《无用之用(精)》为知名作家、导演潘小平女士文化随笔集；为“渡书系”第三辑之一。

本书分两部分，第一部分为作者对王英琦、梁小斌、许辉、潘军等作家、诗人与艺术家的评论；第二部分为作者主持《清明》与《安徽文学》期间所写的“卷前语”与“编后记”。本书以轻松、飘逸的文字描绘出一部个人的、小写的安徽当代文学史与艺术史。

潘小平著的《无用之用(精)》为文学和艺术评论集，系“渡书系”第三辑之一。

本书分两部分，第一部分为作者对鲁彦周、刘克、王英琦、梁小斌、沈天鸿、许辉等作家、诗人的评论；第二部分为对吴雪、耿明、杨重光、陈宇飞等书法家、画家的评论。

辑一

 纸上走下的王英琦

 泗水滩上的许辉

 自古文人多倨傲

 十点钟回家的男人

 思想者欧老

 天真杜仲

 沉默志保

 秋日的某个午后

辑二

 “五○后”作家群

 “六○后”作家群

辑三

 屋檐下的风铃——读周伯文《感受真情》

 严肃地面对历史——读季宇《共和， 》

 只研徽墨写徽山——读王永敬《焦墨黄山》

 破碎的诗意——《天堂里的爱情》序

 皖北才子汪晓佳——《住高楼》序

 且倚黄山读红楼——读黄山书社版《红楼梦》有感

 世俗理性，全新视角——读许岗《近看东西方》

 历史深处的阳光——金科《桑梓前贤》序

 回家的路有多长——读网络心灵版《回家》

 灯花落处诗花开——李永波《闲挑灯花》序

 用孩子的眼光看世界——读王蕾《谁将听我歌唱》

 秀色发江左——读铜陵女作者散文集

 一同承受，一同成长——刘政屏《就这样，我们赢了》序

 呼啸而过——《五虎出列》序

 穿透时空的鸣响——朱启方《听那遥远的钟声》序

 意承唐宋，道接千年——观吴雪《翰墨情怀》书法展有感

 如水的气息，复活的记忆——《风起大通》的民俗学意义

 这一切才刚刚开始——《享受合肥方言》序

 消失的村庄——读邱晓鸣《乡里·城里》

 干净的笑容*温暖——电影《一个温州的女人》观后

 秀外慧中，慨然中华——读姚中华《凝望与行走》

 岸上风景，千载诗心——读陈春明《心岸踏歌》

 互联网时代的个体焦虑——读赵昂、鲍传江手机对话录

 挂霜——对于散文的个人化理解

辑四

 《清明》卷前

 《安徽文学》编后

纸上走下的王英琦

王英琦出道早，早在八十年代中期，在中国文坛就很有些名头了。那时我还在大学里混饭吃，课堂上常常举她的散文为例，感觉上，她的第一个特点是写得朴素。朴素是高境界。不认识，很想认识，可到哪去认识啊，也没有人给牵线搭桥。八十年代是中国文人的黄金时代，全民族都向往作家，向往文学。所以你别看我经常在课堂上口出狂言，对那些名噪一时的作家大加赞赏或大加鞭挞，其实是一个也没见过。

悲哀。

后来调到了省文联，就幸福多了，见到了很多人，王英琦也见到了。很瘦小，非常非常瘦小，以至我一看到她，就会忍不住伸出手去，拍她的脑袋，像拍一个孩子一样。她躲，一边躲一边叫，声音很高。

这时她已过了而立，渐近不惑，文风也变了，开始写一些很深奥的东西。尼采、康德、海德格尔什么的，绝对哲学。有人欣赏，也有人批评，她都不管，宣称：走自己的路，让别人说去吧！

很多人说过这句话，但说这话的人，未必真像王英琦那样一意孤行。结果是，无可挽回地失去了一部分读者。

所以有一次，在一起吃饭的时候，我就忍不住劝她说，别海德格尔了，海德格尔连我都弄不懂，你去弄它做什么？再怎么说，我在大学里教过十多年书，也得比你更哲学。她瞠目，异乎寻常地气愤，大声发问：这个世界怎么了？怎么了！

