郑电波主编的《中国乡土小说名作大系》是一套乡土小说的精选本，这套书重在推出改革开放35年(1977—2012)来中国乡土小说的精华部分，它们绝大部分是获奖名篇或被小说选刊选载、被评论家和广大读者所关注、极具影响力的作品。这些作品是时代的一面镜子，较深刻地反映了一个时期的社会现实。

《中国乡土小说名作大系(6卷下)》所选作品的排序按照原作初次发表的时间先后顺延。包括《冼阿芳的事》、《北去的河》、《山那边的事》、《送火神》、《一九七五年春节》等十三部。

郑电波主编的《中国乡土小说名作大系》这套书的1—6卷，精选了改革开放35年(1977—2012)来，中国乡土短篇小说中的名篇力作，其中包括荣获全国大奖的乡土短篇小说，被小说选刊选载且极具影响力的作品、在当时社会上引起轰动或受到广泛关注、在读者记忆中留下深刻印象的作品。它反映了这个时期乡土短篇小说的整体面貌和最高成就。

全书图文并茂，乡土气息浓郁。它构成了中国农村改革开放三十多年来的深度变迁的画卷，具有史诗般的价值。

冼阿芳的事

北去的河

山那边的事

送火神

第三朵浪花

一九七五年春节

代价

麦苗青青芦芽红

寒衣

七十年代的四季歌

根艺

离婚

杀瓜

前六卷总目录

冼阿芳的事，大半都是生活中的琐事……

冼阿芳是广州的“村”里人。这里所说的村，是指城中村。近些年，各地的城市都在扩大，有些原来位于城郊的村庄，陆续被扩进了城市的版图。城中村就是这么来的。在广州，比较著名的城中村是石牌村、杨箕村、猎德村等。就说石牌村吧，可能在全中国都有些名气的。我认识的一位作家，一度就住在那里，后来他写了一部小说，叫《石牌村的梦》，曾风行一时。小说写了几个从外地来到广州的女子，租住在石牌村。她们有的做文员，有的在超市收银，也有专吃青春饭的，总之五花八门。小说写了她们的辛苦、困厄、内心的挣扎。在作者笔下，这里是混乱的、拥挤的，处处都是“握手楼”、小档口、小食店、发屋，窄窄的巷子里人来人往，空气中弥漫着各种食物和烂菜叶的味道，充满了浓厚的饱含着欲望和企图的气息，读来甚有意味。

冼阿芳的村叫上梅村。

跟上述几个村不同，上梅村是近几年才被扩进来的。另外，这里与市中心的距离也要远一些，不像那几个村子那样“发达”。也没有那么多的“握手楼”，没有那么多的发屋和小食店。除了村子四周忽然间疯长起来的一些高楼，再就是通了几路公交，本身仿佛并没有多大的变化。祠堂还是先前的祠堂，街巷还是先前的街巷。街巷上走动的，也多半是原来的老街坊、老邻居。可实际上，变化还是有的。比方，几年前就开了一间连锁超市，规模虽不是很大，但也够气派了。此外就是街上陆续出现了一些外地人，大概是来广州打工的，可能也有做生意的，操着天南地北的口音，最初三五个人，接着几十个人，都在村里租了房子，一早一晚，便会看见他们匆忙的身影。不过，变化最大的，还是大家改变了生活方式。他们原本以种菜为生，现在不用种菜了。

冼阿芳，现年五十一岁。她属于那种随处可见的人，就是说，很平常。长得有点儿男人相，主要是嘴巴比较大，说话的声音也像男人，粗粗的，颧骨也要比一般人的高，整个脸上，只有眼睛是好看的，大大的，即便现在看来，也是很有神采的。穿着也极其普通，若在夏天，就穿一条长裤，如果没有特别的活动，则只穿一双塑料拖鞋(像许多广东人那样)。据说她从未穿过裙子。尽管已经五十多岁，身体还很结实的，只是越来越瘦，几乎骨相毕露，肘部和手掌的关节都很突出，却显得很有力气。头发也早就花白了，她也懒得打理，不像有些人经常焗焗油什么的，她说没有用。“仲以为自己系后生女啊？又唔是去相睇，我先唔想乱咐洗钱呢……”她对儿女们说。这是地道的广州话，意思是，还把自己当少女啊？又不用去相亲，我才不想浪费那个钱呢！

