《南书房》是作者徐风的一部散文集，分四辑：行与思，术与道，地与气，水与舟。作者以大开大阖的散文随笔形式穿越时空，书写了与宜兴有关的历史名人、紫砂文化和那些杰出的紫砂艺人。作者视清丽委婉的诗画江南为进行创作的南书房，在作者笔下，滋养他烟雨江南、奇特的紫砂文化及大师，都是隽永的灵思和创作的源泉。

《南书房》一书分四辑：行与思、术与道、地与气、水与舟。近70篇。徐风散文以书卷气和充满智性的书写见长。在他笔下，家乡江南的草木氤氲；千年陶都的文脉悠长。无论历史、山川、风情、人物，皆呈现出鲜活的色彩，绵密的质感，暖心的温度。徐风视清丽温婉的“诗画江南”为创作的富矿，其感恩的笔触，细微地描摹了滋养他的烟雨南国、稼穑地气。情感则饱满而节制，充满体恤和悲悯。其间紫砂文字，尤为文坛壶界称颂。凡大师名匠、传世美器，艺涯沉浮、挽歌雅奏。由他道来，气韵充沛而传神，且真谛洞见。作为紫砂文学的耕耘者，他的行文有如紫砂质地一般温润、灵动、质朴、内敛。流淌着茂密的诗意，亦见力透纸背的苍茫。

第一辑 行与思

 南洋的脚印

 春风沉醉的夜晚

 有一种气场叫信仰

 一个作家的永生

 那一片青色的传奇

 那一道清澈的目光

 文学与环境

 一种救赎

 在闽南

 想要的生活

 第N个清明

 同林鸟

 相忘于江湖

 灵山记

 满地书香

 桥与河

 一个小镇

第二辑 术与道

 大师在哪里

 百姓的壶

 窑

 高山仰止

 青蛙荷叶壶

 水常流，花常开

 吕家壶

 传馨

 沉香

 金缕曲

 佛骨仙心

 白头吟

 大美婉约

 火凤凰

 相怜得莲相偶得藕

 仿与放

 美人壶

 悬壶物语

 作家与紫砂

 在那波涛尽头处

 答客问

 静远堂

 好久不见刘小酩

第三辑 地与气

 嬗变之年

 一束日记

 车与路

 在名人家做客

 俗世情怀

 阳羡赋

 地气

 西渚·果

 奢侈

 父母的医道

 挑水记

 旧事记

 吃茶的心情

第四辑 水与舟

 盛开在灵魂的穿心莲

 仁者寿丹青仙

 清风柳韵

 秘籍与绝技

 莽原上的篝火

 草木本心

 元韵风骨

 腕下春秋

 法度与性情

 刘三馆

 寒香

 地气与自觉

代后记：我的南书房

代跋：徐风散文艺术论

在经历了最初的高原反应之后，我厌食，无法入睡；浑浑噩噩，打不起精神。以我不够强健的躯体来感知高原的艰苦，也许是以卯击石。但我无比珍惜这些契入生命深处的感受。在漫漫的唐蕃古道上我不断见到满面风霜、衣衫褴褛、用身体丈量生命的朝圣者或日信徒，我默默向他们行注目礼，我无法不动容，佛教把大千世界万世千载归结为“苦”，是为警喻世人，要对现世人生有恐惧和厌离之心，这样才可以有决心不贪恋生命物欲，立志脱度苦海。我不能肯定血肉之痛与精神之累，到底哪个更苦呢？

尼玛江才，玉树本土的第一个硕士研究生告诉我，如果没有来自信仰的支撑，人是很难在高原上生存下去的。

我终于知道，是一种叫信仰的东西贯穿于他们生活的全部。它像天地一样广袤辽阔，像江河一样永不千涸。也许我一时还无法解读那种信仰的内核，但我知道，它上接天脉，下通地气，他们的呼吸连接着大自然的心跳，由此，高寒缺氧、气候恶劣、物质匮乏皆不再被理解为苦难。因为，在他们眼里，大自然的一切，包括风霜雨雪、飞禽走兽，都是人类的朋友。人是不能征服自然的，人可以做的，就是认读自然，亲近自然，把自己融入自然，从而找到生存的契合点。朗朗乾坤，天地分明；鸟有鸟道，虫有虫道。人是最后才来到世界的。人来到这个世界的时候，鸟虫豸兽都有自己的路了，人的路会不会阻挡它们的路呢？哪怕对一条草虫，人也应该心生敬畏。万物有灵。这是玉树的朋友以虔诚的口气告诉我的一句话。后来我知道，这也是藏地本土的古老宗教——本教最核心的教义。在玉树，随处可见供奉于山巅、湖畔的牛头与羊头，堆垒于路旁或垭口的玛尼石，插在屋顶或门楣之上的松柏与艾草，寺院前飘着青烟的煨桑，连天而起的印满祷文的五彩经幡，等等。这些带有强烈地域色彩和民族气质的、独属于藏传佛教的图腾与信仰，汇聚成一种巨大的气场。它滋养一个民族，让每一个感知、参透它的人心智清明、精神爽朗、体魄健壮。

