李永翘编著的《张大千艺术随笔》内容介绍：张大千一生，为中国文化艺术、特别是为中国美术事业的繁荣与发展，为敦煌艺术的发掘、整理、保护、研究与传扬，为提高中国文化艺术在世界上的声望和地位，为增强与扩大中国绘画艺术在国际上的影响，都立下了不朽的功勋，作出了巨大的贡献。海内外一致认为，张大千“是画家中的画家”，“是全世界二十世纪最具有代表性的伟大艺术家之一”，“是三千余年来传统中国画辉煌大结束的历史性人物，同时又是能够为中国画开创出新局面的划时代伟大革命人物”！

李永翘编著的《张大千艺术随笔》内容介绍：张大千由于绘事任务非常繁重，因而其之文、言，多短小精悍，思想深刻，又感情真挚，丰富多彩，言近旨远，酎人寻味。这些文章与谈话，是张大千艺术思想的宝贵总结，是他一生中丰富艺术经验的珍贵结晶，更是他能得以屡屡走在时代前列，并攀登上世界级艺术大师高峰的成功“金针”。在这些阅读和闻听的愉悦中，人们能得到美的熏陶及享受，更能获得极其丰富和宝贵的教益、联想、提高与启迪。一起来翻阅《张大千艺术随笔》吧！

序

促进文艺复兴美术地位崇高——在中华全国首届美术节把念大会上

的讲话

各尽所长开拓国画——在大风堂同门会成立会上的讲话

画说

谈画

画有三美：大、亮、曲

要艺术，不要“杂耍”

如何鉴定古画

我收藏古书画的真正目的

题画十则

画展序文三则

张善抒大千昆仲润笔单（上海）

书画润例序文（成都）

张大干鬻画值例（巴西）

四十年回顾展自序

谢玉岑遗稿序

细说敦煌

临抚敦煌壁画展览序言

临抚敦煌壁画画集序

我与敦煌壁画——亚太地区博物馆研讨会专题讲演词

谈敦煌壁画

敦煌趣事——如此送礼

大风堂书画录序

张大干藏古书画展览启事

大风堂名迹序

大风堂名迹再版序

张目寒《雪庵随笔》序

故宫名画读后记

张岳军先生印治石涛通景屏风序

长江万里图跋——贺张岳军先生八十寿辰

致丽诫三哥

吴子深先生画谱跋

马木轩（寿华）先生书画集序

陈芷町画展引盲

环碧庵聊可亭序

我以心丧报秋君——致孝秋君弟李祖莱

叶遐庵（恭绰）先生书画集序

毕加索晚期创作展序言

答沈苇窗先生

清湘老人书画编年序言

明末四僧画展序

王一亭（震）先生书画集序言

彭袭明画册书后

跋张善抒先生百龄纪念画集

徐宾远墨竹集序言

绘画与演戏

我与余叔岩先生

略谈“大方”

我的家世

我的老师曾农髯与李瑞清

我的二哥张善抒与他的虎儿

我的十弟张君绶

我的知音李秋君

我一生中最难忘的两个一百天

在我的想象中，作画根本无中西之分，初学时如此，到最后达到最高境界也是如此。虽然可能有点不同的地方，那是地域的、风俗习惯的以及工具的不同，在画面上才有了分别。

还有，用色的观点，西画是色与光不可分开来用的，色来衬光，光来显色。为表达物体的深度与立体，更用阴影来衬托。中国画是光与色分开来用的，需要用光时就用光，不需用时便撇了不用，至于阴阳向背全靠线条的起伏转折来表现，而水墨和写意，又为我国独特的画法。不画阴影。中国古代的艺术家，早认为阴影有碍画面的美，所以中国画的传统，除以线条的起伏转折表现阴阳向背，又以色来衬托。这也好像近代的人像艺术摄影中的高白调，没有阴影，但也自然有立体与美的感觉，理论是一样的。近代西画趋向抽象，马蒂斯、毕加索都自己说是受了中国的影响而改变的。我亲见毕氏用毛笔水墨练习的中国画有五册之多，每册约三四十页，且承他赠了一幅所画的西班牙牧神。所以我说中国画与西洋画不应有太大的距离。一个人能将西画的长处溶化到中国画里面来，看起来完全是国画的神韵，不留丝毫西画的外貌，这除了天才而外，主要靠非常艰苦的用功，才能有此成就。

中国画常常被不了解画的人批评说，没有透视。其实中国画何尝没有透视？它的透视是从四方上下各方面着取的，现在抽象画不过得其一斑。如古人所说的下面几句话。就是十足的透视抽象的理论。他说“远山无皴”。远山为何无皴呢？因为人的目力不能达到，就等于摄影过远，空气间有一种雾层，自然看不见山上的脉络，当然用不着皴了。“远水无波”，江河远远望去，哪里还看得见波纹呢？“远人无目”也是一样的，距离远了，五官当然辨不清楚了，这是自然的道理。所谓透视，就是自然，不是死板板的。从前没有发明摄影，但是中国画里早已发明这些极合摄影的原理。何以见得呢？譬如画远的景物，色调一定是浅的，同时也是轻轻淡淡模模糊糊的，这就是用来表现远的；如果画近景，楼台殿阁，就一定画得清清楚楚。色调深浓，一看就如到了跟前一样。石涛还有一种独特的技能，他有时反过来将近景画得模糊而虚，将远景画得清楚而实。这等于摄影机的焦点，对在远处，更像我们眼睛注视远方，近处就显得不清楚了。这是“最高”现代科学的物理透视，他能用在画上，而又能表现出来，真是了不起的。所以中国画的抽象，既合物理，而又要包含着美的因素。讲到以美为基点，表现的时候就该利用不同的角度，画家可以从每种角度，或从流动地位的眼光下，产生灵感，几方面的角度下，集成美的构图。这种理论，现代的人或已能够明白，但古人中就有不懂得这个道理的。宋人沈存中就批评李成所画的楼阁都是掀屋角。怎样叫掀屋角呢？P8-9

本丛书初版于上世纪九十年代，深受广大读者喜爱。今年适逢上海文艺出版社建社六十周年，我们重新整理出版这套丛书，奉献给新一代的读者。

本丛书所选均为中国现代艺术名家，入选作品主要是关于艺术创作和艺术感悟的文字，以散文、随笔为主。

本丛书分别约请国内知名的艺术研究方面的专家、学者编选，并撰写序言。

上海文艺出版社

2012年1月