冼阿芳有三个子女，可她跟他们的关系都不是很和睦。三个子女中最大的是女儿，老二老三是儿子。女儿叫邝美芬，儿子一个叫邝柏泉，一个叫邝柏松。按说儿女们都算争气。女儿邝美芬，大学毕业后考取了一所公立中学的教师职位，做英语老师。邝柏泉考取了医学院，很快就要毕业了。邝柏松稍差，初中毕业后读了个技校，现在一家卫浴物品公司做销售，家里人戏称他为“马桶王子”。冼阿芳跟子女间的矛盾——如果可以称为矛盾的话——主要是因为她爱唠叨，唠叨起来就没个完。一个经常性的话题，是说他们懒，诸如不知道做事情，不洗菜，不洗碗。如果你做了，又会说你没做好，洗完碗没有擦干，或东西放置得不整齐，她自己还要重新做一遍。另外一个话题，就是责怪美芬找对象不积极，不相亲，不拍拖，把自己当成个大小姐，什么人都看不上。在冼阿芳家，每天傍晚是最热闹的，大家都回到了家，做饭，吃饭，再就是听冼阿芳高喉大嗓地训话。除非实在忍无可忍，在冼阿芳训话时，仨子女都不会吭声儿，因为他们了解她，知道她刀子嘴豆腐心，知道她“强势”惯了，有话就要说出来，天不怕地不怕，惹不起。

他们知道，爸爸在世的时候，都要让她三分的。家里的各种事情，无论大事小事，哪怕买一毛钱的东西，都是她跟爸爸商量后才能买的，不然她就会不高兴，就会吵。有时候还会吵得很凶。在他们小时候，有一次，爸爸跟几个村民去市里，办完事情后，跟同行的人去一家新开的商场闲逛，恰巧商场正在搞促销，爸爸看见一台立式电风扇，原价二百多，现在才九十八元，别人又撺掇他，说广州天气这么热，你家连一台电风扇都没有，也太辛苦了吧等等。他就动心了，最终咬咬牙，还跟别人借了几十元钱，买下抱回了家。一到家就马上组装。费了好多的心思才组装好，正想插进插座试一试，冼阿芳从田里回来了。冼阿芳看了看，最初没言声儿，出去转了一圈儿，等到再次进来，才压着火气问，这个风扇多少钱买的？爸爸感觉到了她的火气，怔了一下说，这是打折的，原价二百多块……我九十八块就买了。冼阿芳的声音马上大起来，九十八块不是钱啊！爸爸说，他们都说，九十八够便宜了。冼阿芳说，他们说？他们是你的阿爸和阿妈啊？你凭啥听他们的……爸爸大概觉得面子上过不去，声音也变大了说，我买了就买了，不用你管我！冼阿芳立刻出了屋门，很快又噔噔噔地回来了，手上多了一把切菜刀，直指着爸爸的脸，带着哭腔吵嚷起来。邝守林你个鬼！你嫌钱腥啊是不是？这么多年没风扇，你都没热死！你以为你是老板啊！我起早贪晚，做生做死，一年才赚几个钱？这么贵的东西你说买就买，讲都不同我讲一声，你根本就不把我当人看！干脆你把我杀了吧！杀了吧！嚷着嚷着还哭了，鼻涕一把，眼泪一把。

邝美芬和两兄弟，当时都被吓呆了。

看见冼阿芳哭，他们几个也哭起来。

年纪最小的邝柏松，跑过去抱住了妈妈的腿。

这件事情发生后，爸爸蔫儿了好长一段时间，整天低眉顺眼的，一副后悔不迭的样子。  邝美芬和两兄弟，至今对这件事记忆犹新。

至于那台电风扇，却至今还保留着——不过早就不能用了。P1-3

中国是一个乡土性很强的大国，诚如社会学家费孝通所说，中国是一个“乡土中国”。

乡土，几乎是每个中国人的精神家园。

在新时期文学中，乡土文学堪称最敏感的文化神经。新时期当代文化思潮的演进变化，许多是从乡土小说中透露出重要信息的。应该说，从中国乡土小说中可以读懂当代中国。

农民在我国的文学中，历来处于一个突出而显赫的地位。农民的社会地位不高，而文学地位不低。这是由于中国作家的乡土情结、生活阅历、审美情趣及价值取向所决定的。在文学对民族文化心理的反思中，农民作为民族文化心理的主要载体，自然成为小说家关注和表现的对象，故乡土小说天然地在新时期小说中，有着举足轻重的地位。