如同一条奔流的大河，它的每一朵浪花都具有山川草泽的本性。在藏地先民有限的认知体系里，他们把大自然的一草一木按照自身的感受，拟人或者拟物，赋予灵魂、思想、感情和意志，于是在玉树我常常见到这样的情景，各种自然神灵，遍布在人们日常生活的各个方面。在一条哈达、一件藏袍、一首歌、一碗酒、一场祭祀里，你都能感受到诸如日月星辰、风雨雷电、大山巨川、古树怪石、飞禽走兽等等无所不在的神之灵性。

我是一个从寸土寸金的江南来的汉人，我只知道周围的人都在拼命挣钱。就是农民，他一锄头挖下去必须有一锄头的效益。否则，锄头一扔，坚决不千。方言里说，打来骂来，蚀本不来；没法干的事，就叫没交易。约定俗成的民间价值规范，从容地操纵着老百姓的日常生活。物质的丰腴和精神的千瘪，像我们周边不太干净的空气和水一样无处不在。所以我在玉树的嘉那玛尼城见到用26亿块玛尼石垒起的“圣山”，顿时生起无限的感慨。26亿块，只是一个约数。每一块玛尼石上，都刻着六字真言。一个老百姓的一生，如果能在这无上的圣地捐一块玛尼石，那他就圆满了最大的一件功德，相当于吾乡的大伯在锄地的时候挖到了一麻袋黄金。而黄金与玛尼石放在一个玉树的藏人面前，他会毫不犹豫地选择后者。钱财是身外之物，玛尼石却关乎人的今生来世。一个风尘仆仆的藏族老人从我面前走过，当他把一块刻满经文的玛尼石轻轻安放到玛尼堆上的时候，已然是泪流满面。陪同人员说，看见了吗，他在玛尼石上刻了一百张嘴。意思是他的家人遭到了口舌的诽谤，让别人去说吧，那些口舌不过是风刮过而已。

给远方的亲人祈福，有平安经；亲人亡故了，有度亡经；送给老人的，是长寿经；献给那些误入迷途的朋友的，有解脱经。等等等等。

P16－17

我的南书房

一个写作者无论他擅长什么，散文随笔是绕不过的一种体裁。这些年当我在写长篇的时候，老是会怀念散文，老是有一些叫做散文的东西从我眼前匆匆走过。就像你站在岸边钓鱼，附近的水面上老是有鱼鳞的闪光在你眼前晃来晃去。有时候你会情不自禁地扔下鱼竿，跃入水中。最后你湿漉漉地空手回到岸边，显然你没有抓到鱼，但是，在水里扑腾的感觉非常过瘾。这有点像散文——至少是我的散文。老实说这本集子里的散文大都是在写长篇的间隙里完成的。写长篇让我有一种当长工的感觉，而写散文则把我切换到当家作主的状态。因为，写散文不能虚构，自己得站出来，这不仅仅是一种游戏规则，事实上散文的情感也无法虚构。想把自己的心掏出来的人最好选择散文。同时散文是一面镜子，一个人站在镜子前，面对的是最真实的自己。就我而言，只有在写散文的时候，自己才不那么俗。只有在写散文的时候，灵魂才称得出重量。在日常生活里，我根本上就是一俗人，一样爱睡懒觉，一样爱看俗气的肥皂剧，一样奔赴无聊的饭局，一样为了生活千许多干了就忘了的俗事。有朋友问，作为作家，平时你很注意观察生活吗？想了一想，回答：好像没有。我不能撒谎，平时上街或散步，徐某人真的并不在刻意观察生活。但是，全心感受生活——那倒真真切切。有时，并不是作为一个作家，而是作为一个年纪不轻的男人。脑子里老是有一些俗气的想法。比如，看到一个饭店环境不错，又便宜，就想着什么时候和家人、朋友来撮一顿，而不会去想着这可以做一个小说的环境，更不会去想着用什么美妙句子来勾画这个环境；看到一群中老年人在跳街舞，那种麦克风不好的流行音乐，散发着一种俗气的温暖，脚步也会不由自主跟着节奏起伏摆动，内心一点愤世嫉俗的感觉也没有。然后，在回家的路边，遇到一车滞销的西瓜，正在跳楼地销售，居然非常鲜甜。一种捡了便宜的俗世的快乐，居然充斥于浑身每个毛孔。乡下的不太走动的老亲戚突然送来孩子结婚的喜帖，我们会至诚地送份子，挤出时间跑到大老远的乡下，开开心心吃一顿，满满地带走平头百姓那种温暖的乐子。  终于坐到了电脑前。面对新设置的页面，面对新写下的标题，人突然就真正安静下来，一种期待，或者诉求，在空白的页面上慢慢凸现。水流云在，月到风来……日常生活的雾霾纷然吹散。一条清澈的溪流，从心灵的深处汩汩流淌。那些储存的画面与信息，经过审美的过滤，顿时变成珍珠般的温泉。有时，思绪飞快，如风；如暴雨中的屋檐水，如注；慌乱中用～‘只脸盆，接水；一刹那又满了。我珍视这样的散文写作，觉得只有在写散文的时候，人才能获得片刻的神圣。突然悟到，人应该蓄养一颗高贵的心，但双脚还是应该深深扎进在俗世的沃土里。那些市井俚俗、凡人琐事，都是恩养我们写作的肥料。事实上，从容操纵老百姓日常生活的，并不是什么党纪国法，而是延续千年的民间规范。而在用方言支撑的庸常日子里，作家不应是雅人，而应该是个俗人，对世态人情有多少洞明，决定着一个作家能走多远。一个百无一用的书生，最终通过写作，获得一片立锥之地，我一直看作是生活对自己的馈赠。别人有数钱的快乐，徐某人有码字的愉悦。近30年，断断续续，400万字流泻到纸上，是我的吗？有时我会这样发问，减去这400万字，我又是谁？想到这里，我对写作真的有一种膜拜的感恩。