我说：怎么了？没怎么，都忙挣钱去了。

在举起酒杯的时候，我劝她说：学我，写点能卖钱的东西，多好！

那一瞬，她一定是感到了深深的寂寞。所以再见到我的时候，一向喜欢亢言的王英琦，就不再反驳我了。不说了，不和你说。但我后来知道，她回家去说，说给她的宝贝儿子王大可听。深夜，一两点钟，他们母子面对面地盘踞在卧室的地板上，讨论一些生与死的大命题，据她说，她儿子听懂了。

一个十岁的孩子，听懂了？

这之后不久，就听说王英琦练太极了，据说是行云流水，境界很高。又据说是得了一个什么国际性的金奖，一下子就确立了在武林中的地位。想来不假，因为我再拍她脑袋的时候，她会闪电般出手，然后飘然一跃。

我从此不敢轻举妄动。

外头，主要是北方，一些腕级作家，蒋子龙什么的，简直把她吹得神乎其神；笔会上，一些老朋友再见到她的时候，会显出非常吃惊的神色。

有一回，我们开会，《清明》出刊一百期纪念，邀请了一些作家，王英琦当然也来了。会议主持人请她说几句，她不说，说是留出时间给老作家们说：我反正还有几年好活呢，让老作家先说吧。话是真话，难听也真难听，相信那天每一位在座的老作家，听了这话，都有入耳惊心的感觉。我瞪她一眼，她就坐我边上，不难堪，没感觉。后来不知怎么，又打算说话了，一把抢过话筒，郑重其事地举到嘴边，左手呢，背在身后，昂首挺胸，看上去很是雄赳赳气昂昂。但一张口，就又把我吓了一跳，她说：“很多刊物都寿终正寝了，《清明》还在苟延残喘，很不错了。”我一点也不造谣，那两个成语，当时在我也是入耳惊心，绝对错不了。我负责记录，这时也不记了，再说也不能记啊，就伸出腿去，踩了她一脚。她跳开，继续慷慨激昂，批评一些社会现象。我就又伸出腿去，踩她一脚，踩她一脚，再踩她一脚！一共踩了她七八脚，她才总算说到祝福的话上来了。

后来，这几句祝福的话语，让我写进了会议纪要。

她一坐下来，我就大喊：王英琦！我们是让你扒豁子来了？中午你不要吃饭了！P3-5

这是我近二十年间，写下的一些带有理论色彩的文字，大多与我的工作有关，零散、短小、匆忙、驳杂，不成体系。

一九九二年春，当我仓皇从高校逃离时，我十分不愿提起我的教书生涯，尤其害怕别人知道我曾经写过评论文章。尽管在高校里，我是以新时期小说作为科研方向。其时，天下滔滔，群起争利，连小说都没人看了，谁还去看评论？就弃之如敝履。然而，对于我这样的人来说，理性是一种思维底色，不是说脱离就脱离，想抛弃就抛弃的。哪怕是以速写的笔墨，写我身边熟悉的作家，我也一定会不由自主地去评论他们的作品。喜欢抽象的话题，耽于纯思想层面的运作，对理性永远保持潜在的兴趣。于是，就零零星星写下了这些文字，也记录下了社会的变迁、文坛的动荡、作家的焦虑和自己的心情。尤其是在为《清明》、《安徽文学》主持栏目时，所写的“卷前”与“编后”文字，它们清晰地勾勒出了二十年间，中国社会所发生的翻天覆地的变化，以及作家和文学对此作出的激烈反应。从仓促到从容，从无序到有序，从抵拒到融入，从焦躁到沉静，作家在苦痛中成长，文学在阵痛中重生。它们不仅是我个人的精神史，还是一个群体的精神史，是民间形式的国家记忆。我写下这些文字的时候，并没意识到记录下了时代，但当它们以集中的方式呈现出来时，我才看出了它们的价值与意义。

尽管在这里，个人的书写已经微不足道，但我仍然希望自己经岁月淘洗的文字能够美好如昨。多年以前，读朱大可的评论，记住了他对安徒生的评述：“在北欧阴郁而寒冷的车站，安徒生的容貌明亮地浮现了。这个用鹅毛笔写作童话的人，是浪漫主义史上最伟大的歌者之一，所有的孩子都在倾听他。在宇宙亘古不息的大雪里，他用隽永的故事点燃了人类的壁炉。”此后在一些场合，我会忍不住背诵这段文字，每一次背诵，都深深感染并感动我。对于文学批评来说，诗意的发现和诗意的表达同样重要。将阔大的诗意融入批评的理性构架，固然很难做到，但只要有这个意愿，不是可以一点点接近吗？