改革开放三十多年来，这是一个伟大的时代，一个中国前所未有的大变革时代。农村生活的改变，农民心气的勃发，新一代农民在精神、意识、思想上的吐故纳新，新与旧在现实生活中的冲突与较量，以及对于腐败现实的理性批判，随后成为乡土小说在一个时期里反复吟唱的主旋律。作家成了这个时期乡村广大农民理想的抒发者和愿景诉求的代言人。农民在内心理想的感召下奋发向前，作家与之击鼓前行。

改革开放以来的文学，我们称之为新时期文学。新时期文学有三个相互联系的阶段：“伤痕文学”、“反思文学”和“改革文学”。许多作品系统地反映了农村农民生活命运的变化，社会的深层变革，抒写了自己的社会理想。有些作家把思想的锋芒指向乡土文化与农耕文明，以自己的眼光与理性来发现和表现乡土中国的浑重、复杂与嬗变。当然，也有不少作家在作品中多有对自身命运的描述和情感宣泄。

新时期文学初期，印象深、乡土味儿较浓的有何士光的短篇小说《乡场上》，高晓生的《陈奂生上城》、《李顺大造屋》，张炜的《一潭清水》，贾平凹的《黑氏》，铁凝的《哦，香雪》，邵振国的《麦客》，张石山的《镢柄韩山宝》，王润滋的《内当家》，史铁生的《我的遥远的清平湾》，田中禾的《五月》，乔典运的《满票》等。中篇小说有郑义的《老井》，路遥的《人生》，张贤亮的《绿化树》，张一弓的《犯人李铜钟的故事》，叶蔚林的《在没航标的河流上》，莫言的《红高梁》，张炜的《秋天的愤怒》，映泉的《桃花湾的娘儿们》，王安忆的《小鲍庄》等等。

新时期文学的早期，是一个激动人心的时期，是一个重建希望的时代，人的内心如同枯木逢春，激情被时代精神所鼓舞并迅速地再度燃烧起来。人们在思想解放运动的昭示下又一次看到了未来的希望，并热情地期许这一切尽快变成现实。深怀理想主义文化信念的作家，无论用什么样的创作方法，骨子里都潜伏着浓重的浪漫主义基因，时代气氛使这浪漫潜滋暗长。那个时代的作家极少悲观，历经再多的苦难也不能告别乐观。作家几乎对未来用承诺的方式描绘着生活，读者的期待使写出好作品的作家一夜成名，自发阅读小说的人超过以往任何时代。人们最大的自由就是对美好的向往，人们在想象的话语中得到满足。

时间在飞驰，中国的变革在加深、加快。二十世纪九十年代引发的经济热潮、商业大潮席卷而来，文学受到很大冲击，一些作家纷纷下海弃文经商，文学创作受到了影响。然而乡土小说的创作，因与政治思潮、商品大潮都有一定程度的疏离，也由于作家的坚守，似乎并没有出现中断或萎缩的情形，无论是中、短篇小说还是长篇小说，都在坚守中有所拓展，且成就了乡土小说创作的特有景观，其作家创作形成了楚文化群落、吴越文化群落、齐鲁文化群落、燕赵文化群落、秦晋文化群落、中原文化群落、东北文化群落、巴蜀滇黔文化群落等，乡土小说内容丰富，五彩斑斓。

九十年代的乡土小说不再是单色的，而是多色的，很耐人寻味。如陈源斌的《万家诉讼》，李佩甫的《无边无际的早晨》，关仁山的《九月还乡》，余华的《活着》，迟子建的《雾月牛栏》，张宇的《乡村情感》，韩少功的《马桥人物》，杨争光的《公羊串门》，赵德发的《通腿儿》等等。