一个人的枕边书往往可以链接到他的气质素养。明代陈继儒的《小窗幽记》，张岱的《陶庵梦忆》，清代沈复的《浮生六记》等，这几本书一直让我偏爱而常在枕边翻阅，几年前，恰巧在书店买到一个把这三本书合订在一起的版本，爱不释手，连出差也带在身边。一打开书，仿佛三位先贤清风般的絮语便扑面而来。多读了这般隽永清澈的文字，内心便会坚决抗拒那些平庸猥琐的文字。同时，先贤们的境界给我的写作设置了一个高度，让我知道，什么是干净、美妙的文字，什么是语言的高境，什么是悠然闲雅的气度。一个人写散文，其实就是写他的积累，写他的素养，写他的元气，写他的底气与地气。在古代，写作的是文人，而不是今天意义上的作家。所谓文人，就应该是艺术上的通家，古代又把文人叫做读书人，因为，学问是读出来的，读书之外，琴棋书画、清茗幽韵、花木雅趣、博物经笥，理应四通八达。所以他们随意写下的文字里，有着对世道人情、融会贯通的识见与韵味。如果只谋一艺，那充其量只是“技”，而不是艺术家。今天的我们，连一“技”都不能尽意，能达到古人的境界吗？

到朋友家造访，总喜欢看看人家的书房，眼睛一扫，这个人的文化层次有多高，基本了然。对一个作家来说，除了自己家里的书斋，他还应该有一个更大的书房，那就是生他养他的故地，那里的山川、峡谷、河流、村庄、古道、寺庙、牛羊、稼穑，都是书房里取之不竭、用之不完的经典大书。于我而言，江南便是我的一间大书房，它的斑斓丰沛，它的清丽委婉，一直以来滋养着我，哺育着我，只是那些在高处的大书，尽管我踮起足尖，还够不着它们。还有更多的好书，在风景的深处，等待我去探寻。我时常在我的大书房里获得写作的真谛，源头活水、脚步生风。飘渺的灵感如珍珠，我的“珍珠”就散落在寻常的巷陌、作坊、茶馆、田野。我努力捡起它们，用一根线栓起来。与如诗如画的书房风景相比，那些“珍珠”总是显得黯然无光，唯一可以告慰的是，它们都浸透了一个平常书生的血脉与深情。对于某些未经打磨的文字的粗粝、开掘不深的思想的狭窄，我至诚地祈求读者诸君的宽容，那种种的局限、缺陷于我，非常真实。常常感叹自己学识的浅陋，永远学不到博尔赫斯精神力量的博大、感知事物的敏锐；学不到福克纳只写“邮票大”的故乡，却写出了一个世界级的文学殿堂的伟岸。但我从来不妄自菲薄，如果说，造化决定我能走多少远，那么，一生拥有那么大的书房，能在那么大的书房里遨游盘桓，滋补心灵，当是人生一大快事。能用笔墨为家乡写出一点真诚的文字，更是此生无憾。

感谢世界知识出版社接纳了我的这部散文随笔集。感谢闵永年社长、胡孝文主任，感谢裴焕良先生、董亚平女士、周莱女士、周朝女士对本书的出版给予的真诚帮助与支持。感谢范培松教授以极大的心血写下的《徐风散文艺术论》，作为本书的代跋。谢谢你们！

2014年1月1日深夜