第一章 彩色手绘表现

 1.1 常用绘画材料

1.1.1 纸张

1.1.2 笔

1.1.3 颜料及辅助材料

 1.2 上色步骤

1.2.1 水粉上色步骤

1.2.2 水粉结合水彩上色步骤

1.2.3 水彩上色实例1

1.2.4 水彩上色实例2

 1.3 常用的上色方法表现

1.3.1 水粉画技法

1.3.2 水彩画技法

1.3.3 头部画法表现

1.3.4 服装质感表现

1.3.5 手绘训练方法

 1.4 插画师的简介及作品介绍

1.4.1 内韦尔(Nawel)

1.4.2 山田内藤(Naito Yamada)

1.4.3 川崎奥黛丽(Audrey Kawasakil

1.4.4 斯特凡·马内尔(Stephane Manel)

1.4.5 卡门·加西亚·韦尔塔(carmen Garcia Huerta)

1.4.6 艾琳·雅各布斯(Irene Jaeobs)

1.4.7 中村敬之(Noriyuki Nakamura)

 思考与练习题

第二章 黑白手绘表现

 2.1 黑白画基本画法

2.1.1 铅笔表现：线画法

2.1.2 铅笔表现：点画法

2.1.3 脸部表现方法

 2.2 黑白画结合其他材料画法

2.2.1 铅笔和硬笔结合表现技法

2.2.2 铅笔和水墨结合表现技法

2.2.3 铅笔和淡彩结合表现技法

 2.3 插画师简介及作品

2.3.1 矢岛功

2.3.2 斯蒂娜·佩尔松(Stina Persson)

2.3.3 瑞贝卡·韦兹勒(Rebecca Wetzler)

2.3.4 茉丽·格莱德(Molly Grad)

2.3.5 里卡尔多·蒂斯奇(Riccardo Tisci)

2.3.6 约翰·范·塞金(Johan VanSeiien)

2.3.7 茱莉·费尔赫芬(Julie Verhoeven)

 思考与练习题

第三章 拼贴画技法表现

 3.1 什么是拼贴画

 3.2 常用拼贴画工具与材料

 3.3 拼贴画表现

 3.4 插画师简介及作品介绍

3.4.1 詹姆士·托马斯(James Thomas)

3.4.2 玛拉·尼兹达(Maren Esdai·)

3.4.3 皮埃尔·路易·马沙(Pierre Louis Maseia)

 思考与练习题

第四章 服饰配件的技法表现

 4.1 首饰

4.1.1 项链

4.1.2 胸针

4.1.3 耳环

4.1.4 戒指

4.1.5 首饰范画

 4.2 帽子

 4.3 包

 4.4 鞋

 思考与练习题

第五章 爱丁堡艺术学院优秀学生作品选

参考文献

刘笑妍所著的《绘本：时装画手绘表现技法》对学生绘时装画时常感到困惑的问题进行了详尽的解答，并且以绘画的形式详细讲解了每一个步骤的画法。范画生动独特，题材新颖时尚，有时代气息，结合了当代流行画法。其中，黑白手绘章节向大家展示了十分流行的铅笔线条表现方法；拼贴画章节介绍了一种在国外应用很普遍但对我们来说很新的方法，帮助那些手绘有些困难的学生用非手绘或半手绘的方式展示设计，为那些喜欢尝试特殊效果的学生打开了一扇表现创意的大门。

《绘本：时装画手绘表现技法》特别邀请了英国爱丁堡艺术学院(Edjnburgh College of Art)副院长、服装系主任罗伯特·吉兰，他提供了该校一些优秀学生的作品，这些作品展示了国外高校学生的手绘风格、创作方法和表现语言，通过欣赏让大家找到自己的优势与不足，学到更多的东西。为了帮助和引导读者进行手绘时装画的探索，在每一个章节的最后都有相对应的国际插画师作品，引导学生模仿学习。

刘笑妍所著的《绘本：时装画手绘表现技法》涉及大量的写生练习内容，这可以极大地帮助初学者了解人体的特征和服装特点。目前在市场上大家可以买到许多种类的服装杂志，杂志中的摄影作品为大家画时装画提供了大量的写生素材，每张摄影作品都凝结了服装设计师、化妆师、摄影师、服装搭配师、灯光师的心血，本书中以杂志摄影作品为绘图依据，进行二度绘画创作。