丁芳芳编著的《抗战时期戏剧研究》抓住了我国抗日时期历史文化变动的总趋势、总特点，对1931—1945年戏剧理论批评的一些重要“事件”和“观点”，结合作家、作品进行了较为系统的梳理。全书分为上下两辑，上辑为“抗战戏剧实践研究”，下辑为“抗战戏剧理论研究”。

上辑主要从实践方面讨论抗战戏剧发展。对以往抗战戏剧研究中有争议之处细加辨析，特别是以抗战时期国统区戏剧发展为主要研究对象，重点阐明了战时国民政府戏剧社会教育规划，包括其理念、规划、行政体系构建及相关政令等，以及与此规划紧密相连的抗战戏剧发展。

下辑主要论述了抗战时期一些重要的戏剧理论思潮，围绕抗战戏剧有关“人性”的理论张扬、“戏剧真实性”与“非真”倾向之理论冲突、抗战戏剧围绕“真实性”的理论冲突、拿来主义与抗战戏剧理论深化、拿来主义与戏剧民族形式论争等方面展开，特别是阐述了这些理论思潮变化之下的现实主义的深化问题。

戏剧作为表演艺术，具有强烈的社会活动属性，而在抗战时期，这一属性表现得更为突出。政策制定、文本创作、演出活动的组织、表演形式、作品出版等构成了戏剧现象的整体，丁芳芳编著的《抗战时期戏剧研究》予以全面系统的研究，形成其独特视角。

本书致力于国内抗战戏剧的研究，分为上下两辑，上辑为“抗战戏剧实践研究”，下辑为“抗战戏剧理论研究”。全书吸纳了大量新发现的一手史料，不仅对以往抗战戏剧研究中有争议之处细加辨析，同时填补了某些研究领域的空白点，如抗战戏剧民族形式探索研究、抗战戏剧图书出版潮、抗战戏剧社会教育规划研究等。

本书可供戏剧学研究者、文化管理部门、戏剧演艺团体以及对戏剧感兴趣的广大读者阅读参考。对于戏剧学研究者而言，将戏剧文学、演出活动、戏剧政策、戏剧教育、戏剧图书出版等作为一个整体研究，提供了其研究方法的借鉴；对于文化管理部门，抗战时期戏剧政策的制定值得研究；对于戏剧演艺团体，抗战时期各种因地制宜的创造性演出活动可供学习。

抗战戏剧实践研究

 第一章 抗战戏剧发展与民族演剧形式探索

第一节 抗战民族演剧形式探索的历史渊源

第二节 抗战民族演剧形式探索的时代背景

第三节 抗战民族演剧活动的理论与实践

 第二章 抗战戏剧图书出版潮及其发展背景

第一节 抗战时期话剧图书出版潮的基本构成

第二节 抗战话剧图书出版潮的内在特征

第三节 抗战话剧图书出版潮的历史影响

 第三章 抗战戏剧社会教育规划及其历史影响

第一节 对抗战戏剧社会教育功能的重新认知和高度重视

第二节 抗战戏剧的社会教育方案和行政规划

第三节 抗战戏剧社会教育方案的具体实践

 第四章 抗战戏剧演剧实践与外来戏剧影响

第一节 拿来主义与各国戏剧介绍

第二节 苏联戏剧与抗战戏剧发展

第三节 对斯坦尼斯拉夫斯基的选择及其历史影响分析

抗战戏剧理论研究

 第五章 抗战戏剧理论发展综述——现实主义理论之深化

第一节 现实主义之以“人”为本

第二节 抗战戏剧现实主义之基本内涵研究

第三节 抗战戏剧现实主义理论深化之表现层面

 第六章 抗战戏剧“人性” 之争

第一节 抗战戏剧理论批评与戏剧人物形象反思

第二节 “真人”理念与戏剧人物特征之争

第三节 “人的戏剧”与现实主义理论深化

 第七章 抗战戏剧理论“真实性”之争

第一节 武器观、真实性之争与现实主义深化

第二节 “非真”倾向之争

第三节 革命现实主义与抗战戏剧理论发展

 第八章 抗战戏剧理论民族形式论争

第一节 抗战戏剧民族形式论争的时代背景

第二节 抗战戏剧民族形式论争的主要内容

第三节 抗战戏剧民族形式论争与内在文化价值观冲突

附录A 抗战时期话剧剧本出版统计资料

附录B 抗战时期主要戏剧理论著作年表

附录C 抗战时期重要话剧图书内容简介

结语

参考文献

后记