这一时期的长篇小说数量不太多，但质量很高，作家开始向家族、人生命运深处思考，审察人性、反思历史、反观传统，因此作品更显得有分量。长篇小说取得了重大成就。先有张炜的《古船》初现端倪，继有陈忠实的《白鹿原》，莫言的《丰乳肥臀》，阿来的《尘埃落定》的联袂冲刺，掀起长篇小说创作的第二个新高潮，是继八十年代古华的《芙蓉镇》，路遥的《平凡的世界》，贾平凹的《浮躁》之后第二个创作高峰。

新世纪阶段比之于前二十年文学文化领域，因面临着商业文化、传媒文化与信息科技的多重冲击，更由于人们价值观的变化，乡土小说读者的减少，作家浪漫情怀的式微，总体来说乡土小说创作出现了下滑和萎缩的趋势。然而，乡土小说并未到这部乐曲的尾声，不少乡土作家还在这片“土地”上耕耘，他们的笔墨自由而灵动，多元的叙事与多元化的观念已出现，令人感到振奋的是长篇小说的进一步繁荣，乡土长篇小说的创作出现了新的景观。贾平凹的《秦腔》，蒋子龙的《农民帝国》，孙慧芬的《歇马山庄》，铁凝的《笨花》，张炜的《你在高原》，刘震云的《一句顶一万句》，莫言的《蛙》等，其中有的作品的水平，已达到乡土长篇小说的新高。这是由于一些乡土小说作家一直在创作的深刻思考之中，他们甘于寂寞，其思考已抵达生活、社会、历史、人生甚至哲学的深处。

中国乡土小说可以说是新时期文学的精华与支撑，几乎所有的小说名篇都与“乡土”血脉相连，这不但有广泛的共识，也是不争的事实，它们占据了文学、文化、出版价值的制高点。

它是我们这个时代特有的文学形态，具有深厚的人文价值，就中国乡土小说而言，可以说达到了中国文学史上“前无古人”的思想和艺术高度，而且由于我们社会的深度变革，农耕文明的逐渐瓦解，这种形式的文学必将终结，因此可以说，它不仅是空前的，也是绝后的，它的辉煌如同唐诗宋词在中国文学史上的辉煌一样。

乡土小说植根于中华民族精神深处汲取营养，又表现并滋润着民族精神和意识，形成了新时期的文化景观。它不但被中国有识之士充分肯定和赞许，同时也被世界看重。“越是民族的，越是世界的”，莫言获诺贝尔文学奖，就是一个有力的证明。

多年来，从鲁迅到沈从文，中国作家无不有着共同的诺贝尔文学梦，可是直到去年，莫言才为中国作家实现了这个梦想。我认为，莫言获诺贝尔奖，不是他一个人的胜利，而是一大群中国乡土小说作家的胜利。这片热土，造就了这一批作家；这个时代的气候，滋润了这一批作家的成长。如张炜、贾平凹、陈忠实等一批作家，其文学创作的实绩和水平，也大都进入了这个层面。我们为中国乡土作家的成功而鼓掌，为中国乡土小说的辉煌而欢呼。

这是一套乡土小说的精选本，我们这套书重在推出改革开放35年(1977—2012)来中国乡土小说的精华部分，它们绝大部分是获奖名篇或被小说选刊选载、被评论家和广大读者所关注、极具影响力的作品。这些作品是时代的一面镜子，较深刻地反映了一个时期的社会现实。

本套书重时代感，所选作品的排序按照原作初次发表的时间先后顺延。选篇首重乡土气息、时代精神和文学价值，以作品品质为标杆(作家名气、地位作第二位考虑)以期展示35年中国农村变革，农民精神嬗变的文明进程，使内涵巨大的乡土小说所构成的文字画卷，具有以文学纪录时代史诗般的价值。

虽然过去也有一两家出版社出版过一些乡土小说选集版本，但大多是以作家为标杆选择篇目，规模小，不全面；而这套书以整个大改革时代为着眼点，登高望远，选篇宏观铺陈，将散失于长达35年间奇珍般的乡土小说，用一根乡土彩线串系在一起，这是对乡土小说的寻找与抢救，也是在打造我们中国人共同的心灵家园。

由于书的印张所限，有不少影响大、水平高的乡土小说未能选人，对此我们深感遗憾。我们希望这套书的出版，不但能让热爱乡土小说的读者喜欢，而且能让更多的农民兄弟读到。让农民了解农民，了解农村的变化，关心自身命运，关心社会变革，这是我们的初衷。

郑电波

2013年初春