王长安主编的《安徽戏剧通史》是一部整体上反映安徽戏剧历史渊源、发展脉络和现状的通史著作。全书改变了记录式史述的局限，从全新角度，全面系统地阐述了在安徽这块文化底蕴丰厚的土地上发生的各种戏剧现象，上自前戏曲时代的歌舞化表演，下迄当代丰富多彩的各种戏剧创作和表演活动。全书以时间流程为纲，包括元以前安徽戏剧、明代安徽戏剧、清代安徽戏剧、近代至建国前的安徽戏剧、1949～1976年的安徽戏剧及新时期安徽戏剧，分章节详述；内容涵盖流派发生阐述、作家与剧作、演员与表演、戏剧理论、舞台技术发展、戏剧文化、戏剧学、戏剧形态等多块面的基础及综合研究，力图勾勒出时代发展下安徽戏剧的整体基本面貌。

第一编 捡拾散落的戏剧因子

 概述 地域文化的漫长孕育

 第一章 装神弄鬼与歌舞楼台

第一节 《夏龠九成》与《陈风》、《小雅》、《招魂》

第二节 “优孟衣冠”与《打赤鸟》、《舞伞》

第三节 《孔雀东南飞》与《白苎歌》、《白苎舞》

第四节 昭明太子和贵池傩神

 第二章 伶牙俐齿与急管繁弦

第一节 乐俑、俳优、傀儡戏

第二节 《舞回回》、《舞滚灯》

第三节 《绿腰》、《踏歌》

第四节 日臻成熟的说唱艺术

 第三章 长吁短叹与粉墨登场

第一节 宋元戏曲的民间遗存

第二节 姜夔及“宋人词”

第三节 元杂剧作家和唱家

第四节 孟汉卿与《魔合罗》

第二编 拥抱醉人的戏剧景观

 概述 走向繁荣的时期

 第一章 群星璀璨与繁花似锦

第一节 朱有墩及其杂剧创作

第二节 郑之珍及其《新编目连救母劝善戏文》

第三节 汪道昆及其戏剧创作

第四节 梅鼎祚及其戏剧创作

第五节 汪廷讷及其戏剧创作

第六节 阮大铖及其《石巢传奇四种》

 第二章 剧作与表演理论双获丰收

第一节 朱权的杂剧创作及戏曲创作理论

第二节 潘之恒及其戏曲表导演理论

 第三章 锣鼓铿锵与歌管悠扬

第一节 傩戏与明代皖南诸腔

第二节 风靡海内的青阳腔

第三编 挺起不朽的戏剧脊梁

 概述 风景这边独好

 第一章 炉火熊熊天地红

第一节 八面来风社火通明

第二节 徽班呋丽安庆色艺最优

第三节 冲州撞府无石不成班

第四节 粉墨春秋戏比天大

 第二章 徽风皖韵歌悠扬

第一节 花鼓一来歌满江淮

第二节 目连兴天地清

第三节 乡人傩壮山河

第四节 岳西高腔入室登堂

 第三章 文章锦绣人风流

第一节 清前期的戏曲创作

第二节 清中叶的戏曲创作

第三节 清道光以后的戏曲创作

第四节 方成培和《雷峰塔》

第五节 女性戏剧作家的崛起

第六节 花部剧作的生机初现

第七节 戏曲理论的继往开来

 第四章 改调歌之翻新曲

第一节 青阳腔

第二节 四平调、昆弋腔

第三节 徽昆、拨子、吹腔

第四节 二簧、西皮及其他剧种音乐

第四编 装点迷乱的戏剧星空

 概述 风雨涤荡百草青

 第一章 ·进入近代的安徽戏剧（1840—1911）

第一节 从徽班到京剧

第二节 从采茶调到黄梅戏

第三节 从沙河调到梆子戏

第四节 从拉魂腔到拉魂戏

第五节 从门歌到倒七戏

第六节 从“打五件”到皖南花鼓戏

第七节 其他剧种的发展路径

 第二章 进入现代的安徽戏剧（1911—1949）

第一节 辛亥革命以后的安徽戏剧

第二节 抗战爆发以后的安徽戏剧

第五编 百折不挠的戏剧信念

 概述 春风又放花千树（1949—1976）

 第一章 黄梅花香沁神州

第一节 如虎添翼

第二节 群星璀璨

第三节 硕果累累

 第二章 百花盛开春满园

第一节 阡陌之花——庐剧

第二节 平原之精——泗洲戏

第三节 山野之灵——皖南花鼓戏及徽剧

 第三章 一枝红杏出墙来

第一节 皖派话剧的风采

第二节 难以忘却的记忆

 第四章 一场秋雨一场凉

第一节 “风乍起”

第二节 “大跃进”

第三节 “两头忙”

第四节 “一条线”

 第五章 十年花谢在秋池

第一节 历尽劫波

第二节 香消玉殒

第三节 栉风沐雨

第六编 永无止境的戏剧担当

 概述 重塑自我的30年（1978—2008）

 第一章 思想解放与戏剧复苏

第一节 统一的倾诉欲望与可贵的艺术争鸣

第二节 回归的现实主义与复苏的创作热情

第三节 视野的豁然开朗与心底的洋流涌动

 第二章 走向市场与戏剧迷茫

第一节 危机的困惑

第二节 市场的召唤

 第三章 影视蜂起与中心漂移

第一节 重牵电影之手

第二节 喜插电视之翼

第三节 再辟广播之径

第四节 中心漂移之忧

 第四章 坚守阵地与守望未来

第一节 梅花次第开

第二节 春风扑面来

第三节 润物细无声

余论 新的综合与戏剧再生

后记