》对曹七巧变态心理的镂刻，那刀子一般毒辣的话语，那硫酸一样毁灭的行径，舞台上她的女儿逃无可逃，台下的人，怕都是自投罗网。
曹七巧的悲凉可以同情，但她的纠缠应该不被认同。有些人，只是过客，他若无情你便休，珍惜相遇的缘分已然足够，“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子”，张爱玲“因为懂得，所以慈悲”，她不懂。人人都学会看化，她偏钻牛角尖，“杯具”也就注定的了，我们的唏嘘也甚至没了意义。所有的不幸福，所有的溃败，千万别只怪在姜三爷身上。尹子维的招牌表演很出彩，微博上大量的人说他的表情最讨厌，他的笑容最坏，所以连喜欢他都要不好意思。看来，他既是沉重的辐射源，也是轻松的聚拢点。
2．刘晓庆：江湖已老，她还年轻
2012年6月24曰晚，看完话剧《风华绝代》，我终于喘了口气，替刘晓庆，也替自己。
她的自信毋庸置疑，但是毕竟年龄摆在那儿，时间摆在那儿。因为太喜欢，所以我紧张。3月才结束“隋唐英雄”和“大红灯笼”，3月11曰才进剧组，4月11日就开始北京首演。只有短短一个月的排练，演赛金花那么传奇的女人，台词量那么大，她真能吃得消?看她进组前在微博感叹“我的天，光是想一想就得把人吓死”，看她“排练昏天黑地，一直忐忑不安，吃不下饭睡不着觉”以及“全国首演，我紧张得魂飞魄散”的自白，我也开始条件反射地紧张。都说最适合她的戏，可别演砸了，哪怕是一句台词出错，哪怕是一个身段闪失，真的不可以，不可以让喜欢的人遗憾，不可以让起哄的人笑话。于是，从北京到上海到福建到广州……我一次次去她微博巡视，一次次暗暗为她鼓劲，一次次悄悄为她击掌。
风里来雨里去，几十年不但屹立不倒反而愈发耀眼的她，征服我的，不单是她的美貌、她的演技，更是她的品格。她的率性、真诚、热烈、果敢，我感受得到，我膜拜。她是我的女神。1988年我第一次上北京，还是学生的我，没来由地就想去找她，2004年深圳看《金大班的最后一夜》，我和一大帮她的粉丝被挡在休息室门口怅然若失，这次，我有条件去找她合影签名，我却放弃了，因为，情怯!年纪大了，懂得将爱埋藏于心则可，可是一落笔，我又无法掩饰．
无法掩饰那晚的心疼，她是感冒打点滴还坚持上台的，本来就不太适合演话剧的声带，好像都快磨破。无法掩饰那晚的担忧，她应该还有点头晕吧，大起大落急管繁弦处，真怕她一走神透不过气，缓不过劲，接不上词。越想像庖丁解牛将戏看仔细越看不踏实，占据头排位置看得真切却分不清刘晓庆还是赛金花。喜欢一个人会心乱，好吧，乱吧乱吧，何必理。一直捏把汗，及至谢幕，及至散场，才十分清醒地知道汗白捏了，耳边飘过的，都是“敬重、美丽、功力”这样的字眼。
“活力四射、光彩夺人”这样的词虽然有点土，但用在光芒由内而外的刘晓庆身上再恰如其分不过。不用管“赛二爷芳龄几何”，不用管“用什么香水，擦什么头油”，举手投足，嬉笑怒骂中，她的戏味、她的分量，粉雕玉琢，浑然天成。
慈禧与赛金花，一个在朝一个在野，刘晓庆在庙堂也在江湖，她崇尚呕心沥血地工作，然后痛快淋漓地休息，只是，说到底，这戏还要在国内外巡演一年呢，我还会继续紧张，但艰难使她玉成，所以我相信，江湖已老，她还年轻。
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陈友忠著的《江湖已老她还年轻》分三折。上折《舞台控》，和你一起看各种演出，话剧、戏曲、演唱、演奏……生、旦、净、末、丑，吹拉弹唱，粉墨登场。中折《星空念》，正儿八经的，咱一块怀念天上那些文学大师，有林语堂、波德莱尔、王尔德、纳兰性德。下折《人文心》，电影，电视，诗，书……杂七杂八，见文见性。

陈友忠著的《江湖已老她还年轻》里没有裹脚一样的文艺评论，用随笔的写法，不废话、不虚妄，最精到最实在，谈文说艺的落脚点，还是生活的味道，以及精神的灵动。遇见文艺就等于遇见了自己。本书适合大众阅读，尤其是具有一定文学基础的读者。